電影《給阿嬤的情書》。（圖源：視覺中國）

藍鯨新聞5月15日訊（記者 彭樂怡）一部1400萬成本、無IP、素人出演的電影，把觀眾拉回電影院了。

今年五一檔黑馬《給阿嬤的情書》一解電影市場的寒氣，上映16天票房已達2.78億，截至發稿前，燈塔專業版的預測票房飆至10億關口。

濟南百麗宮影城經理董文欣在電影《帶你去見我媽》上映時就很喜歡這部作品，由此結識了導演藍鴻春，并期待著他的新作。一看到《給阿嬤的情書》4月30日要上映，她早早地排好了片子，不料被打回，因為電影先在北京、上海、廣東、廣西、海南、福建等地上映，5月3日開始才全國擴映。

全國擴映后，董文欣剛開始給《給阿嬤的情書》排片率為10%左右，每天維持4場。5月5日，電影豆瓣開分9.0，5月8日又漲到9.1分，成為目前2026年院線電影最高分。董文欣感覺到，觀眾明顯更感興趣了，排片率也逐漸上升至20%。燈塔專業版顯示，5月15日，該電影全國排片占比已達34.8%。

燈塔專業版的票房地圖印證了它的"戰績"：4月30日，《給阿嬤的情書》成為廣東省票冠；五一假期期間，電影基本只在廣東省上榜票房三甲；一直等到5月9日周末，開始占領中部和東部地區的票房亞軍，接著一步步成為大部分地區的票房冠軍；5月15日，它幾乎已經染紅了整張票房地圖。

5月15日，《給阿嬤的情書》幾乎已經染紅了整張票房地圖。（圖源：燈塔專業版）

主創們還在忙著各地跑路演，百忙之中，在電影中扮演主角鄭木生的演員王彥桐接受了藍鯨科技采訪。除了揭開幕后故事，我們更希望通過創作過程中的細節，看見這部黑馬電影成功的必然之處。

"《給阿嬤的情書》在每個層面都告訴我們電影應該怎么做，市場未來在哪里。"董文欣坦言。

選最合適的演員，在鏡頭下真情流露

在拍攝《給阿嬤的情書》前，王彥桐已結識了藍鴻春（業內人稱他作"狼導"）。那是2023年年中，王彥桐從原北京師范大學珠海分校播音主持專業畢業，還沒找到工作，便在電視臺實習，期間接了一部廣告片拍攝，恰好是藍鴻春執導，那是王彥桐第一次演戲。

只是短短幾分鐘的片子，但藍鴻春傳授了他很多表演上的知識，"從這個角度說，狼導是我表演上的老師。"王彥桐形容自己是一個"擰巴"的人，需要有人肯定他的能力并且告訴他。拍攝廣告片時，藍鴻春對王彥桐說，他有表演的天賦，但王彥桐只是半信半疑。拍完廣告片之后一段時間，王彥桐對做演員有疑惑，打電話向藍鴻春請教，"狼導肯定了我，所以我就大膽往前走了，特別感謝狼導。"

王彥桐（左）和藍鴻春（右）。（圖源：電影官博）

2024年3月，王彥桐看到藍鴻春新作《給阿嬤的情書》公開招募主演，他第一時間遞了簡歷，但藍鴻春彼時認為他沒有鄭木生身上那種成熟的氣質。王彥桐自己描述，他那時頭發留得比較長，造型偏清秀，但組訊中描述鄭木生是"硬朗清新"。王彥桐沒有馬上死心，他后來剪了個寸頭，留了點胡子，發了照片過去，還是沒得到肯定回復。

《給阿嬤的情書》選演員的方法就是海選，從茫茫人海中找到那個最適合的演員。在媒體采訪中，藍鴻春表示，為了選出謝南枝的扮演者，團隊面試了上千人，最終在一則短視頻中看到了李思潼。王彥桐則親眼見過劇組在潮汕市潮陽區街頭放置的地推廣告：一個簡單的架子，上面放著打印的選角廣告牌，"《給阿嬤的情書》找主演"，有些愿意支持的店鋪會把廣告貼進店里。

為了等到最貼合的演員，劇組不惜等到最后一刻。定下女主角李思潼時，距離開機只剩一個月；而定下王彥桐時，他剛到《給阿嬤的情書》劇組里準備"打雜工"，他決心要進組跟著藍鴻春學習，不管做什么工作。那時距離他第一次投遞簡歷已經過去半年，期間他接了兩部文藝片，增加了些表演的經驗。

王彥桐回憶，許是因為這些經歷，再次見到他時，藍鴻春覺得他從眼神到氣質都變了，隨即讓他試了妝造，"突然就覺得對了"，正式邀請他出演鄭木生。

《給阿嬤的情書》導演與主演們。（圖源：電影官博）

在王彥桐眼中，拍紀錄片出身的藍鴻春對表演有深刻的理解，對于"人在面對事件會展現出什么真實狀態"有素材積累，所以演員們才能在藍鴻春的鏡頭里真情流露。

對于"真實感"的追求貫穿了《給阿嬤的情書》創作的全過程。故事創作的起點就源于藍鴻春拍攝的紀錄片《四海潮味》，他在采訪過程中了解到許多下南洋的真實故事，抓住了僑批這個重要的媒介。藍鴻春導演寫劇本時不僅在真實采訪中獲取素材，還閱讀大量僑批、泰國華文小說等，采取了一種田野調查式的創作方法。

王彥桐描述劇組的氛圍是認真和團結的，大家心中的共同目標是不希望辜負這個好故事。電影中有一場戲是郵差送信途中不慎掉入水中，信件撒落水面。濕信件不能重復使用，道具組需要準備足夠多數量以便容錯。但那場戲比計劃提前了，道具組就熬了一整夜手工趕制出道具僑批。王彥桐說，"類似的例子還有很多，大家都愿意付出更多努力，不辜負一個好故事。"

王彥桐說，努力是會傳染的。團隊為了一個好故事聚集到一起，愿意為此付出，一個人努力了，其他人也會被帶動，他就在這樣互相帶動中完成了拍攝。

而藍鴻春雖然被叫作"狼導"，劇組卻沒有"狼性"氛圍。王彥桐表示，藍鴻春是一個幽默的人，經常會在劇組里調節氣氛，看到誰有點緊張或者有壓力了，會走過去開開玩笑，或者拉著工作人員一起跳舞。

"我很開心大家的努力和堅持沒有白費。"王彥桐說。

好故事不被成本局限，電影市場未來在哪里？

《給阿嬤的情書》的大爆也在電影圈內引起漣漪，一部中小成本、無IP、素人出演的方言電影獲得口碑和票房雙重成功，從業者們開始復盤，為什么是它做到了？

"《給阿嬤的情書》有一種獨特的魅力，即便有些表演稍顯稚嫩，但這些好像都不是那么重要，反而增加了電影的質感，這種真摯有種生活的粗糲感。"制片人關雅荻向藍鯨科技表示，他看完電影后，感嘆已很久沒有在大銀幕上看到這樣的電影。

董文欣認為，《給阿嬤的情書》不是浮于表面，而是真正觸動到觀眾的內心，這是從每個人的情感底色中挖掘出來的。在電影市場遇冷的近些年，董文欣作為一名影院經理觀察到，過往必定大熱的春節檔、國慶檔等似乎無法再發揮應有的檔期效應，一些片方在定檔時顯得猶豫，因為他們認為摸不清"觀眾想要看什么"，而現在這個問題已經被回答了。

（圖源：視覺中國）

目前中國電影市場大多被商業類型片占據，關雅荻解釋，商業類型片發展到一定程度后，會追求一些公認的基本規律，比如要有視覺特效、強烈的情節，哪里需要有轉折，哪里開始音樂鋪墊，每個環節都"很有道理"。資源會堆砌到曾被市場驗證過的大制作、大明星上，為的是復刻成功。

"誠然會有觀眾愿意看類型片，會為明星陣容買單，但觀眾還有看好故事的需求，它其實一直都存在，只是被遺忘了，這次被《給阿嬤的情書》找回來了。"關雅荻說，對于電影創作者來說，最大的啟發是要找回電影的本質，回到創作的基礎。

《給阿嬤的情書》成本只有1400萬，擔任制片人和編劇的鄭萱軒接受媒體采訪時表示，劇組原想在泰國實景拍攝"舊時代的暹羅"，但協拍的價格負擔不起，團隊就實地走訪了多處老建筑，最終在揭陽搭景拍攝。鄭萱軒還閉關一個多月寫出一本12萬字的《暹羅生活指南》，供演員們研讀。

有限的成本沒有阻礙一個好故事的創作。主創團隊參加魯豫觀影團活動時，藍鴻春被提問道，電影制作的投資配比并不是按照過億票房標準，如果知道會有過億票房，是否有一場被舍棄的戲是想補拍的。藍鴻春回答時沒有猶豫："我用了100種方法，把我所有想拍的都拍了。"

導演藍鴻春。（圖源：視覺中國）

電影的宣發也是逐點推廣，先面向地域性最接近的廣東地區，再擴大到一些南方城市，最后伴隨全國上映，路演活動也開始在北方城市舉辦。關雅荻表示，《給阿嬤的情書》路演也給電影路演"打了一個樣"，就是讓路演回歸最初的功能，讓觀眾了解電影創作本身，而不只是流量明星在現場跳支舞，攢個短視頻素材。

大麥娛樂是《給阿嬤的情書》出品發行方之一。董文欣透露，"剛開始發行也有些忐忑，問我們看完覺得怎么樣。我當時說，不管最后票房是多少，電影質量真的很高，他們眼光很好，祝賀他們發了一個特別好的片子。"

最近影視行業正因AI的攪局而蔓延開來一種焦慮情緒，頭部視頻平臺如愛奇藝已宣布，最快今年夏天、最遲今年秋天，就會推出首部AI商業大片；短劇屆的真人實拍劇已經只做精品，沒工作的演員們開始考慮把自己的肖像授權給AI劇。

未來資本預算的很大一部分將轉向AI影視作品，剩下的錢到底給誰？"在AI商業大片爆發前夕，觀眾投票決出了《給阿嬤的情書》，它像一座燈塔，很可能給未來這個行業的資金分配指明新的方向。中小成本電影也許會迎來春天。"關雅荻說道。