云卷云舒 物我兩忘 ——孫恩道先生新作《蘭亭修稧圖》

文 | 王燦婷

甲辰年三月三日，孫恩道先生在這日近午時將延宕了三年的二十米手卷《蘭亭修稧圖》畫完。他撳上最后一枚印章，舒了一口氣，便感到頭暈，天旋地轉，嘔吐不止。我便急呼救護車來，送醫院搶救，幸為無恙，都松了口氣。

王羲之在永和九年（公元353年）三月三日與謝安等41人在山陰蘭亭為“修稧”之會，諸人飲酒賦詩，羲之為詩寫序，此便是流傳千古之《蘭亭序》。孫恩道畫的《蘭亭修稧圖》，表現的便是這個故事。孫老師這幅畫上共出現了六十余人，他解釋說，史籍記載的人數都是名流，而參加這次活動的隨從可能更多，多畫幾個人物，與此情此境應該是相符的。此圖是在1671年后的三月三日畫完，這大概是天意。

這是孫老師近年最長的一個手卷，可以稱作工程，我看是他的得意之作，自己也十分珍愛。他住院期間，給我來過一次電話，讓我給此作寫一篇評論文章，計劃發表在他的《走向高峰——全國名家作品集》上。

受此重托，怎敢馬虎。我將畫卷展于案上，一段一段的舒卷著，仔細把玩，品賞。

滿卷煙云，云蒸霧蔚，水光山色，情景交融，筆墨從容，書畫相宜，如閱古卷，如聞古音，文質彬彬，格調古雅，情以筆生，韻通墨現，云卷云舒，物我兩忘，一派生機勃勃充滿生命的筆墨精靈在眼前跳躍。

魏晉時代是個罕見的時代，晉人衣冠南渡后，在亂世的催生下，形成了獨特的南朝文明。此文明化為中華文明的精神骨干，史稱“魏晉風骨”。

魏晉的哲學是玄學，清談和唯美是當時的兩大風尚。這是中華文明史的一大轉折，人與自然的關系從道德和政治的一變為審美的，開啟了山水畫和山水詩的先河。

晉人的唯美首先是對人的形象美和心靈美的推崇，推崇外表清朗俊秀，風姿安祥文雅，內心澄明透徹，處世超凡脫俗，真正地“風塵外物，瑤林瓊樹”。

晉人這種接近病態的對美的崇尚，在歷史上特別亮眼，留下了許多風趣動人的傳說。

晉人對人的贊美常常以相應的景色比喻，如形容人的清淡高雅的品性，叫“處江湖之遠，一丘一壑寄情山水”；又如“軒軒如朝霞舉，濯濯如春月柳，肅肅如松下風，朗朗似庭前月”；形容高士酒醉如“玉山之將崩”，形容高士神游為“飄逸瀟灑，幽靜深遠，登高臨下，人景合一”。

晉人寄情山水，追尋自然，沐浴清風，隱身出世的情感在數百年的發展變化中，成為一種風尚，也構成了中華文化多元化的特色。

王羲之在《蘭亭集序》中寫道此次活動“會于會稽山陰之蘭亭”，說的就是東晉時期繁榮勝地會稽郡山陰城。蘭亭則位于山陰城西南十四公里的蘭渚山下，越王勾踐種蘭于此，東漢時期在此設驛站，蘭亭由此得名。王羲之任會稽內史時曾寄居此處，此次他邀請41位文人雅士在蘭亭舉行曲水流觴盛會，并寫下了千古行書《蘭亭集序》，故此地也成了書法勝地。孫恩道曾多次游覽蘭亭，但此卷他并沒有據實寫生，而是意象性地展現了蘭亭的意境，頗具神韻。

古人云：“會稽者，天下之阻巒也。左海右江，面山帶湖。其登陟險處，皆生草木，可采擷。行三四里，至一水池，有魚鱉蝦蟹，亦堪服食。上山三四里，有石壁，數丈峭峻。正東有石洞，可容數十人。洞外有泉一派，流下池中。又上二里，至山頂，可觀望海?！?/p>

遠古的時候，這里很早就有強悍的越族居住在這里。他們在山上掘井、捕魚、燒陶、伐木，各種事情他們都干。春秋戰國時期他們常?？绾Ｎ魃蠀窃街睾椭性貐^進行貿易和爭奪天下霸權。這里他們認為是一處咽喉要地，所以就在這里屯兵積糧。在山上還常常舉行祭祀鬼神的儀式。越王勾踐還曾經到山上祭祀過禹帝。

我看孫恩道老師這次畫手卷，真是放得開，收得住，縱情揮灑，心無所礙。他把山看作人，把人看作山，人有山的風貌，山具人之情懷，這種狀態據孫老師自己說，前所未有。

他畫的是魏晉題材，大概這也是魏晉人的精神狀態，東晉大詩人陶潛的《飲酒》詩中“此中有真意，欲辨已忘言”是這種狀態最具體的表現。

他的這個手卷筆墨所傳達的情感既不同于他所崇拜的八大的冷、青藤的熱，也不同于他過去呈現的文和秀。溫和自然，隨意流淌，有中還無，無中還有，這正是“此中有真意”。

孫恩道的這幅畫上，有許多說不清道不明的因素，這種筆墨痕跡似似而非，讓人琢磨不透，耐人尋味。按孫老師話說，這叫意思意思，它不合情理物理，但卻合畫理。我卻認為，正是這些說不清道不明的東西，讓他的畫有了重大突破，讓他的畫有了玄學的意味，得到了哲學的提升。他對魏晉時期文化表達是深層的，盡管他沒盡言。