新華網北京6月12日電（張倩）6月13日是2026年文化和自然遺產日，非物質文化遺產是文化遺產體系中不可或缺的核心內容。今年5月，財政部印發《關于下達2026年國家非物質文化遺產保護資金預算的通知》，該專項資金從2006年起已持續多年安排下達，用于非遺保護、傳承展演與人才培育工作，為全國非遺活態傳承夯實資金保障、注入發展動能。

　　從塞北草原的紅紙剪影，到黃土高原的針線生花，再到閩地山間的戲韻悠長，通過對話三位“守藝人”，探尋政策紅利如何助力傳統手藝走出瓶頸、融入生活、惠及民生。

　　一剪伴一生：解決場地難題，賦能剪紙“守藝人”創作與傳習

　　一把剪刀、一方紅紙，包頭剪紙承載著北方草原與農耕文明交融的民俗記憶，國家級非遺代表性傳承人劉靜蘭堅守這門手藝已有六十余載。在她的記憶里，剪紙本就是嵌入百姓日常的民俗符號：過年剪窗花、婚嫁剪喜字、生辰剪紋樣，這門手藝生來扎根群眾，卻一度因缺少固定傳習場地陷入傳承瓶頸。

　　這也是眾多民間手工類非遺的普遍痛點：傳承人有心授課傳藝，卻無力承擔工作室租金與運營成本，技藝傳播只能零散進行，難以形成穩定的傳承陣地。國家非遺保護資金落地后，首先瞄準這一基層難題，專項補助資金直接用于劉靜蘭傳習工作室的租金與日常運維，為剪紙技藝安下了穩固的“落腳之地”。

　　這間工作室，不再只是劉靜蘭個人的創作空間，而是面向社區居民、中小學生的傳承課堂。從執剪基礎手法到構圖造型，老人手把手教學，讓古老剪紙技藝在面對面的傳授中延續。場地難題破解后，傳承半徑被持續放大：劉靜蘭不再局限于傳統吉祥紋樣創作，而是主動對接現代生活需求，開發生肖剪紙、婚慶喜花、壽誕紋樣、文創伴手禮等多款產品。這些作品依托民俗根基、貼合當代審美，不僅走進千家萬戶，還作為特色文創銷往全國乃至海外。

　　“非遺從群眾中來，就要回到群眾中去。”這是劉靜蘭多年堅守的感悟，也是資金賦能后剪紙發展的真實寫照。專項資金解決了最現實的生存難題，讓“守藝人”不必再為場地奔波，得以全身心投入創作與傳習。如今，翻飛的紅紙不再是束之高閣的展品，而是串聯起民俗、傳承、生活的文化載體，守住了一代人的文化鄉愁。

　　3月23日，劉靜蘭在中國美術館舉辦的中國工藝美術大師邀請展中與作品合影。受訪者供圖

　　繡針綻繁花：激活產業活力，指尖技藝變身富民產業

　　黃土高原上，銀針穿梭，彩線交織，澄城刺繡曾是當地鄉村婦女代代相傳的“指尖手藝”。但在時代變遷中，這項鄉土非遺遭遇三重生存危機：機繡普及沖擊手工市場，繡品價值被低估；青壯年外出務工，手藝面臨傳承斷檔；傳統樣式老舊，脫離現代消費市場。大量繡品被塵封箱底，這項根植鄉村的非遺，逐漸淡出大眾視野。

　　非遺保護資金的落地，為這項鄉村非遺注入“強心針”。資金助力升級培訓與加工基地，明亮的教室、嶄新的設備、數字化教學工具，讓繡娘們有了穩定的創作環境；資金支持市場拓展，讓澄城刺繡走出了陜西大地，在各大文旅博覽會上亮相，知名度大幅提升；資金保障人才培養，“非遺進校園”常態化開展，吸引大學生、年輕人返鄉學藝，傳承斷檔難題逐步破解。

　　依托政策與資金雙重加持，陜西省鄉村工匠名師王春莉探索“訂單+培訓+工坊+銷售”一體化運營模式：她依托新建的培訓基地，免費為農村婦女、殘障人士開展刺繡技能培訓，將加工訂單送到村民家門口，實現“居家就業、就地增收”；統一工藝標準、統一回收代銷的模式，徹底解決了以往散戶繡娘銷路不穩、收入無保障的困境。

　　如今，澄城刺繡合作社已帶動周邊數百戶群眾參與加工，上百人實現穩定就業，人均收入穩步提升。昔日無人問津的鄉土刺繡，如今成為助力鄉村振興的“指尖經濟”。非遺不再是單純的文化符號，也成為扎根鄉土、帶動民生的實用產業。當手藝能賺錢、傳承有前景，鄉村孩童主動走進刺繡課堂，返鄉學藝的年輕人越來越多，黃土高原上的千年繡藝重煥生機。

　　第9屆國際絲綢之路藝術節，王春莉在推介澄城刺繡。受訪者供圖

　　古戲唱新聲：打磨經典劇目，梨園好戲唱響山間鄉野

　　福建泰寧的梅林戲，誕生于清中葉，融合徽劇唱腔與閩地方言、民間小調，是土生土長的地方民間戲曲。和諸多傳統戲曲一樣，梅林戲長期受困于劇目老化、舞臺簡陋、年輕觀眾流失等問題。戲臺是戲曲的根基，劇目是戲曲的靈魂，兩大短板，也曾讓這門國家級非遺步履維艱。

　　國家非遺保護資金重點向瀕危地方戲曲、基層劇團傾斜，針對梅林戲的扶持精準聚焦“劇目升級”與“惠民演出”兩大方向。專項資金首先用于經典劇目打磨，劇團聘請業內專家，對《貶官記》等傳統經典劇目進行劇本優化、舞美升級、表演打磨，全面提升劇目藝術水準。精良的制作，讓老劇目跳出老舊框架，實現“叫好又叫座”。

　　“非遺源于人民、服務人民”，在國家級傳承人黎秀珍看來，戲曲的生命力永遠在觀眾，戲臺最該扎根的地方是田間地頭。依托現有資金與地方配套支持，他牽頭組建“梅林薪火傳”志愿服務隊，吸納各行各業戲曲愛好者，把政策宣傳、文明新風、紅色故事融入戲曲創作，新編《我要當紅軍》《家和萬事興》等30余個接地氣小戲。

　　如今，專項資金保障了下鄉演出的基礎開支，劇團得以常年送戲進村、進社區、進文化廣場，把簡易戲臺搭在百姓家門口。常態化開設的梅林戲傳承班，讓越來越多青少年接觸、愛上傳統戲曲。從經典劇目翻新到惠民巡演，再到新生代傳承，一筆專項資金，串聯起劇目、舞臺、觀眾、傳承人，讓古老閩戲在青山綠水間唱出嶄新聲韻。

　　黎秀珍現場指導梅林戲傳承班的學員練功。受訪者供圖

　　一紙一剪，一針一線，一唱一念，三位傳承人懷揣相同的守藝初心。在政策與資金的扶持下，傳統技藝走出深巷、走近大眾。當更多年輕人接過剪刀、拿起繡針、學起唱腔，千年技藝便不再只是歷史的回響，而是融入生活的日常。代代相傳，薪火永續，便是最好的未來。