4K修復版《茶館》首映，濮存昕馮遠征到場

上周，第十六屆北京國際電影節“致敬·修復”單元迎來了一場特殊的放映。在近400人座無虛席的影廳里，伴隨著不絕于耳的掌聲，中國電影資料館最新完成的4K修復CLED版電影《茶館》（1982）舉行全球首映。濮存昕和馮遠征到場參加映后談，與觀眾分享了他們與《茶館》近四十年的不解之緣。

4K修復CLED版電影《茶館》（1982）全球首映現場

走出放映廳，一位老觀眾激動地表示：“是熟悉的‘味道’，但是比記憶中更清晰！”他一手挽著老伴，一手拿著《茶館》新版海報和蓋章票根。而初次觀看的年輕觀眾則驚喜地發現：“畫面柔和，層次豐富，原來老電影可以這么好看?！眱纱^眾的共同贊嘆，印證了此次修復工作的成功。

此次4K修復CLED版的最大突破在于技術。中影集團黨委委員、總會計師王蓓在介紹說：“近年來，中影始終與中國電影資料館緊密合作，持續通過技術研發，不斷引入人工智能模型、超分辨率算法、CINITY和CLED（CINITY LED）放映格式等新興技術，為修復影片提供完備的技術保障和優秀的呈現效果?！边@些技術的綜合運用，讓被時間遮蔽的光影層次、空間紋理、人物神情與表演分寸，變得鮮活立體、可觸可感。

中宣部電影局副局長、中國電影資料館館長秦振貴在致辭中指出：“經典作品的價值，因傳播而彰顯而新生，文化遺產的意義，因觀看而激活而傳承?！彪娪啊恫桊^》正是這樣的文化遺產，它不僅在當年榮獲文化部1982年優秀影片獎特別獎、1983年中國電影金雞獎特別獎，在海外市場也獲得成功——在1983年中國外銷世界電影市場的拷貝中，銷量位居第二（僅次于《城南舊事》）。

北京市委宣傳部副部長、北京市電影局局長霍志靜在致辭中特別提及：“話劇《茶館》自1958年首演至今，已經在人藝上演764場，而電影版每次放映也都收獲影迷熱烈反響。”她對中國電影資料館和中影集團表達了感謝，感謝他們對北京人藝珍貴作品的守護，對老藝術家們精湛表演藝術的守護。

電影《茶館》修復前后劇照對比圖

一位資深影迷在場外告訴澎湃新聞記者：“修復版讓那些細微的表情都活了，你看那于是之演的王利發、鄭榕演的常四爺、藍天野演的秦仲義，眼角眉梢都帶著戲，以前從沒看得這么清楚。”從現場展示的修復前后對比圖可見，新版畫面在清晰度、色彩還原和細節呈現上均有質的飛躍。

電影《茶館》與北京人民藝術劇院有著不可分割的血脈聯系。1982年上映的這部電影，由導演謝添執導，改編自老舍1956年創作的同名話劇。其演員陣容基本是1979年北京人藝復排版話劇《茶館》的原班人馬，包括于是之（飾王利發）、鄭榕（飾常四爺）、藍天野（飾秦仲義）、英若誠（飾劉麻子）等表演藝術家。影片高度忠實于老舍的話劇原作，通過電影化的視聽語言豐富了原作的時空呈現，完整保存了話劇版的表演精華，成為珍貴的影像資料。

影片映后交流環節，國家一級演員、中國文聯原副主席、中國戲劇家協會主席濮存昕，國家一級演員、北京人民藝術劇院院長、北京戲劇家協會主席馮遠征親臨現場，與觀眾分享了他們與《茶館》的不解之緣。

濮存昕（中）、馮遠征（右）與主持人沙丹（左）在現場交流

“《茶館》值得反復品味、常看常新”

從1992年在話劇《茶館》的謝幕演出中飾演茶客，到1999年復排后成為常四爺的扮演者，濮存昕回顧了人藝“鎮院之寶”的發展歷程。身處其中，他既是接力者，也是傳承者。

“今天坐在觀眾席看完這部電影，我首先要向謝添導演致敬。在上世紀80年代初，在北京電影制片廠的攝影棚，他們遵照舞臺意象搭建了更為寫實的電影布景。利用特寫、推鏡頭等電影語言，極致放大了人物細微的面部表情和肢體語言，這里面化妝師王希鐘先生也功不可沒?，F在憑借先進的電影修復技術，讓我們對老藝術家們老派的、原汁原味的表演有了更真切的觀賞，我想不只是對當下年輕的演員，對我也是一次極好的學習的機會?！?/p>

濮存昕

“作為人藝子弟，我是在首都劇場長大的小輩兒，我看著那批老藝術家慢慢變老，也看到了他們遽然故去……我現在的年紀比于是之、鄭榕、藍天野等前輩拍這部電影時的年歲還要大——我和梁冠華、馮遠征、楊立新等這代演員，今年也參加了話劇《茶館》的演出，力爭盡快讓這部戲達成800場的演出紀錄，同時也有決心讓劇院更年輕的一代演員盡快接班。我們也常常捫心自問，我們這一代的表演能不能同老前輩齊肩？是不是能向無數熱愛北京人藝的觀眾朋友們繼續奉上這么一部精品之作？（這種敬畏之情）一直在鞭策著我們拿出全部氣力?！?/p>

北京人藝《茶館》劇照，劇院第二代演員梁冠華（左）飾演王利發，馮遠征（中）飾演松二爺、濮存昕（右）飾演常四爺

“我們既要盡可能‘老實’地留住老《茶館》的味道，也要融入時代氣息，表演是這樣，經典電影修復亦如此?！卞Т骊康倪@番話道出了藝術傳承的核心要義——在忠實于經典精髓的基礎上，賦予其符合當代審美的新生命力。他進一步闡釋了欣賞藝術作品的三個層次：“一是看，二是賞，三是品。中國電影的經典作品都達到了能‘品’的程度，百看不厭?！痹谒磥?，《茶館》正是這樣一部值得反復品味、?？闯Ｐ碌淖髌?。

人藝的戲劇電影，“帶給觀眾如身臨劇場般的沉浸感”

“電影《茶館》是1982年拍的，我是1984年才進入北京人藝。剛才濮哥回憶了1992年的謝幕演出，我也是百感交集。我當時就站在首都劇場上場門的側幕條，看著他們謝幕，淚水止不住地往下掉……老藝術家們鞠躬謝幕后，有一段靜場，可臺下的觀眾們都不愿離開，就聽到一位觀眾站起身高喊，‘于……是之老師，再見！’”北京人民藝術劇院院長馮遠征回憶起1992年初代《茶館》告別演出的場景，至今仍難以忘懷。對他而言，那不僅僅是一場演出，更是一個時代的謝幕，一份藝術精神的交接。

1992年初代《茶館》告別演出，謝幕時兩位觀眾舉起“戲魂國粹”的條幅上臺和老藝術家們合影留念。藍天野（左）飾演秦二爺、于是之（中）飾演王利發、鄭榕（右）飾演常四爺。

1999年，北京人藝復排《茶館》，馮遠征從黃宗洛先生手中接過了“松二爺”這一角色。“復排導演林兆華老師一開始要求我們不要看上一代演員的錄像，避免陷入他們的表演范式。但排了一個多月后，‘大導’（林兆華在業內的尊稱）說看來我們是無法超越的，還是要回到原點，先從老一輩藝術家手中接過精髓的東西，慢慢消化，才能逐漸讓角色‘長’在自己身上。”

而這種“回到原點”的態度，恰與電影《茶館》當年的創作理念一脈相承。1982年電影版的核心目的正是用電影視聽語言對話劇進行“復述”和忠實呈現，它完整保留了舞臺劇的重要情節、臺詞精華和表演風格，是一次“媒介轉換”的成功嘗試。

馮遠征

對于以電影方式留住舞臺經典，馮遠征大為贊賞：“北京人藝今后會拍攝更多戲劇電影”，讓世界各地進不到劇場的觀眾也能親臨“現場”，感受其風味意蘊。他介紹說今年北影節期間，人藝也推出了四部4K高清戲劇電影，分別是《茶館》《嘩變》《正紅旗下》《張居正》，“我們也希望在大銀幕上留住這些舞臺上的經典劇目，讓更多的觀眾感受到北京人藝演劇學派的魅力。當然，同謝添導演拍攝的《茶館》不同，他是起用了全數人藝的演員（參演），用電影語言再現了這部作品。人藝的戲劇電影則重在還原舞臺，會帶上舞臺的鏡框，旨在帶給觀眾如身臨劇場一般的沉浸感。”