交響樂嶺南文化時空長廊亮相十二號線二沙島站

2025年6月29日，廣州地鐵十號線、十二號線正式開通運營。廣州交響樂團與廣州地鐵共同策劃在十二號線二沙島站B出口通道裝置的“交響樂嶺南文化時空長廊”也揭開了神秘面紗，繽紛的作曲家和嶺南文化插畫吸引了大批市民關注、合影。當日下午兩點半，廣州交響樂團旗下的廣州打擊樂團還在二沙島站舉辦了一場別開生面的“軌道新聲·韻動二沙”音樂沙龍活動。一條跨越時空的長廊，一場精彩演出，以藝術賦能城市空間，讓軌道交通與高雅藝術碰撞出獨特火花。

城市動脈貫通南北 藝術基因融入軌道

二沙島站作為線路藝術標桿，以“鈞天廣樂”為設計理念，將音樂元素融入車站空間——白色管線勾勒五線譜韻律，聲學反射板復刻音樂廳聲場，不規則墻面與燈光交織出流動的藝術質感，全方位營造出音樂藝術氛圍。這座“會呼吸的地下廊道”與周邊廣州交響樂團、星海音樂廳、廣東美術館等文化地標交相輝映，成為廣州地鐵十二號線上的“藝術樞紐”。

在綠草環繞的B出口下，有一條獨一無二的交響樂嶺南文化時空長廊：借助插畫師非凡的想象力，冼星海、馬思聰、貝多芬、莫扎特等36位作曲家、音樂家穿梭在廣州文旅地標中，展示著嶺南民俗和古典音樂趣味百科，為地鐵站增添藝術氣息。

跨界合作再升級?音樂賦能美好出行

配合交響樂長廊的落地，新線路開通當天，由廣州交響樂團打擊樂聲部音樂家組成的廣州打擊樂團為市民們帶來了一場精彩演出。清新治愈的《菊次郎的夏天》、展現拉丁風情的《西班牙》等國外名曲，用大家耳熟能詳的《紅日》與《海闊天空》經典流行樂點燃市民熱情。音樂家們以精湛的技藝，讓打擊樂器在地鐵車站空間產生奇妙共鳴。市民陳先生贊嘆：“地鐵站變身音樂空間，通勤路上也能邂逅高雅藝術，這是廣州特有的浪漫！”

廣州交響樂團團長陳擎分享道：“從今天開始，樂迷朋友們從二沙島地鐵站B出口出來之前，都可以先徜徉于東西方文化交融的長廊，領略跨越時空在此相遇的中外著名音樂家的氣息，然后再進入星海音樂廳，沉浸于廣州交響樂團為大家打造的音樂時空之中。我想這種獨一無二的體驗，只有在二沙島這座一線城市的音樂之島才能感受到。”

?廣交×地鐵: “樂”動軌道新里程

“交響樂嶺南文化時空長廊”的落地以及本次音樂沙龍活動的成功舉辦，不僅是廣州地鐵十二號線開通的重要慶祝活動，更是廣州交響樂團與廣州地鐵跨界合作的又一里程碑。回顧過去，廣州交響樂團與廣州地鐵有過多次極具創意的合作：

2022年1月17日，粵港澳大灣區國際青年音樂周在有軌電車磨碟沙停車場舉辦外展活動，廣交“Peng & Pan”弦樂二重奏為地鐵一線工作人員演奏音樂，送去歡樂。幾天后，雙方在廣州地鐵18號線番禺廣場站雙方簽署戰略合作框架協議，國內首輛“交響樂地鐵專列”上線，讓乘客可以在車廂中掃描二維碼獲得高品質聆聽體驗。2024年6月30日，廣交“燦爛金屬”銅管五重奏走進廣州地鐵博物館，為游客呈現了多場精彩的音樂沙龍。三年來，雙方在IP品牌推廣、傳承創新優秀文化等領域充分利用各自優勢，全面加強合作，取得了豐碩成果。

隨著二沙島地鐵站通車，廣大樂迷將更便捷地前往星海音樂廳聆聽廣州交響樂團的音樂會。“坐地鐵、到星海、聽廣交”將成為深入城市肌理的文化生活新潮流，一種觸手可及的藝術體驗！

揭秘交響樂嶺南文化時空長廊

“任意門”開啟，冼星海穿越到龍舟競渡的珠江。冼星海祖籍番禺，傳世名作《黃河大合唱》中描繪河水奔騰的段落融合了廣東音樂《賽龍奪錦》的元素。江面游龍疾馳，熱鬧非凡。交響樂團各聲部樂器揮槳競渡。音樂家在舞臺上無比默契，和“扒龍船”有異曲同工之妙。

一同穿越至此的德沃夏克，《第九交響曲“自新世界”》第四樂章與何柳堂《賽龍奪錦》似乎也交相輝映，第二樂章“念故鄉”和馬思聰的《思鄉曲》溫暖著一代代游子的心靈。馬思聰生于海豐，在法國留學和歸國演出時與冼星海兩度交流，是兩位祖籍廣東、享譽世界的音樂家僅有的珍貴會面。

馬思聰推崇德彪西，而印象派開山鼻祖德彪西的音樂則經常運用有著濃厚東方色彩的五聲音階。寫過《大海》、獨自泛舟的德彪西被融入在他熱愛的葛飾北齋名作《神奈川沖浪里》。同樣遠渡重洋的還有拉赫瑪尼諾夫，其創作于異國他鄉的《交響舞曲》充滿了俄式鄉愁。

馬勒和亨德爾以音樂宏大而著稱，馬勒寫了《第八“千人”交響曲》，亨德爾寫了《皇家煙火》《水上音樂》。他們倚在窗邊，從高處“睇龍舟”。兩位作曲大師所倚靠的窗屬于昔日珠江邊上的大同酒家，是幾代廣州人的集體回憶。

千年商都續寫繁華和活力的故事，視線轉到新廣州。從中大碼頭北眺，白云山、廣州交響樂團、星海音樂廳映入眼簾。

婚禮場景的靈感來自奧托·博勒的剪紙畫，穿越時空，想象一下布魯克納參加他偶像瓦格納的婚禮。他見到《特羅豪根的婚禮日》的格里格、《費加羅的婚禮》的莫扎特、《南國玫瑰》的小約翰·施特勞斯、《仲夏夜之夢》的門德爾松、《玫瑰騎士》的理查·施特勞斯、當然還有《羅恩格林》的瓦格納，他們都曾寫下歌頌愛情的名作。而最為人熟知的兩首婚禮進行曲便出自門德爾松和瓦格納。科西瑪是李斯特的女兒，33歲追求真愛的她嫁給了瓦格納，并畢生致力于瓦格納音樂的推廣。

五羊石像、木棉樹、廣州塔都是廣州的標志，寫過《四季》的維瓦爾第手捧鮮花融入其中。寫過驚世駭俗的《春之祭》最后又回歸平靜的現代主義大師斯特拉文斯基，悠閑地享受著現代珠江邊上的垂釣時光。他所坐的凳子是“廣東省省凳”。

移步時光長廊的另一側。廣式滿洲窗為背景的西關大屋內，寫過《愛的甘醇》的多尼采蒂施展魔法變出一個胡桃夾子。噢！那竟是《胡桃夾子》的作者柴科夫斯基！寫過《搖籃曲》的勃拉姆斯和小男孩玩“騎膊馬”游戲時，從旁觀察了整個魔術。

巴赫路過永慶坊，手持送給妻子的《安娜·瑪格達萊娜·巴赫筆記本》，仰望天空，似乎又有了新的音樂靈感。寶源路明勤第是一座融合了巴洛克風格的西關大屋，穆索爾斯基在這里舉辦《圖畫展覽會》時遇見威爾第。威爾第問：“怎么好像多了一幅畫？” 穆索爾斯基回答：“哦，那是你的《茶花女》。”

龍津西路富興大押舊址，普羅科菲耶夫把自己想象成羅密歐，向陽臺上的朱麗葉示愛。生活優渥的羅西尼和海頓來到廣州的第一件事情，是嘆茶、食包、品點心，改編過《鴛鴦茶》的肖斯塔科維奇學會了如何使用筷子。廣州的咖啡館遍地開花，這讓有著用60顆豆子做一杯咖啡的習慣的“樂圣”貝多芬感到非常愜意。

最后一個畫面我們稱之為“幻想與狂想”。寫過遠東故事《圖蘭朵》的普契尼，穿上唐裝顯得更帥氣。舒曼看見一個《夢幻曲》般的世界：化身斗牛士的比才和他的《卡門》、拉威爾和《鵝媽媽》、肖邦和《小狗圓舞曲》、舒伯特和《鱒魚》、圣-桑和《天鵝》。最后，李斯特告訴舒曼，音樂可以是日常生活，也可以是詩與遠方，是一首狂想曲。

*版權聲明：交響樂嶺南文化時空長廊由廣州交響樂團和阿哥入動畫工作室原創。