江南時(shí)報(bào)訊（記者 鄧雯婷） 情不知所起，一往而深。在江蘇大劇院，赴一場(chǎng)《牡丹亭》的中式浪漫之約。近日，舞劇《牡丹亭》再臨金陵，連演三場(chǎng)。“中式美學(xué)直接焊在舞臺(tái)上，每一幀都像一幅流動(dòng)的古畫(huà)。”“很喜歡舞美和光影！花神真的好美，舞蹈和服裝都很漂亮！”……不少網(wǎng)友在社交平臺(tái)上感嘆。

《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作，以其至情至性和至誠(chéng)至美，風(fēng)靡世界。在這個(gè)故事里，大家閨秀杜麗娘對(duì)夢(mèng)中書(shū)生柳夢(mèng)梅傾心相愛(ài)，竟傷情而死，化為魂魄仍執(zhí)著尋找愛(ài)人，終于得以起死回生與柳夢(mèng)梅永結(jié)同心。

湯顯祖與南京有著深厚淵源，他曾來(lái)到南京，醉心山水，交游打卡，留下頗多的人文事跡與文化作品。當(dāng)時(shí)，湯顯祖遍游名勝，為南京吟誦數(shù)百首詩(shī)。在南京期間，湯顯祖不僅整理了兩三百本元雜劇，還與當(dāng)時(shí)曲家交游密切。中國(guó)古代文學(xué)研究學(xué)者徐朔方在《湯顯祖評(píng)傳》中寫(xiě)道：“沒(méi)有什么地方比南京更使湯顯祖喜愛(ài)了。”

雖然《牡丹亭》并不是湯顯祖在南京寫(xiě)就，但是在完稿后被他寄回了南京，由南京的朋友幫忙完成公演。演出后一炮而紅，《牡丹亭》一躍登上了當(dāng)時(shí)南方戲曲界的榜首。

本次上演的舞劇《牡丹亭》由中共蘇州市委宣傳部指導(dǎo)、蘇州文投集團(tuán)等出品制作，蘇州市歌舞劇院傾情演繹。這部作品由舞蹈家黎星聯(lián)袂黃佳園編導(dǎo)，改編自湯顯祖五十五出傳奇本《牡丹亭還魂記》，是傳統(tǒng)經(jīng)典IP的當(dāng)代舞臺(tái)轉(zhuǎn)譯。

劇中融合多元舞蹈語(yǔ)匯，探求新認(rèn)知和適于國(guó)際化傳播的新樣式，精煉“愛(ài)至上、情無(wú)疆”主題，以年輕化表達(dá)贏得觀眾與市場(chǎng)的青睞。為適配舞劇藝術(shù)特性，主創(chuàng)聚焦“因夢(mèng)入畫(huà)”“因畫(huà)入夢(mèng)”兩個(gè)維度，著力于愛(ài)情單線，集中刻寫(xiě)“愛(ài)欲不能、愛(ài)欲不舍”的靈魂掙扎。

該劇聚焦杜麗娘與柳夢(mèng)梅超越生死的愛(ài)情，通過(guò)夢(mèng)境，展現(xiàn)死亡與復(fù)生的循環(huán)，將原著中“生者可以死，死可以生”的哲學(xué)命題具象化。杜麗娘從清純可愛(ài)的少女到可以為真愛(ài)赴死并執(zhí)著尋愛(ài)，展現(xiàn)了情感可以跨越生命的維度。她不再是癡癡等待愛(ài)人歸來(lái)，而是主動(dòng)追尋自己心中所想，突破封建禮制對(duì)女性的束縛，體現(xiàn)女性的自我意識(shí)覺(jué)醒。

劇作以自我尋覓、對(duì)抗和釋放為核心肢體語(yǔ)言，會(huì)同肌理斑駁、金石寫(xiě)意、煙雨迷蒙的舞臺(tái)效果，將亦生亦死、亦真亦幻的內(nèi)外交困層層鋪墊，于千回百轉(zhuǎn)間引人唏噓嗟嘆。

舞臺(tái)設(shè)計(jì)的水墨意境，讓現(xiàn)場(chǎng)呈現(xiàn)朦朧之美。舞臺(tái)摒棄繁復(fù)冗雜的實(shí)景，采用“一道素紗，數(shù)疊假山，一輪清輝明月”等相對(duì)簡(jiǎn)約的元素，通過(guò)冷暖色調(diào)營(yíng)造朦朧的情感意境。

江蘇大劇院供圖