【藝術簡歷】

葉益昌，筆名：霜葉，男，漢族，1945年出生于浙江省樂清市，畢業于浙江師范大學美術教育專業。高中語文：美術教師。從小喜歡畫畫，參加中國人民解放軍，在部隊也常畫畫，退休后，畫畫、寫詩，尤喜畫中題詩，自得其樂。

筆墨鑄魂歲月流芳

——記當代書畫名家葉益昌的藝術人生

文/高敏

在江南文脈綿延的浙東大地，樂清山水孕育了無數文人雅士，葉益昌先生便是其中一位深耕藝壇八十載的書畫名家。筆名霜葉，取“霜葉紅于二月花”之意，既暗含歲月沉淀后的醇厚，又彰顯歷經風霜而不改的赤誠。作為集軍旅歷練、杏壇深耕、詩畫雙修于一身的藝術實踐者，葉益昌先生以1945年的鄉土為起點，將人生閱歷化為筆墨養分，以傳統文脈為根基，在尺幅之間構建起兼具精神高度與生活溫度的藝術世界，其作品與人生態度共同詮釋了中國當代文人畫的傳承與革新。

一、多元積淀：人生底色鑄就藝術根基

藝術的深度，往往源于人生的厚度。葉益昌先生的藝術之路，始終與時代同行，與生活相伴，多重身份的歷練為其創作注入了多元養分，形成了獨樹一幟的藝術底色。

先生的藝術啟蒙始于年少時對繪畫的純粹熱愛，這份與生俱來的天賦與熱忱，成為他一生追逐藝術的初心。青年時期，他懷揣家國情懷投身中國人民解放軍，軍營的鐵血歲月不僅磨礪了意志，更將剛健豪邁的氣質融入筆墨之間。在部隊的日子里，他未曾放下畫筆，常以速寫記錄軍營生活，以丹青抒發報國之志，這段特殊的經歷讓他的作品跳出了文人畫的閑情逸致，多了幾分沉穩筋骨與家國情懷，為日后創作主題的拓展埋下伏筆。

求學之路為其藝術生涯奠定了堅實的學養根基。葉益昌先生畢業于浙江師范大學美術教育專業，跨界語文與美術的教學經歷堪稱其藝術創作的獨特優勢。數十年的杏壇耕耘中，他既深諳筆墨技法的法度精髓，熟練掌握中國畫的傳統程式，又通曉文辭意境的神韻妙處，對詩詞格律、文化典故了然于胸。這種“書畫同源”的學養結構，讓他的作品自帶濃郁的“文氣”，無論是筆墨運用還是意境營造，都彰顯著深厚的文化底蘊，實現了技法與內涵的完美統一。作為教師，他始終以美育人，用藝術的力量浸潤學生心靈，將對生活的敏銳觀察與對人文的深切關懷傳遞給一代又一代學子，而這份育人初心，也反過來滋養著他的創作，讓其作品始終飽含溫情與人文關懷。

退休后的歲月，成為葉益昌先生藝術創作的黃金時期。卸下俗務纏身的他，得以潛心于丹青詩畫，每日與筆墨為伴，在“畫中題詩，以詩襯畫”的創作模式中自得其樂。他將數十年的人生感悟、生活體驗盡數傾注于尺幅之間，讓每一幅作品都成為心靈的獨白。這種“筆隨心動，意與境偕”的創作狀態，使他的藝術擺脫了功利束縛，回歸純粹的精神表達，達到了人畫合一的至高境界。從少年揮毫到耄耋創作，葉益昌先生以學養為根、以閱歷為枝、以心性為魂，在時光的沉淀中不斷豐富自我，最終鑄就了其作品沉穩大氣、意蘊悠長的藝術品格。

二、筆墨革新：傳統文脈的當代演繹

在藝術創作的維度上，葉益昌先生始終秉持“筆墨當隨時代，更要超越時空”的創作理念，既堅守傳統文人畫的精神內核，又勇于突破技法邊界，在繼承與創新的平衡中形成了鮮明的藝術風格。他的作品題材廣博而精深，技法嫻熟而靈動，將詩情畫意與人生哲思完美融合，展現出獨特的藝術魅力。

畫竹是葉益昌先生的拿手絕技，也是其藝術精神的集中體現。他將竹的“虛心、耿直、節貞”三德視為人生信條，更將其化作筆下永恒的精神圖騰。先生深諳“怒畫竹，喜畫蘭”的傳統畫論，更有自己獨到的體悟：“凡不順心之時，拿起畫筆，畫幾竿高竹，‘葉拍蒼天，枝橫云夢’，竹竿凌空而起，竹葉颯颯作響，清風撲面，人便心曠神怡，怒氣、怨氣、煩惱均從筆端宣泄而去。”這種以畫抒懷、以竹修身的創作狀態，讓他的竹畫真正做到了“畫竹即畫心”。從技法層面而言，先生畫竹筆筆用心用力，要求自己“精力集中，腳步踏實，腰桿挺立，握筆穩妥，運筆勁健”，每一筆都引足氣力，左右開弓，最終呈現出“竹竿勁健挺拔，竹枝堅韌有力，竹節堅硬不屈，竹葉舒展靈動”的藝術效果。他筆下的竹，既有傳統筆墨的蒼勁老辣，又有個人性情的自然流露，或孤高自傲，或茂林修竹，于疏密錯落間盡顯風骨，于濃淡干濕中暗藏玄機，堪稱當代畫竹的典范之作。

除了竹石清韻，葉益昌先生的創作視野極為開闊，題材涵蓋花鳥、山水、主題創作等多個領域，每一類作品都各具特色，盡顯功力。在花鳥創作中，《喜上眉梢》《平安富貴》等作品筆墨清逸、色彩明快，以細膩的筆觸勾勒出花鳥的靈動神韻，既遵循傳統花鳥畫的“托物言志”傳統，又融入現代生活的審美情趣，寓意吉祥，充滿生活氣息，深受群眾喜愛。在山水創作方面，《雁蕩山》《樂清市中心公園一角》《九華山》等作品是其代表作，他以細膩的筆觸描繪故土風光與名山大川，將對江南水鄉的深情眷戀融入筆墨之間。畫面中，遠山含黛，近水含煙，亭臺樓閣錯落有致，草木蟲魚栩栩如生，既展現了中國畫“咫尺千里”的空間意境，又傳遞出對故土的無限熱愛，讓觀者在欣賞美景的同時，感受到濃郁的鄉愁情懷。

更為難得的是，葉益昌先生的創作始終與時代同頻共振，將個人情懷與家國大義相連。《參觀三四九潛艇》等主題作品，以雄渾的筆墨記錄時代印記，展現家國情懷，讓藝術超越了閑情逸致的范疇，增添了厚重的時代感與社會責任。在創作理念上，他打破了“似與不似”的傳統爭論，提出“評價一幅畫的優劣，關鍵在于主題的表達程度、社會效應、群眾認可度與筆墨創意”。他認為，無論是寫實、抽象還是寫意，優秀的作品都應“勝于現實”，在遵循“筆墨當隨時代”的基礎上實現“超越時空”的藝術追求。這種開放包容的創作觀，讓他既不被傳統筆墨束縛，也不被外來技法俘虜，而是在立足本民族文化根基的同時，借鑒多元藝術養分，走出了一條傳統與創新共生的藝術之路。

三、以藝修身：人生修行與藝術追求的統一

在中國傳統文化中，“文如其人”“畫如其人”是衡量藝術家的重要標準，葉益昌先生的藝術生涯正是對這一傳統的生動詮釋。他始終將藝術追求與人生修行融為一體，以藝修身，以行踐道，讓藝術成為人格的寫照，讓人格成為藝術的靈魂。

先生的藝術從不刻意追逐潮流，也不執著于名利得失，正如他筆下的青竹，“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”。在藝術市場化的當下，他始終堅守內心的純粹與從容，不為功利所惑，不為浮躁所擾，每日潛心創作，在筆墨世界中尋求精神的寧靜與自由。他認為，“真正的藝術作品是要經受歷史的考驗，有創意筆墨的作者，往往是不急功近利，不追逐眼前利益的”。這種淡泊名利、潛心藝術的人生態度，讓他的作品始終保持著純粹的藝術品格，沒有絲毫商業化的浮躁之氣，反而在歲月的沉淀中愈發醇厚動人。

作為藝術家，葉益昌先生以筆墨為媒介，傳遞著對生活的熱愛、對品格的堅守與對美好的追求。他的作品中，既有竹的剛直不阿，又有花的芬芳艷麗；既有山水的雄渾壯闊，又有生活的溫馨情趣，每一幅作品都充滿了正能量，展現出積極向上的人生態度。這種精神力量不僅體現在作品中，更貫穿于他的人生實踐。作為教師，他教書育人，以德為先，用藝術的美滋養學生心靈；作為長者，他平易近人，謙遜低調，以高尚的人格魅力感染著身邊的每一個人；作為藝術家，他筆耕不輟，老而彌堅，用實際行動詮釋著對藝術的赤誠。

“以熱愛為筆，以堅守為墨”，這是葉益昌先生藝術人生的生動寫照。八十載歲月流轉，他歷經時代變遷，飽嘗人生百態，卻始終保持著赤子之心，對藝術的熱愛從未減退。如今，這位耄耋藝術家依然每日與筆墨為伴，在詩畫創作中享受著藝術的樂趣，用每一筆線條、每一抹色彩訴說著對生活的熱愛與對藝術的執著。他的作品，是傳統筆墨的當代延續，是人生智慧的視覺表達，更是江南文脈的鮮活載體；他的人生，是一部關于熱愛、堅守與傳承的史詩，為當代藝術家樹立了典范。

從樂清故土的少年揮毫，到軍營中的筆墨抒懷；從杏壇上的以美育人，到退休后的潛心創作，葉益昌先生的一生都與藝術緊密相連。他以多元的人生閱歷鑄就藝術根基，以開放的創作理念革新筆墨語言，以高尚的人格修為滋養藝術靈魂，最終在藝術與人生的沃土上結出了累累碩果。他的藝術告訴我們，真正的藝術從來不是孤芳自賞的技巧炫耀，而是生命體驗的真誠表達；真正的藝術家，不僅要有高超的技法，更要有高尚的人格與深厚的情懷。

葉益昌先生的筆墨之路仍在繼續，他的藝術精神與人生智慧，如同他筆下的青竹，歷經風霜而愈發挺拔，穿越時空而愈發芬芳，必將在當代藝術史上留下濃墨重彩的一筆，也將激勵著后輩藝術家在傳承與創新的道路上不斷前行。