墨間藏風骨，水色見自由 —— 解讀徐善循《水色》系列的精神追求

水色之一

紙本綜合水墨

98×66cm

2014

徐善循《水色》系列，是其 “心象繪畫” 體系的凝練表達，更是當代水墨的鮮活實踐。這組作品以水墨為根、線條為骨、水色為韻，在抽象與具象的張力場中，構建出兼具東方哲思與當代精神的視覺宇宙，為傳統水墨的創造性轉化提供了極具價值的范本。

水色之二

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之三

紙本綜合水墨

41×32cm

2014

線條是《水色》系列最鮮明的藝術標識，完美踐行了徐善循 “線自身即是空間” 的藝術主張。他以數十年書法修為為根基，將提按轉折、干濕濃淡的筆墨韻律注入每一筆線條：粗線沉厚如金石碑學，暗含古樹盤根的蒼勁；細線靈動如草書飛白，盡顯風動草木的輕盈；側鋒逆鋒的轉換間，如子彈旋轉般充滿內在張力，徹底打破線條 “分割空間” 的邏輯，讓線條本身成為獨立的生命載體。這些線條不再是造型工具，而是情緒與哲思的投射，暗合太極圓融的東方哲學，是精神自由的極致綻放，在 “惚兮恍兮” 中達成 “象外之象” 的心象表達。

水色之四

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之五

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之六

紙本綜合水墨

41×32cm

2014

水色暈染則為作品注入了鴻蒙蒼茫的宇宙意境，是 “草木灰線” 材料語言的創新延伸。徐善循以水為媒，讓墨色在宣紙上自然滲化、流淌，形成云霧蒸騰、天地初開的蒼茫基底，紫、橙、藍等色彩與水墨交融，暈染出毛澀而富有呼吸感的水痕，既保留了東方水墨的溫潤，又營造出超現實的鴻蒙氣象。他打破傳統水墨的黑白局限，融入丙烯、油彩等綜合材料，以色彩的疊加、滴灑豐富畫面層次，實現 “墨中有色、色中有墨” 的 “色感” 表達，讓色彩成為情緒與氛圍的渲染，而非物象的描摹。畫面中多層水色與線條的疊加，底層痕跡從縫隙中透出，恰如徐善循所言 “每一層都是完整作品”，破與立同時發生，讓作品超越時間性，呈現生命自然生長的狀態。

水色之七

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之八

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之九

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

《水色》系列的深層價值，在于其對 “去分別心” 藝術理念的極致踐行。作品徹底消解了具象與抽象、傳統與現代、東方與西方的二元對立：初看是抽象的線條水色，細品卻暗含草木、流水、風云等自然意象，卻又在恍惚中消融于筆墨，給觀者留下無限解讀空間；以書法線條為骨，卻兼容西方抽象的視覺張力；以水墨為媒，卻突破傳統程式的束縛，真正做到 “發展才是最好的繼承”。每一筆線痕、每一層水色，都是徐善循 “以藝求自由” 的精神宣言，是他在荊棘與流俗中開辟的精神空間。

水色之十一

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之十六

紙本綜合水墨

41×32cm

2014

徐善循以《水色》系列，為當代水墨開辟出第三條路徑，非純粹抽象，非傳統寫意，而是形神之間、物我合一的心象表達。這組作品不僅是視覺語言的創新，更是東方哲學的當代轉譯，讓傳統水墨在當代語境中煥發新生，成為當代美術史上不可替代的獨特印記。

水色之十八

紙本綜合水墨

24×32cm

2014

水色之二十

紙本綜合水墨

55×48cm

2014

水色之二十五

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

水色之三十一

紙本綜合水墨

32×41cm

2014

藝術家簡介

徐善循

徐善循，1960年12月生，1982年畢業于東北師范大學美術學院。歷任吉林省美術家協會副主席、吉林市美術家協會主席、吉林省青聯委員、吉林市青年美術家協會主席；北華大學藝術學院院長,教授,校學術委員；上海理工大學藝術設計學院院長,教授,校學術委員；滬江美術館館長。現居上海潛心研究中國繪畫藝術。2019-2024年被聘任教育部藝術基金評審委員；2020-2024年教育部學位中心論文評審專家；上海市教委高校優秀共產黨員稱號。