4.26 “春日即興詩”插花工坊開啟招募

“我拿起剪刀，我感到自由”

1941 年，71 歲的亨利·馬蒂斯在病榻上說出這句話時，窗外尼斯的春天正盛。此時他無法走向花園，卻用一把剪刀在房間建造了一座“比現實更豐富的花園”。馬蒂斯一生與自然有著深厚的聯結。在依稀萊姆利諾開墾自己的花園，種滿來自異域的奇珍異卉，就像他自己所說：“我成為一個畫家也許都是因為花�！奔幢阍谳喴紊系耐砟�，植物生長的韻律與蓬勃的生命力讓他的工作室變成了一座“小花園”。他也在剪刀飛舞的紙屑中，重新找到了自己。

4月26日，我們特別策劃“剪刀與花——'春日即興詩'插花工作坊”，邀請你一起走進北京時代美術館《躺進色彩——線條、身體與夢的旅程》馬蒂斯版畫展，走到鮮活的葉子、繽紛的花朵前，用馬蒂斯的剪刀，與盎然的春天相遇。

北京時代美術館展覽現場

課程時間：4月26日(周日) 14:00—16:00

課程地址：北京時代美術館

課程形式：以花為媒介的花藝創作課程材料：三個小號咖啡杯、當季花材(蝴蝶牡丹、風鈴、滿天星、雪柳、Mini 弗朗、蓬萊松等)、花泥、雪弗板，花袋

課程人數：限8人

適合人群：10歲及以上，無需花藝基礎，只需帶著對自然的熱愛與色彩的好奇

課程費用：99元/人(包含展覽門票、手工材料和授課)，課后可帶走自己的小作

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以往作品展示

課程介紹

從《蝸�！返男D韻律到《常春藤》的流動線條，我們將這位色彩大師的視覺智慧，轉化為手中的剪刀與花的“即興詩”。

不追求逼真的再現，而是學習用色塊思考；

不執著于人工的雕琢，而是順應植物本來的姿態；

不依賴繁復的技巧，而是體驗即興的自由。

《常春藤與花》

Part 1 —— 重新學習“觀看”

馬蒂斯認為：“藝術家必須像第一次看見那樣去觀察一切”。春天的大自然正是最好的老師，我們一起親臨手中的植物，認識它們，感受它們，再像馬蒂斯那樣，體驗植物的節奏、顏色的震顫。

以往作品展示

Part 2 —— 遇見剪刀的“詩歌”

我們選取馬蒂斯最著名的剪紙《常春藤與花》作品開始�！坝眉舻独L畫”換成一次用“剪刀寫生花花草草”，怎么樣？你準備好了嗎？在引導參與者中，像馬蒂斯那樣，先嘗試解構花草的顏色，比如蝴蝶牡丹視為純色的面；線性花材雪柳成為流動的線條；白色滿天星流走于空間的呼吸，葉子芒草賦予了輪廓的背景。

馬蒂斯的剪紙邊緣常常帶有粗糙，同樣在與花草的互動中，我們學習他這種珍視創作的直接性，不在受困于剪得好與不好，珍視它們的不完美。讓自然的花草與當下的心聲，并置在一杯杯花器之中，成為即興的“詩歌”，與自由相連。

以往作品展示

Part 3 —— 學習“減法”的詩學

在引導參與者中，從逐漸理解花型基礎中，學著用少量的花材譜寫花型的輪廓；學著用簡單的色彩勾勒花器的空間；學著讓留白與細節構成主體語言。馬蒂斯那種“由繁雜到簡單，簡到不能再簡”的勇氣，已悄悄的入了心流。

Part 4 實現即興的“自由”

我們將插好的韻律與色彩視為一杯杯流動的春日，在畫板上自由地擺放，時而呈旋轉韻律，時而呈秩序性色塊，亦或是像一首樂曲的流轉。讓自己的即興作品，在限定中實現自由的平衡。

在這里你將收獲：

1. 一次與自然的親密相遇（親手觸摸花草的溫度，感受它們的生命在手中的流淌）

2. 三杯“春日即興詩”的作品（自然與剪刀的對話，花草與杯器的相遇）

3. 一種觀看自然的新角度；（植物本身的呼吸）

4. 一次美妙的藝術創作體驗（在剪刀與花草之間，尋找自己的即興小作）

導師介紹

文 文

2020年起，系統學習小原流花道至今，家元二協在修學員；2023年開始，將修習內容轉化成《植物·藝術探索》，將課題思考與切身實踐聚焦于兒童創造性思維的藝術培育中，并作為持續關注和研究方向。取得三家國際學校對課題觀念的肯定與信任，旨在幫助 kids 在自我看待問題方式上提供一點敘事參考與創作思路。

正在展出

《躺進色彩——線條、身體與夢的旅程》馬蒂斯版畫展

2026.03.31-07.05

周一至周日10:00-22:00（21:30停止入場）

北京時代美術館1-2號展廳