來源：滾動播報

（來源：上觀新聞）

近兩年，“在電影院里看音樂劇，在劇院里體驗沉浸式狂歡”成為上海文化消費的新時尚。

在剛結束的第28屆上海國際電影節上，巴茲?魯赫曼執導的經典歌舞片《紅磨坊》是影迷關注度最高的影片之一。今年正值這部劃時代作品上映25周年，它不僅以展映形式與觀眾重逢，由其改編的音樂劇《夢斷花都》也將于2026年12月15日至2027年1月3日登陸上海前灘31演藝中心，開啟中國內地唯一全舞美版本的演出。

從電影節一票難求到音樂劇場場爆滿，城市文化活力充分釋放。今年，《劇院魅影》《紅磨坊》兩大經典音樂劇影像作品加入了展映板塊，上海文廣演藝集團由此持續深化“影劇聯動”模式，有效打通不同受眾圈層，進一步擴容文化消費市場。上海堅持“引進來”與“筑生態”雙輪驅動：一方面持續引入全球頂級演藝內容，另一方面深耕本土市場、探索文化消費新形態，為上海建設具有世界影響力的社會主義國際文化大都市，注入持久的文化吸引力。

影劇聯動開啟雙重盛宴

對于許多中國觀眾而言，《紅磨坊》是他們對好萊塢歌舞片的啟蒙之作。“第一次看《紅磨坊》還是在大學宿舍的電腦上，就一直盼著能在大銀幕或現場感受它的震撼。所以音樂劇一開票我就沖了，沒想到竟在上影節先看到了電影，簡直是雙倍的快樂！”影迷陳女士說。

感慨的不只是中國觀眾。近日，妮可?基德曼與伊萬?麥克戈雷格兩位主演在社交媒體上紀念《紅磨坊》25周年。妮可?基德曼深情留言：“25年過去了，因為你們所有人，紅磨坊的魔力依然存在。”伊萬?麥克戈雷格則分享了一張塵封25年的片場舊照，引發全球影迷的集體回憶殺。

值得一提的是，原版音樂劇《劇院魅影》也在今年迎來雙重驚喜：其25周年紀念演出實況影像在上影節官方展映，該劇的40周年上海告別季將于9月29日起啟幕。這是繼去年的《悲慘世界》之后，上海文廣演藝集團又一次將“SEE YOU IN SHANGHAI上海見！”駐演項目搬上大銀幕。從影院到劇院的夢幻聯動，不僅讓經典IP擁有了更鮮活、更多元的打開方式，也為上海的文化消費市場創造了更多可能性。

經典IP煥發跨時代生命力

《紅磨坊》被無數影迷奉為“歌舞片天花板”，電影講述了19世紀末法國巴黎蒙馬特高地的一段曠世絕戀：懷揣文學夢想的年輕詩人克里斯蒂安只身來到巴黎，一頭扎進這片紙醉金迷的世界，與紅磨坊頭牌舞女莎婷墜入愛河。兩人在歌舞與狂歡中許下永恒誓言，卻最終在公爵的強權算計與命運的無情捉弄下迎來悲劇結局。影片用極致絢爛的視聽語言包裹著純粹熾熱的愛情內核，將浪漫主義推向頂峰，成為橫跨兩個世紀的文化符號。

2001年5月9日，《紅磨坊》作為開幕影片在第54屆戛納國際電影節全球首映，隨后陸續登陸澳大利亞、美國等全球院線。這部融合了愛情、歌舞、悲劇與極致視覺風格的作品一經問世便驚艷世界，先后斬獲奧斯卡最佳藝術指導和最佳服裝設計兩項大獎、金球獎音樂/喜劇類最佳影片等多個重要獎項及提名。

《紅磨坊》大膽打破了傳統歌舞片的敘事邊界。導演巴茲?魯赫曼將20世紀末的流行金曲與19世紀末巴黎蒙馬特的波西米亞背景巧妙結合，用現代音樂語言重新詮釋了古老的俄耳甫斯神話。這種前所未有的創作手法，讓一度被認為已經過時的歌舞片類型重煥生機，深刻影響了此后20多年的影視創作方向。

由電影改編的音樂劇《夢斷花都》，延續了這份創新精神，并取得了同樣輝煌的成就。該劇2018年在波士頓首演，2019年登陸百老匯后，一舉斬獲第74屆托尼獎最佳音樂劇、最佳導演、最佳編舞等10項大獎，成為當年托尼獎的最大贏家。截至目前，該劇已先后登陸美國百老匯、英國西區、澳大利亞、荷蘭、韓國等多個國際市場，吸引全球超過1200萬名觀眾觀看。

對于這部音樂劇改編，原電影導演巴茲?魯赫曼給予了高度認可。他在一封公開信中表示，自己選擇不親自執導舞臺版，是因為相信年輕一代藝術家能為作品注入新的活力。“任何好故事都需要在不同的地方、以不同的方式、為不同的時代進行詮釋。這部音樂劇完全尊重電影原作，但與此同時，它也為當代觀眾找到了屬于這個時代的新生命。”魯赫曼說，看到自己當年的創作在沒有自己主導的情況下依然煥發出嶄新活力，是他近期最激動人心的經歷之一。

創新模式激活演藝市場活力

即將于年底上演的音樂劇《夢斷花都》上海站，將為中國觀眾帶來原汁原味的沉浸式視聽體驗。為完美復刻電影中流光溢彩的巴黎蒙馬特世界，該劇在舞美制作上不惜重金、力求極致，整體規格與《劇院魅影》達到同一量級。

作為中國大陸唯一完整呈現全舞美版本的站點，上海站將呈現標志性的紅色風車與巨型大象布景。據悉，由于成本高昂且對劇場條件要求嚴苛，并非全球巡演中的所有城市都能完整呈現這兩個巨型布景。屆時，紅色風車將在舞臺左側緩緩轉動，印度風格的巨型藍色大象則將自劇場右側探身而出，栩栩如生。每一處燈光、每一處裝飾都力求還原電影的奇幻質感，讓觀眾仿佛一秒穿越回19世紀末的巴黎。

音樂劇延續了電影版開創性的流行金曲融合手法，將70余首橫跨半個世紀的全球經典重新編排。演出既保留了《Lady Marmalade》《Come What May》《Your Song》等電影標志性曲目，又融入了Lady Gaga《Bad Romance》、Adele《Rolling in the Deep》、Katy Perry《Firework》等21世紀現象級金曲。在音樂劇史上，一次性集齊如此龐大的金曲陣容極為罕見，讓該劇創下了音樂劇行業版權投入的歷史新高。

更具突破性的是，上海站將首次在國內大劇場開放全場飲酒觀演。觀眾可以手持酒杯，在歌舞光影中沉醉，在舉杯共飲間自然融入這場巴黎式狂歡。這種與西區、百老匯同步的觀演模式，讓紅磨坊的狂歡不再局限于舞臺，而是彌漫在劇場的每一個角落，讓每一位觀眾都成為這場故事的參與者。

原標題：《從銀幕到舞臺雙向奔赴，《夢斷花都》如約登陸上海》

欄目主編：邢曉芳

來源：作者：文匯報 宣晶