做書按：杰尼丸子是我們的好朋友，曾經是一名漫畫編輯，現在一名剛剛出了新書的漫畫家，關于新書《拒絕參加游戲》的故事可以看（想知道北京哪里有好吃黑松露披薩的必看）。在剛剛結束的市集上，我們和杰尼一起做了一個漫畫小展，用尼莫點小船、主編凝視下的工位、幸福人生棋盤以及杰尼的超多有趣漫畫一起搬到了今日美術館，這可能是整場市集最有驚喜感的100平米！展覽結束后，我們請杰尼寫了這篇策展手記。如果真如雨波老師所愿這篇能夠刊登在GQ之類的大平臺上就好了。（杰尼是天才！）哦對了，杰尼這周末將會出現在北京的國際書店和跳海三元橋店，歡迎大家去和她聊天，也可以一起約著吃黑松露披薩。

大家好，我是杰尼。幾個月前出版了漫畫《拒絕參加游戲》。

頭一回看見展廳照片的時候，我有點不敢相信，因為這個空間看起來有點太大了。

“參觀者去廁所的路上，發現轉角處還有一個微型漫畫展”，這是我原先的預期。

加上那段時間正在四處奔忙做活動，這件事就被暫時擱置了。

直到某天收到雨波的信息：“關于這次市集的展覽，再好好想想吧，ddl是周x。”

這件事原來是真的啊。仔細一看，ddl就是幾天之后。

有點被過度使用的大腦不得不再次運轉起來。我開始思考那么大的展廳應該如何布置？之前在做書書店已經有了一些展陳：一艘船、一些kt板互動裝置、亞克力書封、一大堆印好的漫畫……

這些都可以搬到市集上去。

淘寶上買的小木船，價格比想象中貴，尺寸比想象中小

或許還可以更豐富一點。

我想起最初提交的那份展覽ppt，其中大部分內容都實現了。除了一臺播放“游戲終將繼續”字樣的顯示屏。（藝術展覽應該有這些東西——顯示器或者電話機，這可能是我偶爾看展留下的刻板印象。）但是上網一查顯示器的價格，有點貴，還是算了。

那份ppt里另一個有待實現的部分是“地面游戲”，搭建一個以“尋找自我”為主題的迷宮（充滿歧途、陷阱與死胡同），或者一個漫畫游戲（就像我們小時候玩的“幸福人生”棋盤）。

相比在展廳中搭建一個迷宮，漫畫棋盤顯得更加穩妥。時間有限，我得盡快設計一個這樣的游戲棋盤。下了火車回到家，我立刻坐到了電腦前。

我做了一個ppt，把對于展廳的設想記下來，很快得到了雨波的回應：漫畫棋盤可以做。

下一步是確定格子數量、每一格該寫什么，琢磨人稱和語調的問題。

（應該用什么人稱呢。“你出生了”，挺煩人的；“玩家出生了”，沒什么代入感；“我出生了”，“我”是誰？）思來想去后來干脆去掉了主語。

接著開始畫棋格，一邊畫一邊調整文字。這是重要的一步，審視哪怕只是一天前寫下的文字，也總能發現不少錯漏之處。因為時間很有限，這幾乎是唯一一次改正機會。

比如相比ppt里面“理想”與“現實”兩種路徑分叉，棋盤里的表述被改成了“向左”“向右”、“往這兒”“往那兒”。這是由于想到無論多么深思熟慮的決定，也總有隨機性和局限性，相比“理想主義”“現實主義”的差別，可能更像“向左”“向右”、“往這兒”“往那兒”的差別。所謂“遠看是喜劇，近看是悲劇”，截然相反的選擇也可能殊途同歸，差異只是取決于觀察視角的遠近。

有一些格子被整個替換。比如和“六十歲出版漫畫并意外走紅”對應的，原本是“雇傭擺攤的青年為自己作傳，寫的一般，但也可堪一讀”。每個人的人生都值得一寫：充斥各種慌亂的細節，故作鎮定，不斷驗證自己的選擇，不斷和他人比較，在彷徨中步步走向游戲終結。這種意圖在一個格子里表達不出來，干脆換成了別的東西。

漫畫棋盤的內容有的來自我和身邊人的經驗，有的純粹出于想象。

說是棋盤，其實也沒什么規則，只是隨著格子推進解鎖劇情，把“未知”變成“已知”，已知被兌現之前，一切僅存在于想象中。最后幾個格子是我想象中比較美好的晚年：可能性不再是誘惑，未選擇的路不再是誘惑……之所以偏愛“落空”的故事，是把它看作一種成人童話。手握退堂鼓的鼓槌，像是一根精神的拐杖。隨時可以一無所獲地退場：登臺時或許狼狽，但只要退場足夠絲滑，也能稱得上瀟灑之人。

總之就是一邊畫，一邊想。整個過程高度緊張，但也收獲很多。當把所有文件打包好發出去的瞬間，才終于松了一口氣。

預展日有朋友去參觀了，回來跟我說：“天吶，杰尼丸子，你辦了一個一百平米的展覽！你要火了！”火不火倒是很難說（事實上依然沒火），不過我計算了一下，那個展廳果真有一百平米！這種想象讓我感到興奮。

收到來自雨波的現場照片的時候，我覺得落地效果比想象中還要好。

不光原先設計好的部分都實現了，展覽現場還有很多完全沒想到的精心布置的細節。一些巨大的瓜子堆在角落，轉角處貼著“將游戲進行到底”窗口……簡直可以用“了不起”來形容，這就是大家共同努力的成果啊！想到市集上還有很多別的展廳，難以想象主辦方是怎么在短短幾天內做了這么多事情的。

最后，編輯讓我聊一聊書出版之后的心情。從書出版到現在有幾個月時間，中間發生了不少事情，過年、展覽、去北京做活動……太多事情還沒來得及消化，就夢一樣閃過了。由于這個過程還在繼續，我多少還是像一個恍惚的夢游者，目前主要的心情是：希望能加印（非常的實際）。

接下來是我向雨波老師提出的一些問題：

1.為何給我分配了如此大的展廳，過程中會不會有些許擔憂？

屬于是沒轍了。設計師花花給四樓各個展覽排好對應的位置后，發現入口處空著一個相當大的展廳，其他展都不足以填充這么大的空間，想著你的展至少有好幾百張原稿，實在不行全打印出來糊上去，就這么一拍腦門定了。

然后還沒來得及擔憂，你的展覽布置草圖就出來了，真是具有超絕自我管理能力。

本來我們預計是把場地尺寸圖發你之后，約個時間討論一下展覽如何布置。但是市集籌備期間確實事情比較多，一下沒注意，一個包含完整墻面與地面布置的提案就甩過來了。

方案非常完整，杰尼為整個展新創作了一組名為幸福??棋盤的作品，一共23個畫面，像大富翁/跳格子一樣貼在地上，將一個人的一生根據年齡、現實主義、理想主義分成了4條路線供讀者選擇，既是可閱讀的漫畫，也是可互動的裝置。

有讀者現場就在一邊跳一邊讀，一開始看起來很開心，讀到后面突然放緩了步伐，然后喊著“不行不行我選錯了”轉頭重來。

同時墻面上的作品也按照地面的不同路線來進行分類、排布，整個展覽具有一條非常明確的主線。最終落地的展覽也幾乎就和這個初版提案一樣，僅有些許細節調整。

甚至展覽主海報里面的圖片也取材自這個提案，非常物盡其用。

同樣的情況其實之前就發生了一次。在市集開始前，杰尼在做書的書店里就辦了一場小型的展陳，當時也是突然就甩過來了一個PPT，里面包含了完整的布展想法與示意，我們只是根據PPT在書店里找了一些適合呈現的點位，把道具做出來擺上去而已。

進群的時候就已經有方案了

可見干過編輯的人，真是什么都能干了。

2.對于辦展覽有什么心得，有可以分享的辦展智慧嗎？

心得如上所說，找到一個可以將展覽策劃全包的作者，再找一個可以將策劃落地的設計師。

從過往經驗來看，無論是展覽、活動還是其他什么項目，確實是這種從一開始就很對頭的事情，一氣呵成，最終呈現效果也會不錯。反倒是一些為了所謂的打磨、精益求精而不斷修改的事情，折騰到最后可能也很難讓人滿意。——這么說顯得更有“感悟”一點，總之還是要找對人！

順帶一提，作為同濟建筑專業畢業的高材生，杰尼竟然不會使用adobe illustrator（這是應該的嗎？），交過來的漫畫都是png的圖片格式和psd格式。

而我自認為將其轉成ai格式，并且調好尺寸、一一對應好墻面與地面的位置順序，會更有利于設計師排布。改完之后，又自認為這個文件已經包含了布展的必要信息，然后漏發了杰尼的布展指南給設計師，導致設計師看到超多畫面塞到一個ai文件里非常懵圈。

客觀上起到了一個給雙方添亂的作用。

3.接下來會繼續辦漫畫類展覽嗎？

2024年工體市集，我們集合幾家漫畫相關出版機構在市集場地中心呈現了“街區”樣式的主題展；2025年在時代美術館，我們則是邀請有一片田野的板橋做了一個以椅子為切入點的女性漫畫展；再到今年在今日美術館的杰尼的個人作品與新書展。

造一把椅子：以女性視角講故事的漫畫展

近幾屆的市集，漫畫類的展覽都占據了相當重要的一塊位置，而且神奇的是，我們在籌備每年市集的時候，并不會預先敲定必須要有個漫畫類的展覽，但是最終漫畫展都會自然地出現，填補一塊重要的空白。感謝漫畫之神的眷顧。接下來漫畫應該會繼續以這樣的方式顯靈吧？

4.展覽現場的一些趣事

現場的工位展陳意外受到小朋友的歡迎，有小朋友在這里坐著，他爸催他走，說“走吧！以后有的是時間坐。”

還有小朋友在工位上拍照，他媽媽提醒他，“上班不會上那么開心的，不要笑。”

很可惜以上情景我并沒有親眼目睹，是另一位值班的伙伴轉述。我和她一同值班時，有讀者來問我們是否是作者，我說，“作者不在，她回山東考公了。”

再更新：

本以為這些文字是要乘借杰尼的人脈關系發表到GQ等平臺（她的作品曾發表在各大平臺），前一天突然被同事催稿才得知原來就是在做書發？這真是大水沖了龍王廟，本以為是個好好對外宣傳的機會，突然變成了商業互吹。

由此想到了本書編輯安琪老師那句話，以及她為了推書做的各種努力。那我們也一起來搖旗吶喊：歡迎大家購買《拒絕參加游戲》，關注杰尼丸子，歡迎更多甲方發來通告和邀約，你就是給她一棟樓，她也能想辦法填滿的！