上映前在北京舉行了盛大首映禮，路演中黃渤和倪妮賣力宣傳，甚至配合在影院里跳舞。然而，管虎執導的《一個男人和一個女人》上映4天，排片迅速降至4.1%，截至發稿票房占比僅0.5%，幾乎到了無人問津的地步。目前片方分賬剛過100萬，影片預測總票房甚至不到700萬，導演管虎血本無歸。

通常導演都是給資本打工，但《一個男人和一個女人》不同。

電影有6家出品方和8家聯合出品方，管虎導演的七印象排在首位，后面跟著英皇、中影，這意味著他是電影主控方，也是投資份額最多的人。網上有聲音說這部電影投資過億，擠掉水分，僅黃渤片酬就報價3000萬左右（錄制《極挑》單季高達4800萬），那么黃渤、倪妮等演員的片酬，加上電影香港拍攝，各項成本支出要比內地高出很多，預估制作成本5000-6000萬。這還沒算電影拖了三年上映的資金成本，以及后續的宣發成本。

實際上，《一個男人和一個女人》拍攝期間就埋下隱患。

這個電影的緣起應該是管虎與妻子梁靜對“口罩”給人帶來的影響，以及對人與人之間情感連接和隔閡的思考，試圖通過電影在封閉的相鄰酒店房間里，通過陌生男女的短暫相遇，探討人類的孤獨、焦慮與治愈。

電影里黃渤和倪妮飾演的男人和女人，都有各自的困擾和焦慮，他們困在同一家酒店硬性隔離，一個是親人病危，一個是金錢問題難以解決，兩個人物的困境放大之后就像一個萬花筒，投射到每一位觀眾的身上都會有情感共鳴。

這是一部值得看、也很有嚼頭的電影，管虎和總策劃劉震云強強聯手，把人與人之間的微妙相處細節都展現出來了。那是什么造就如今的結局呢？

先說拍攝期的隱患。

《一個男人和一個女人》早在2023年開機拍攝，電影大部分在香港取景，拍攝過程中發生嚴重事故。

那是2023年5月20日下午，據媒體報道，《一個男人和一個女人》位于香港九龍城沙浦道的拍攝現場發生升降臺倒塌事故，造成8人受傷，其中1人昏迷。當時一輛小型吊臂車上的升降臺升到4樓外的位置時，突然向后傾倒，升降臺上的工作人員跌落受傷。

事故發生后，出品方英皇電影和管虎的七印象發聲明表示，所有傷者被送往醫院救治，接受檢查和治療。兩家公司將全力對傷者作出支援及協助，且電影開拍前已為整個劇組工作人員購買保險。

片場事故不大不小，可現在看來，很大程度上改變了電影的命運走向。

先說事故本身。我一直認為，電影在香港拍攝的方案就有問題。

電影里香港的街景、空境和演員在香港的戲份在香港拍沒毛病，實景拍攝的真實感和質感是造景和后期無法相比的。

但影片大量兩個人在酒店房間和陽臺上的戲份，這部分完全沒有必要在香港拍攝，在內地找一間格局和外觀相近的酒店，或者直接在影棚里造景都可以。

這樣不但拍攝可控、更容易操作，也會大量節約人力成本。和內地各個崗位的酬勞相比，香港哪怕是燈光、攝影組的小工都要貴出很多。而且香港拍攝，意味著各個部門都要用香港班底，比如美術總監是黃炳耀，服裝吳里璐，都不便宜，而且香港拍攝在時長、封街等方面都很不方便，無形中增加了很多成本。

電影總預算放在那，制片人想要控制預算，只能可以縮減的部分就盡量縮減。回頭看那場事故，為什么吊臂車會倒呢？沒有人動車，只能是失去平衡。而失去平衡，是因為超員超載等原因，但說到底，還是車小了，如果是大型吊臂車，穩穩的立在那，應該不會倒。但大型吊臂車運輸困難，香港街道逼仄，租大吊臂車肯定比租小的貴很多，說到底還是錢的問題。

電影拍攝完成后，2024年6月21日在上海電影節做了放映，當時的片長是117分鐘。那一年市場沒有現在這么差，觀眾對看電影還很有熱情，也沒有出現《給阿嬤的情書》這樣的票房黑馬。如果《一個男人和一個女人》在上影節之后趁熱打鐵在暑期檔，或者往后一點在國慶檔上映，結局肯定會比現在好得多。

結果就這么硬生生壓了兩年，我在想，遲遲沒上映，是不是和那次事故有關？如果答案是肯定的，就太可惜了。

這么說吧，我不覺得 《一個男人和一個女人》應該是這樣的結局，這部電影不差，本該有更好的票房，就是生不逢時，被片方硬生生拖垮了。

投拍電影一直都高風險，沒有哪個導演敢說每一部都成功，對于管虎這樣的一線大導演來說，本來賠一部沒什么，后面再努力就好了，但這次很不一樣，感覺電影拐點要到了。

在這之前，管虎導演的電影已經連續撲了兩部，《狗陣》投資相對小一點，票房3000多萬，片方分賬1000萬出頭，虧也虧不了太多，但去年《東極島》虧的就很厲害了。

這兩部加上《一個男人和一個女人》，不同類型、不同故事，管虎面對當下的市場顯然力不從心了。

真不再是這些資歷老、名氣大的導演們能自由引領、控制的市場。管虎26年前開始和黃渤合作，《上車走吧》真好看，后面二人合作的電視劇更是經典，再往后，《斗牛》《殺生》《廚戲痞》也都是有個性、有風格的好電影。誰能想到，時至今日，管虎和黃渤配合如此默契的一對兒，竟然輸給了名不見經傳的藍鴻春和《阿嬤的情書》？

觀眾迷信大制作、大導演、大明星的時代已經過去了。大家都需要認真思考一下，到底該用怎樣的創作態度，去滿足當下觀眾的需求。