千百年來，廣州人始終處于中西交流的第一線，尤其是清末以來，廣州更是各種思潮和文藝流派的激蕩之地。

文/今綸

廣州著名女作家張欣多次在公開場合自嘲自己“一離開廣州就寫不出東西”，甚至提到離開廣州后會出現心慌、失眠等生理反應，只有回到廣州才能恢復狀態。我是張欣作品的讀者之一，《深喉》《浮華背后》《鎖春記》都看過，最近在看《冷淬集》。

6月9日，廣州市召開文藝工作座談會，我看到了廣州市作家協會名譽主席張欣的相關發言，她說：“AI可以生成流暢的文字，但它無法擁有真正的痛與愛，無法經歷漫長的成長與等待，無法在沉默中堅守一份對真實的敬畏。文學所守護的，恰恰是人之為人的那部分不可計算、不可復制的溫度”。

張欣說到了“溫度”，此前也談到了她對廣州這座城市的依戀。

是的，廣州就是這樣一座城市，對于很多人來說，身在其中不覺其香，但是離開廣州，就會覺得“還是廣州好”。

廣州到底有多好？不只是美食、營商環境、硬科技的突飛猛進，也不只是公園街道的環境大提升，還因為廣州的文化實力確實硬核又獨特。

我的總結就三個詞：接地氣、夠開放、夠嶺南。

01 諸多優秀作品和市民息息相關

人皆言一線城市是北上廣深，北上深的文化各有特色，或傳統底蘊豐厚，或中外文化熔于一爐，或國際范獨樹一幟。廣州呢？

我的看法：廣州文化或者說廣州的文藝作品，是最溫和的那一壺茶，醇厚回甘，滋味悠長，魯迅先生來了也要說好。廣州的文藝作品似乎天然就是民間的、接地氣的，這和廣州這座城市的經濟結構、地理位置、文化脈絡有莫大的關系。

先看看廣州文藝工作者們拿的那些獎吧，其實獎狀、獎杯背后也有廣州故事。

近年來廣州文藝工作者先后獲得國際級獎項57項、國家級獎項295項、省級獎項606項，藝術家個人獲國家級榮譽15人次。

舞劇《醒·獅》獲得第18屆文華劇目獎，芭蕾舞劇《旗幟》獲中國舞蹈荷花獎舞劇獎，雜技《升降軟鋼絲》、雙人轉毯《熾愛情舞》榮獲“法蘭西共和國總統獎”。中國畫《休戚與共》獲“中國美術獎”金獎。

▲舞劇《醒·獅》

這些都是廣州人喜聞樂見的曲目、作品，它們本身就是廣州歡樂記憶的一部分。廣州人愛看是第一位的，至于是否拿獎，廣州人未必在意，自己開心就好啦！

文學創作方面，《飛發》獲魯迅文學獎，《燕食記》獲茅盾文學獎提名、中國好書獎，《烏江引》獲人民文學獎、吳承恩長篇小說獎。

電影《點點星光》等5部作品獲中國電影金雞獎，電影《日掛中天》主演辛芷蕾獲第82屆威尼斯國際電影節最佳女演員獎，人文紀錄片《珠江》獲評國家廣電總局“十四五”時期優秀紀錄片案例。

一線城市在文藝領域拿大獎不稀奇，重要的是，其中不少作品確實讓人受益匪淺，而且加強了人與城市之間的血脈相連。

其中，對于人文紀錄片《珠江》，我是一集不漏追劇看完的，個人受益很大，對珠江的來龍去脈了解得更加清楚了。原來，珠江的正源居然位于云南省曲靖市沾益區馬雄山東麓的出水洞。

類似《珠江》這樣的作品，在廣州其實還有不少，它們溫和典雅，如汩汩泉水流入我們的心田，滋潤我們的精神世界。

后來我才知道，《珠江》填補了中國大江大河電視紀錄片中“珠江”題材的空白。

廣州諸多優秀的文藝作品都是和市民生活息息相關的，作為一個以市民文化而聞名的城市，廣州人對自己城市的熱愛是浸透到城市的每一寸土地之下的。

02 廣州文藝開放色彩熠熠生輝

因為地理的原因，廣州文化的開放性也是中國領先的。

以華南地區最為著名的嶺南畫派來說，其核心主張是“折衷中西，融匯古今”：高劍父、高奇峰、陳樹人反對清末摹古守舊，主張吸收東洋畫（日本畫）、西洋畫的透視、光影、色彩；保留中國畫筆墨與線條；題材關注現實、時代精神（革命、民生、新山河），提倡“藝術救國”。

這其實是典型的廣州文藝精神的折射，足夠開放，足夠包容，但同時又保留了自己的特色，核心之處又滿是家國情懷、憂國憂民。

▲《東戰場的烈焰》高劍父

千百年來，廣州人始終處于中西交流的第一線，尤其是清末以來，廣州更是各種思潮和文藝流派的激蕩之地。

改開之后，廣州更是充當了中國內地文化橋頭堡的角色。1981年《花城》《廣州文藝》合辦的《南風》文學報創刊，黃樹森任特約編委，主動致信梁羽生索稿，使《白發魔女傳》在創刊號連載——這是香港新派武俠小說首次登上內地正規出版物，當期"洛陽紙貴"。武俠熱由此從南向北鋪開，改變了單一的閱讀格局。

廣州也被視為內地流行音樂發源地，創下多個全國第一：

廣州東方賓館開設國內首個營業性音樂茶座；紫羅蘭輕音樂隊成立，揭開內地流行樂隊序幕；太平洋影音公司在穗成立，發行內地第一盒立體聲錄音帶——朱逢博《薔薇處處開》；

▲東方賓館音樂茶座

1980—1990年代廣州匯聚太平洋影音、新時代影音、中唱廣州三大公司，輸出楊鈺瑩、毛寧、陳明、林依輪、陳汝佳等第一代內地流行偶像，被稱為中國流行音樂的“黃埔軍校”。

廣州是名副其實的大眾流行文化“南風窗”與輸入端口，彼時風頭無兩。

時至今日，廣州文藝作品依然在國際文藝舞臺上大放異彩：

比如4月24日—26日，廣州雜技團原創雜技劇《天鵝》在俄羅斯莫斯科大劇院圓滿完成了4場演出，場場爆滿，每一次謝幕全場觀眾都集體起立鼓掌，掌聲經久不息。莫斯科大劇院是俄羅斯最高規格的劇院之一，而《天鵝》正是這座藝術殿堂250周年院慶唯一受邀展演的亞洲劇目。

▲《天鵝》莫斯科大劇院演出現場

而且近年來，廣州組織優秀文藝節目赴海外29個國家開展文化交流45批次，廣州是中國輸出文藝作品的重要城市之一。

總體來看，廣州文藝的開放色彩依然熠熠生輝，其每一次高水平的亮相都在國際舞臺上給人留下深刻的印象，這是歷史的傳承，也是今日廣州人奮力開拓的成果。

03 推廣嶺南文化不遺余力

當然，作為中國重要的中心城市、國家歷史文化名城，嶺南文化重鎮，同時又是廣東省省會，廣州在傳統文化的保護，以及嶺南文化的繼承與發揚方面更是一直走在前列，起到頂梁柱的作用。

▲嶺南建筑的杰出代表陳家祠

近年來，廣州人策劃“氣脈雄如此”廣州詩詞書法展，推出《帶你讀懂廣州》“五脈”叢書、《文學里的廣州》等精品出版物，對于廣州文化的推廣起到了積極正面的作用。

尤為值得一提的是廣州藝術季今年迎來了第16屆。2026廣州藝術季展演劇目作了重點策劃提升，整個藝術季期間推出近百臺優秀劇目、10個高水平展覽。

藝術季的一個重點活動是5月29日晚，粵港澳三地藝術家聯袂獻演經典粵劇《帝女花》。當晚，歷經124載歲月沉淀的海珠大戲院流光溢彩，高朋滿座，迎來煥新升級后首場售票演出。

粵劇《帝女花》被公認為粵劇文學與表演的最高峰之一，也是廣府文化的精神戲寶。

▲經典粵劇《帝女花》

海珠大戲院是廣州現存最古老的戲院，被譽為省港粵劇"戲院之王"，剛于2026年初完成修繕重新復業。1919年黃飛鴻在此表演雙飛陀絕技；1928年梅蘭芳兩次率京劇團蒞臨演出，場場爆滿。

廣州人選擇在此地重演《帝女花》，其向經典曲目、傳奇戲院的致敬已經躍然紙上。

▲海珠大戲院

廣州文藝最近的一個大獎來自于上海。4月24日，第34屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎揭曉。李嘉宜憑借在新編古裝粵劇《雙繡緣》中對盧眉娘一角的精湛演繹，榮獲“白玉蘭主角獎”。這也是廣東粵劇時隔12年再次獲得“白玉蘭主角獎”。

近年來，廣州在嶺南文化的推廣方面可謂不遺余力，如今已經迎來碩果累累的季節。

廣州近年來還建成開放廣州市文化館新館、廣州美術館等一批文化地標，這其中，我很想推薦大家去廣州市文化館新館轉一轉。廣州市文化館新館是全國面積最大的市文化館，它的核心特色在于——不是一棟房子，而是一座大型嶺南園林式文化群落，被概括為"十里紅云一灣水，八橋畫舫十六亭"。

▲廣州市文化館新館

至于文化展覽活動，今年1月在廣州人民藝術中心（越秀區麓湖路13號）舉辦的“絲路敦煌嶺南映像——嶺南名家敦煌文化研究展”，在開展后，迅速成為熱門打卡點，觀者如潮，展覽因反響熱烈兩度延長展期，社交媒體上還有不少觀眾為展覽打call。

▲嶺南名家敦煌文化研究展

廣州的文藝作品何以受到追捧？因為這座城確實是名家云集，高手如云，這是幾千年文脈傳承的結果，也是廣州文藝工作者不斷自我迭代的結果。

廣州作為一線城市，其文藝作品的親和力、國際性以及所蘊含的傳統文化底色都讓人沉醉。

愛廣州，這也是一個非常重要的理由。