李連杰公開為吳京撐腰，這段群魔亂舞，也該說說了

終于知道前段時間為啥吳京被黑這么慘了。

10月18日，第十屆世界傳統武術錦標賽在四川峨眉山市舉行，賽事期間，連任18年的國際武術聯合會“武術形象大使”的李連杰宣布卸任。

而接任的，是他的小師弟吳京。

這不只是一個普通職務，而是代表著“武術”，甚至是中國功夫的形象。

而從擔任18年的功夫皇帝手中接過這個“形象大使”，足以證明吳京在國際上的地位，以及國人的認可。

此前，李連杰剛剛完成“復出作品”，與吳京合作的電影《鏢人》殺青。

在交接完畢后，李連杰如釋重負，面對媒體他對自己的小師弟不乏溢美之詞，從頭到腳夸了個遍。

其中有一段話意味深長：

“一定要了解，一個人在生活中也有高低的時候，你不要斷章取義，（把）我們對老外說的那一段，你給放在中國人這，這干嘛啊？

沒有人那么完美，我一定要說出來。”

采訪的片段突然插入了這一段，李連杰說的話讓人浮想聯翩。

而在評論區中的網友，一眼就猜出了李連杰什么意思——

說的就是吳京前段時間那事。

那事？啥事？吳京翻車了？

恰恰相反，反而是啥也沒干，就“被翻車”了。

一、

前段時間，不知道是不是愛國電影太多了，就像是有預謀般，網絡上莫名其妙就刮起了一陣“黑吳京”的風潮。

黑素材基本上有兩種——

第一個，是2017年《戰狼2》上映時，吳京在央視受采訪，吳京的一連串排比句。

坦克里沒有后視鏡的
槍炮是不長眼的
黑哥們的語言是不通的

三連排比，略帶炫耀的語氣，再加上吳京說這些話時搖頭晃腦的表情。

一時間，就成了網友調侃的重點對象。

另一個是吳京的8連反問。

我能坦克漂移，你能嗎？
野外生存我把人干了，你干過嗎？

這兩個采訪片段成了全網吐槽的素材。

從吳京的形象再到文本，均被網友全方位調侃。

各種表情包、二創、個人演繹層出不窮，甚至連貓貓狗狗拉來嘲諷吳京。

起初網絡上只有這兩條主要方向，而隨著這股風越來越強烈，網友的洛陽鏟也繼續深度挖掘，吳京早年間的采訪又被扒了出來。

說自己是多爾袞的后裔，有皇室血統。

還有中國的女人太強了，只有強者才能征服。

“這樣的女人，只能是靠我來征服。”

還有嘲諷EXO，把“曖昧”說成“暖味”.....

幾乎把他從頭到腳扒了個遍。

一般情況下，這種網友齊出動找黑料的陣勢，都是建立在主角翻車的前提下。

出軌、家暴、吹牛、騙錢、或者說代言的產品暴雷了。

但吳京那段時間做了什么？

他什么都沒做，只是一個人默默在拍攝新片《鏢人》。

而且，我國的坦克是真的沒有后視鏡的。

全世界的坦克型號只有德國的豹1豹2和英國的挑戰者2有后視鏡，而我國最新的坦克已經配備了360°全景攝像頭。

可網友又為什么要集體發動呢？

我不知道。

二、

再看《戰狼2》時期的這些發言。

的確，用今天的角度來看，搖頭晃腦的吳京確實狂妄，整個人對外釋出的信號就是炫耀——

炫耀自己的經歷，炫耀電影的成功，炫耀自己的男人味。

與電影中成熟穩重的形象相去甚遠。

但我們也要結合當年的情況。

2017年經濟上行，那個時候某手還火，某音剛來，自媒體行業如火如荼，每一個人都在做著發財夢。

而電影行業也同樣火爆。

從2015年到2017年，從126億票房到163億，電影市場每年都會有非常巨大的漲幅。

市場飄紅，人聲鼎沸，一片欣欣向榮。

可另一個真實的情況是，盡管電影市場蛋糕很大，可有很大一部分卻都被好萊塢搶走了。

14年的票房冠軍是《變形金剛4》，15年的票房冠軍是《速度與激情7》。

16年雖然第一終于換成了周星馳的《美人魚》，可剩下的亞、季軍甚至是第四，卻都是外國電影。

再看2000年到2010年，往前推都是《阿凡達》斷層式統領票房冠軍。

那是市場最膨脹的一年，也是電影人最心憂的一年。

人們有錢，想看電影，卻不愛看國產電影，因為在觀眾心目中，國產電影仍然是低廉山寨的代名詞。

看似欣欣向榮，實則壓力山大。

而同時，韓流大行其道，各種選秀節目如雨后春筍，男人們化上彩妝，頂著一頭花花綠綠的發型，充斥著大小熒幕。

內憂外患，亂套了。

這時候市場急需一部電影，來喚醒民族自信心，為國產電影打一針強心劑。

吳京的《戰狼2》

我不是吹，那一年吳京把房子抵押拍攝《戰狼2》，這不是一次冒險，而是一次賭命。

明知道國產電影不行了，明知道“硬漢路線”不行了，但他還是義無反顧去做了。

而最后的結果成功了。

足足56億人民幣票房，《戰狼2》不僅拿下了2017年年度票房冠軍，比第二名《速8》高出一倍，也證明了觀眾是希望看到國產電影能成功的，同時更借助電影狠狠制退了“去雄化”的風氣。

那一年，一個走出影院的觀眾是這樣說的：

原來中國人也是可以拯救世界的！

《戰狼2》不僅是一部電影，在那個野蠻生長的時代，更是一次全國性的情緒宣泄。

三、

吳京的確踩中了風口，但再用今天的視角來看，《戰狼2》算得上是一部“主旋律電影嗎”？

不算。

嚴格意義上的主旋律，應該是《地道戰》《大決戰》《長津湖》這種高舉大旗的群像硬菜，可《戰狼2》只是一個退役軍人在非洲行俠仗義的冒險故事。

角色設定依然和吳京年輕時的形象一樣——

熱血，沖動，不服管教卻心懷大義。

這就是一部單純的個人英雄電影。

吳京將功夫小生的敘事，加上香港的警匪片的制作模式，重新制作出了這部《戰狼2》。

《戰狼2》的成功并不是靠“主旋律”，而是靠對“主旋律”電影的革新，所有成功的地基都建立在“電影最起碼是好看”的基礎上。

再說直接點——

是2017年的電影市場需要吳京，而不是吳京需要“主旋律”來綁架愛國情懷。

他從來沒有想過綁架任何人。

但他狂，的確是狂。

43歲，從香港灰溜溜跑回內地，一貧如洗投資電影，頂著投資人跑路、女主角突然放鴿子的風險，逆風制作了《戰狼2》。

最后，大獲成功，直接捅破國產電影票房天花板，更是成為前無古人后無來者的票房神話。

你上，你也狂。

但《戰狼2》大獲成功后，吳京又做了什么呢？

他在直播上回懟黑粉：

“史泰龍一下掃一個師不死，我一個中國人干幾個雇傭兵都不行？”

他在采訪中質問：

“人家美國人就可以，中國人就不行？”

事實上，吳京從未用主旋律來為自己的電影開脫，他始終在為“冷鋒”，也就是他自己辯解。

為什么我上了，我成功了，你們還說我不行呢？

結合當年好萊塢電影在國產電影市場屠榜的時局，這種憤怒是可以理解的。

而在當時，足足56億票房，1.59億的觀影人次也證明了一個事實。

有太多人在支持這樣“狂妄”的吳京。

這也讓吳京越來越敢說話，留給今天的素材也越來越多。

當然，吳京后來也意識到了這一點。

《戰狼2》之后，吳京雖然幾乎成了主旋律代言人，但在所有電影中，他的角色也幾乎都是NPC一般的存在。

成熟、穩重、不茍言笑，嘴上不饒人但往往是付出最多的那個人。

他也知道自己要為當年的狂付出代價。

再回看今天，吳京的代價終于是來了。

現在時代不同了。

那個時候我們意氣風發，要的是對外亮劍的底氣，如今全民內卷，光是周遭的鈍刀就壓的人喘不過氣。

于是，再看《戰狼2》和吳京當年的發言，這一切就像是一場自娛自樂的玩笑。

我們現在想要的情緒，《戰狼2》和吳京給不了了。

于是《戰狼2》被剔除了質量原因，成為了“綁架愛國情懷”的代表作。

而吳京，也成了滿嘴說大話，吹牛吹上天的油膩中年男。

但他們調侃的，是2017年的吳京嗎？

是對生活失望的自己。

最后

就像是李連杰所說的那樣，吳京此前的遭遇，純屬無妄之災。

我們不能罔顧時代原因，將審判的時空之刃胡亂揮砍，每個時代都有不同的語境，每個人也會經歷不同的人生階段。

如果用今天的視角能隨便審判昨天，那一夫多妻的古裝劇還能不能拍？日本取景的電影是不是都該封殺？粗俗的喜劇電影是不是都該下架？

心情好的時候能歌舞升平，心情不好的時候，難道就要摧毀全部嗎？

這又何嘗不是一種自我閹割。

當然，如果吳京非要對某件事負責任的話。

那就是一個定律——

在娛樂圈，能接受被造神，就要準備好隨時被摧毀。

——全文完。