匯聚230組作品的這個首展告訴人們：兒童美術不是“小兒科”

江寒汀、關良、黃胄、豐子愷、程十發、黃永玉等一眾藝術大家都或曾為小朋友創作；數十年前的多部繪本與曾占領世界動畫高峰的“中國動畫學派”形成有趣的互文關系……4月30日，“藝”起童年——中國兒童美術百年巡禮在上海美術館（中華藝術宮）開啟首展。這是首個系統梳理中國兒童美術百年歷程的展覽，匯聚230組插畫、文獻、美術片影像，從傳統水墨到中西融合的藝術語言和畫面形式，無不承載著東方美學的詩意，傳遞著真善美的力量。跨越百年的一件件展品，不止于懷舊，更是對兒童美術鄭重的再認識。

在兒童美術的方寸間，一代代名家接力耕耘

“我們今天所說的‘兒童美術’，并非兒童自己創作的美術，而是以兒童為題材、為兒童而創作的美術�！鄙虾Ｊ忻佬g家協會副主席陳翔告訴記者，這一界定對創作者提出了極高要求，那便是，要用最純真的語言，承載最深沉的藝術關懷。

步入展廳，數十張《小朋友》雜志封面形成蔚為壯觀的一面展墻。畫面童趣滿滿，竟然都出自名家之手，如特偉、江寒汀、程十發、張樂平、關良、黃胄、豐子愷等，帶有他們各自鮮明的藝術風格，以及對兒童的誠摯關愛。1922年4月6日由上海中華書局創辦的《小朋友》雜志，今年已經104歲，是目前最為長壽的兒童期刊。在很長一段時間，廣邀藝術大家繪制封面為其重要的傳統。人們能從這些封面圖畫中辨認出，以寫意筆墨勾勒的兩位少數民族兒童，出自黃胄之手；四個小朋友在柳蔭下溫習功課的場景，由豐子愷詩意描繪；張樂平借騎著竹馬、手捧鮮花的三毛形象，傳遞出時代的鮮活氣息……

展柜里，記者留意到少年兒童出版社1992年出版的一套十本《聊齋故事》繪本，繪者個個來頭不小。例如，賀友直畫了《蛐蛐》，運用簡練的白描敘事；戴敦邦完成《畫馬》，寫意潑墨與工筆勾勒并用；韓碩的《賈兒捉狐》造型傳神簡約，墨色淡遠清雅；張培成的《趙城虎》洋溢著濃郁的民間煙火氣。這些畫作本身，已是獨立的藝術作品。

萬籟鳴《神筆馬良》

還有一大批創作者，或許大眾未必熟知，卻長期堅守在兒童美術土地上，以優秀的作品滋養著小讀者。擔任美術片《九色鹿》美術設計的馮健男就是其中一位，此次不僅帶來《九色鹿》繪本，還帶來曾獲巴塞羅那國際插圖大賽的《神魚馱屈原》。他歷時30余年探索中國傳統壁畫風格繪本，將中國上古神話、民間傳說轉化為莊重典雅、絢麗斑斕、裝飾感強、神性十足的視覺經典。創作出《漁童》《寶缸》等經典繪本的王治華，其筆下的中國民間剪紙風格早已形成鮮明的辨識度。展覽一直將目光延續至當下，展品不乏新世紀以來的中國優秀繪本。新晉安徒生獎插畫獎得主蔡皋的代表作《寶兒》就在其中，大膽的構圖，風格強烈的紅黑設色，讓人過目難忘。

蔡皋《寶兒》

不止于懷舊，更是對兒童美術鄭重的再認識

“巡展從上海起步，具有歷史意義�！泵佬g史論家朱國榮告訴記者，新中國成立后，中國第一個少年兒童出版社、第一個美術電影制片廠均誕生于上海；上海美術家創作的兒童讀物美術作品、動畫美術影片在中國以及世界各國舉辦的專項評獎中屢屢獲獎；改革開放為上海兒童美術創作帶來第發展高潮，從創作觀念到表現手法，從系列書到套裝書，從單一的開本到多種多樣的版式；在美術電影上，更是拓展出木偶片、剪紙片、折紙片、水墨動畫片、陶瓷片，竹節片，從寬銀幕到立體電影。

詹同《豬八戒吃瓜》

此次展覽的策展人、上海大學上海電影學院影視美術設計系副主任黃一遷說，回望中國兒童美術百年，那些藏在畫筆背后的精神——中國傳統繪畫的意趣營造，東方美學的詩意呈現，立足民族文化的著意鋪陳，多元藝術門類的吸收借鑒，西洋繪畫形式語言的糅合運用，以兒童為視角的細致推敲，對作品精益求精的態度……都值得被看見，被傳承，被研究�！罢嬲膬和佬g，不會過時，不應缺席�！痹邳S一遷看來，今天，孩子們依然需要好的圖畫。這需要今天的創作者們繪就新的篇章，為純凈的美育正本清源。

何艷榮《梨子提琴》

陳翔指出，對兒童美術的重視，實際上是對美術現代性的重視。傳統美術主流，偏向于精英化、文人化，而現代美術的重要標志之一，恰恰是它跳出了那種清高的姿態，去關注人類完整的生命狀態——從稚嫩到成熟，從天真到滄桑。他認為，兒童美術所守護的，正是生命開端的那份好奇心、想象力和表達欲。

展覽為國家藝術基金資助項目，本次首展由上海大學聯合上海美術館（中華藝術宮）、上海報業集團、上海大學上海電影學院共同主辦。結束在上海美術館的展出后，展品將赴全國多地巡展，尤其將深入邊疆地區，讓這些穿越百年的作品惠及更廣大的受眾。