編者按：文脈源遠流長，丹青筆墨常繪新章。5月24日—6月3日，“蘇韻新暉 春山可望——江蘇中青年優秀美術家作品展”將在中國美術館舉辦。這場由中國美術家協會、中國美術館、中共江蘇省委宣傳部、江蘇省文學藝術界聯合會主辦，江蘇省美術家協會承辦的藝術盛會，集結30位江蘇中青年美術中堅，攜近百幅精品力作薈萃京華。作品融中國畫、油畫、版畫、水彩（粉）畫之韻，繪人物、山水、花鳥之姿，既承江南溫潤文脈，更顯當代創新銳氣，盡顯江蘇美術守正創新、向上向新的蓬勃氣象。

即日起，我們將帶你走近這30位美術家，賞丹青妙筆，聽創作心聲，共赴一場浸潤江南風骨、彰顯時代精神的藝術之約。

江蘇省美術館江蘇版畫院專職畫家，一級美術師陶綴此次攜《田園閑釣》《水鄉村韻》《金山日照》《澄江古橋》《靜謐》五幅作品參展。

《田園閑釣》

62cm×90cm 2025年作 絹本

版畫是一門工序繁復的畫種。談及初涉版畫時的印象，陶綴坦言：“一開始我也覺得，復雜的工序實在磨人，刻的不滿意，印的不均勻，都得反復重來。”

但隨著創作的不斷深入，她漸漸發現，當刻刀在木版上緩緩游走，清水混著色在宣紙上慢慢印開，水印版畫最動人的，恰是這份“慢”里藏著的溫柔。“這種慢、這種重復，讓我的心態從急躁變得柔和與安靜。每一次落刀，每一次印制，我都感覺是在與作品進行一場無聲的對話。”陶綴說。

《水鄉村韻》

62cm×92cm 2025年作 紙本

江南石橋的紋理、水鄉屋舍的氣息、遠山淡霧的輪廓，還有崖壁上古建的檐角……陶綴偏愛用清淺的色塊去包裹日常。她從不刻意追求濃烈，而是讓刀痕留著木的溫度，讓水色帶著紙的呼吸，把散在風里的煙火氣、藏在眼底的山河意，一點點凝在紙上。仔細品讀她的作品，與其說是“創作”，不如說是用木與水的獨特語言，與眼前的風景慢慢對談。

《金山日照》

62cm×90cm 2023年作 紙本

“這次能帶著我近幾年來的創作感悟，走進江蘇中青年優秀美術家作品展，心里滿是踏實與榮幸。江蘇是水印版畫的根，從老一輩手里傳下的刀，到我們這輩人手中，總想多添點當代的心跳，讓不同的風景在同一種技藝里生長、綻放。”陶綴表示，今后將把更多見過的風、走過的橋、念過的故土，都刻進木版，印在紙里，讓這門老手藝繼續溫柔地傳承下去。”

《澄江古橋》

60cm×90cm 2026年作 水印木刻

《靜謐》

100cm×150cm 2024年作 水印木刻

陶綴

1981年8月出生于江蘇省無錫市。畢業于南京藝術學院，現為江蘇省美術館江蘇版畫院專職畫家，一級美術師，水印版畫材料與技術研究文化和旅游部重點實驗室研究員，中國美術家協會會員，“333高層次人才培養工程”第三層次培養對象。中國畫《猶記那年花開時》曾獲錦繡中原中國畫展優秀獎，版畫作品《靜》入選第十四屆全國美展（進京展），第二十五、第二十六屆全國版畫作品展，鐫印風尚·首屆青年版畫雙年展，鐫刻時代——首屆當代版畫雙年展等。

現代快報/現代+記者 任雨風