采訪/撰文_君偉

排版_阿歡

他是從礦井走出的導演，在500米深暗無天日的礦井里構思過劇本。

他是在村里被人說閑話的導演，流言蜚語四起，說他在外面不務正業。

他是忤逆父親安排的導演，沒走爺爺、父親的礦工路子，自己趟了條道兒。

他是創投上一分錢沒找著的導演，借錢、網貸，自己花錢冒險拍片。

或許沒什么人知道這個導演的名字，他此前名不見經傳，拍過一部獨立電影《光盲》，此后5年沉寂，直到今年1月份平遙迎春時，他被電影之神眷顧。

他叫菅浩棟，山西忻州河曲人，大同大學煤礦工程學院畢業。

今年1月，他用一部真誠、純粹的電影《夜幕將至》，奪得第六屆平遙國際電影展 費穆榮譽最佳影片。

圖源：平遙國際電影節

這部電影講的是一個三十而立的北漂青年，回老家過年的故事，回鄉路上一天時間里，他與親情、愛情、友情的關聯。

像極了每一個漂泊游子回不去的故鄉，斷不了的情愫，又不知道未來的出路與歸宿在哪里。

《夜幕將至》劇照

現在說起來，他偶爾還會懷念起煤礦生活，想想那會在500米深的礦井下躺在枕木上想電影情節的畫面。

他用自己的作品證明了自己。更可貴的是，他讓在老家飽受村里人閑言碎語壓力的母親釋放了，他就是他母親的證明。

他也向父親做出了交代，即使沒有走上家里世世代代的礦工之路，自己依然趟出了一條道兒。

他也不用再以貸還貸，不用在創投上卑躬屈膝，他用自己的實力，拿到了平遙國際電影展100萬獎金。

有一部電影對他影響很大，讓他發現了電影的魅力，那部電影叫《貧民窟的百萬富翁》。其實，他的故事，就像一部中國青年導演版的《貧民窟的百萬富翁》。

《夜幕將至》

導演 / 編劇: 菅浩棟

主演: 梁戟 / 佐菲

片長: 93分鐘

01

500米深的礦井下，

想劇本怎么寫

下礦攢錢拍電影，是怎么一個經歷？

菅浩棟：

2013年7月，我從大同大學煤炭工程學院畢業，9月我去了煤礦工作了一年多，想攢點錢，拍自己的第一個片子。

2015年年初正月我拍了《光盲》，四、五月份拍完之后來北京做剪輯，找朋友做調色，順其自然來了北京。

我總共下礦井15個月，1年零3個月。平時三班倒，早上8:30，下午4:30，晚上12:30，上、中、下旬輪3次，10天輪一次。

《夜幕將至》劇照

在礦井里是做啥的？

菅浩棟：

我是掘進隊一線。一個煤礦，要先開辟一條巷（hàng）道，開辟巷道之后，巷道里那些機械設備、人才可以運進來，我們就是一線開路的。

在煤礦來說，那是最危險的，因為是第一線。但是因為那個礦是一個五、六十年代的老礦，各方面還算比較安全，不像那個時候的小煤礦，沒有任何保護措施。

礦上有各個地方的煤炭院校的學生過來的， 最后分到一個隊。每一個班，大概會有兩三個跟我同齡的學生，還有一些老工人、老班長帶領我們。

去了井下每天真的很累，有時候也想偷懶，想今天能不能安排一個不用到工作面的活，比如說開皮帶，如果你是開皮帶的，或者去清煤的，相對來說活就輕一點，我們可以邊工作，還能邊說說話，要不然下去8個小時就一直在那干，沒人交流聊天，待時間長了，人真的挺絕望的。

我們當然不可能聊電影，因為他們不是學這個的，那個地方確實挺封閉、挺壓抑的。

每天都在倒計時。什么時候快下班了，快升井了，每天都在想。今天一天過去了，今天的錢賺了，這一個月過去了，半年過去了，一年過去了，每天都在倒計時。

《夜幕將至》劇照

剛下礦時印象最深的是什么？

菅浩棟：

我們一些新工人在井底下的巷道里，剛去的時候會干各種活，扛枕木，就是鐵軌的枕木，特別粗一根。

剛開始我們是兩個人扛，一前一后。等三個月過后，我們是一個人扛兩根，左一根右一根，兩個肩膀扛。

剛去的時候，老工人罵我們，說你們是《西游記》里邊孫悟空小兵扛金箍棒呢，一排人扛一根。一往肩膀上放，就直接就壓哭了，你知道嗎？那個時候每天回來，肩膀都是血印。

《光盲》在下井之前已經有了構思？

菅浩棟：

去煤礦的時候大概有一個構思，想拍我們村的盲人，但是要把它寫成一個劇情片，所以在煤礦的時候去構思劇情。

下井上來之后特別累，直接一躺就睡了，休息的時候會寫。

井下工作對寫劇本有影響嗎？

菅浩棟：

沒有影響，反而我覺得還挺幸福的，就在那么一個絕望黑暗的500米深的井底下，我大腦里面還可以去想一下劇本、劇情、電影，像《肖申克的救贖》，監獄里封閉我，但是我的思想是外邊的，在天上飛的。

我現在有時候還很懷念煤礦的生活，但當時剛離開的時候一點不懷念，很痛恨那個地方，但我現在有時候特別懷念，比如說某一天我們掘進機壞了，壞了之后維修隊的人來維修，我們就可以休息，就躺在地上。

井下是底板巖層，直接躺著，或者是枕木，或者是鐵絲網，就躺在上面，在黑暗當中我躺著把頭燈一關，可以想一想電影，想一想我電影的劇情，那是我最放松的時候。

《夜幕將至》拍攝現場

想過把這段經歷拍成電影么？

菅浩棟：

想過。《光盲》之后就寫了一個煤礦題材的故事，跟我的經歷有關，但那個劇本初稿寫完一直放著。

那個劇本我是想把它做好，但是想拍個兩三部電影之后，更成熟了，有了更充足的資金、設備的支持，我的經驗也更多了，想以后拍出來。

所以我為什么會懷念那個時候，身體在一個最苦的環境當中工作，但是思維、思想能在封閉的世界里去想象，就是激發你對外面的渴望的那種想象力。

如果拍煤礦題材，我很自信，我覺得沒有一個導演比我對煤礦更熟悉。

02

創投一分錢沒找著，

自己花錢拍長片

用下礦掙的錢拍了《光盲》，人生發生了哪些變化？

菅浩棟：

因為是獨立電影，2015年6月，我投了中國獨立影展、北京獨立影展、臺灣南方影展。通過報電影節，入圍獨立影展，相當于進入影視行業了，能認識一些人。

那個時候我正好在武漢拍網大，拍完網大，收到入圍通知，從武漢到深圳，從深圳又到香港轉機去臺灣，第一次去臺灣。

之前在煤礦工作的時候都沒有離開過山西，二十幾歲都沒有離開過那兒，也沒有坐過飛機，來了北京之后，通過拍電影可以去很多城市，天南海北，又第一次離開內地去臺灣，就很開心。

跟井底下那個世界完全是兩種反差，那時候我很渴望離開煤礦，很渴望飛翔的感覺，從沒有坐過飛機。我記得第一次坐飛機很興奮，因為以前在煤礦，有各種事故，500米深又那么黑。

我之前想過，哪一天我選擇一種死亡方式，我絕對不會選擇煤礦被壓在500米深的井底下，有一種窒息的感覺，我寧愿從飛機上高空墜落下來。

所以第一次坐飛機飛起來的感覺，就是從地底下拔地而起的感覺，有失重感，就很興奮。

我也從沒想過放棄，因為我覺得在煤礦都干過了，還能在電影這個行業，怎么都比那個地方強，所以就會很知足。

《夜幕將至》拍攝現場

《光盲》之后經歷了哪些創作？

菅浩棟：

拍完《光盲》后，那幾年一直想拍的一個故事叫《紅旗下的蛋》，其實《夜幕將至》是《紅旗下的蛋》的后續。

《紅旗下的蛋》講幾個年輕人，大學剛畢業23、24歲的時候，他們青春的一段情感的展現。《夜幕將至》是跨了一下，到了2020年他們都30歲了，90年出生的人正好到了而立之年，他們各自也成家了，有了自己的家庭生活，有了自己的工作，算是《紅旗下的蛋》的一個后續。

延續到了《夜幕將至》，就是漂泊的人要回家，遇到了老家的親情、友情、愛情，大家發現都回不去了，他們有了各自的生活。

為什么想拍《夜幕將至》？

菅浩棟：

因為到了2020年的時候，我拍完《光盲》已經5年了，整5年。作為一個導演來說，5年沒有拍自己的片。

其間也寫了好幾個劇本，比如《紅旗下的蛋》。2019年還寫了一個西部片劇本《黑夢》，2020年上半年這個劇本入圍海南創投和獵鷹計劃創投，在創投上沒有找到一分資金。

當時有一些創投評委，包括董潤年，希望我能夠想盡一切辦法，用最少的錢拍出來，他們給過我這種建議。

因為我的劇本不是特別商業，有一些影像視聽的東西是文字無法讓大家感受到的，所以他們說，還是想想辦法花少的錢拍出來，拍出來給大家看，大家才能明白你的東西。

那個時候路演完很消耗我的精力，所以我就想，我要不要再拍一個發生在家鄉的，又跟我經歷有關系的，到了30歲的時候，這么多年遇到的艱難什么的，所以就決定拍《夜幕將至》。

所以《夜幕將至》的劇本特別快，初稿15天就寫完了。

《夜幕將至》拍攝現場

《夜幕將至》最初構思是怎樣的？

菅浩棟：

寫這個劇本的時候，我爺爺去世了，又參加完路演也沒找到資金，所以想拍這個片。

我想把它拍成一個回鄉的公路片，都發生在路上，一天的時間，遇到了親情、友情、愛情。

因為我覺得電影就是講時空感，時間上就是一天的時間，從白天到黑夜，空間上就是不同的交通工具，從大的交通工具，到越來越小的交通工具，到最后自己步行，路也是越變越窄，我想在空間上做出這種變化，讓觀眾看時一直是有變化的，不至于那么乏味。

這種交通工具的變化，也是很多人回鄉過程的變化，所以基本上是在室外的車里邊。我們只有一場室內戲，理發店那場，其他的都是在室外的車里邊。

《夜幕將至》拍攝現場

拍攝最大的困難是什么？

菅浩棟：

拍攝最大的一個困難，是在有限的車內空間的調度。

比如第二個交通工具拉煤的卡車，長就10米，在路上要邊跑邊拍，又要注意安全，還得把車內對話的信息拍到，所以當時拍拉煤卡車的難度特別高。

那個車頭是90度直的，它不像其他車是斜的，我們就在車頭外面焊了一個大鐵架子，把機器擱上去，但機器擱上去之后，一是這個機器又會遮擋司機的視線，二是擋風玻璃是直的，所以攝影機會反光，直接全部穿幫。

第一天拍的素材回去后看，發現擋風玻璃里全是器材的穿幫。第二天又重新開始拍，給器材外面加了黑布遮住，所以司機開的特別危險。

因為司機演員是我表弟，他第一次演戲，首先他是一個演員，第二他得開這個車。開這個車的過程當中，他還得說臺詞，還得注意路上的交通安全，因為會遮擋他的視線，所以難度當時非常的高，我們就一遍一遍拍。

《夜幕將至》拍攝現場

美學上做了哪些設計？

菅浩棟：

因為我們只有一場室內理發店的戲，這場戲也是最關鍵的戲，其他的在車上都還好說，所以那個理發店，我想就呈現跟其他車上不一樣的質感，理發店的戲最后是帶著暖色的。

因為是冬天回家過年，那場理發店的室內戲，我覺得對角色來說是中間唯一一次停靠的港灣，又是唯一一段他們倆之間男女情感的戲份，所以我想讓他暖一點。

而且室內是帶著色彩的，因為它里邊有一些她的衣服，包括我們做美術，沒有那么灰，沒有那么冷，有紅色的暖色的的調子在。

《夜幕將至》劇照

這是你的親身經歷嗎？

菅浩棟：

不是我的親身經歷，揉雜了很多東西。

因為在2020年疫情封的那三個月，我寫了三個劇本，其中一個劇本講的是一個男生認識一個男理發師，他們長達12年的一個友情的故事。我自己對理發店，對一個顧客和理發師的交流，自己本身很感興趣，跟我的經歷有關。

第二確實是有一個同學在鎮上做理發，但是我們十幾年沒見了，我爸經常去那理發，她會問起我爸我在外面的工作，但她早已經結婚成家了，我們之間只是普通同學。

《夜幕將至》拍攝現場

03

我是我媽媽的證明，

我的片子是我的證明

你爸以前在保定當過兵，對你管得嚴嗎？

菅浩棟：

不嚴。我跟我爸交流很少，我跟我媽交流比較多。慢慢大了之后，他們也管不了我，他們對我的要求就是，只要不去做那些違法犯罪的事。

你爸當初挺想讓你做煤礦工人的？

菅浩棟：

對，因為世代都是煤礦工人，爺爺是煤礦工人，我爸后來也是。那時候，我們村大部分人都是想有一個國企煤礦所謂的正式工。我爸覺得我學了煤礦這個專業，一輩子就不愁了。

我爸還是很執著的，他那個時候下的小煤礦不正規，后來煤礦倒閉了，他們也就失業了。所以說我當初下的那個礦，對他來說那就是正規軍。

圖源：平遙國際電影節

你父母知道平遙獲獎時什么反應？

菅浩棟：

那天頒獎的時候，我媽看了直播，她正好是看到頒最佳影片。就是最佳影片之前她都沒看上，到頒最佳影片時，她正好趕上了。

她看到我獲獎之后很興奮，比我還興奮。你看我在現場領獎時也沒有格外的張揚，或者興奮，我大腦是懵的，沒想到會拿最佳影片，所以我大腦是空白的，顯得很木。

但是我媽是在家里邊，她本來躺下已經準備睡了，她看到我獲獎，興奮得一下就叫起來了。我媽平常也是一個很內向，不是那種很外向、很張揚的那種女性，所以她看到我拿了最佳影片之后，她在家里邊一個人，就揮著拳頭叫起來了。

她后來跟我說，因為我拍電影，包括拍這個片子，這幾年村里各種流言蜚語。這5年沒有拍片，又趕上疫情，沒有任何收入，也沒結婚，事業一事無成。

圖源：平遙國際電影節

村里人說你在外邊不干正事是吧？

菅浩棟：

對，不務正業，也不結婚，也不回來。

所以我媽媽承擔了很大的壓力，她所有朋友的孩子都結婚了，只有她的孩子在外面不結婚，什么事業也沒有，也沒有一個正經穩定的工作，所以她跟我一樣，我覺得她比我承擔的壓力要更大，我反正都豁出去了，我就干這個了。

我不在村里，也不見你們什么的，但我媽天天要對面對很多人。所以當時獲獎之后，她為什么就揮著拳頭叫出來了，她就覺得壓力被釋放出來了，那種壓抑全釋放了。

后來我媽給我爸打電話，我爸已經睡覺了，他在一個煤礦看大門，早已經睡了。我爸接了后迷迷糊糊的，以為是誰給他打騷擾電話，我媽說你兒子獲獎了，他說啥？以為是騷擾電話，直接就給掛了。后來我媽給他發微信說你兒子獲獎了，我爸這才清醒。

圖源：平遙國際電影節

你爸知道后啥反應？

菅浩棟：

他也挺開心的。后來過年的時候回去村里，因為很多人演了這個戲，他們也都想看。大年三十那天，在我家的電視上給他們參演過的這些演員，集體放了一下這個片子。對他們來說就是好奇，看看他們參演的片子，他們對這個片子肯定沒有那么強烈的感同身受，或者有更多的思考。

圖源：平遙國際電影節

他們本身在老家，不是北漂。但在老家里，你媽媽這些年承擔的壓力真的太大了。

菅浩棟：

她都承擔了，她這幾年頭發越來越少，白頭發越來越多，這回她就覺得釋放了。

我的片子獲獎，對她來說也證明，她兒子不是人們說的那樣、想的那樣。她現在也有了一個自己的證明，我就是我媽媽的證明，這個影片就是我的一個證明。

圖源：平遙國際電影節