憶齊白石以勤為筆，以心為墨，齊白石傳人齊良芷弟子湯發周發布

導語：齊白石堪稱畫壇當之無愧的勞模，一生恪守“不教一日閑過”，從木匠蛻變為藝術巨匠，耄耋之年依舊每日揮毫、筆耕不輟。漫長藝途極少停筆，以極致自律與恒久勤勉鑄就藝術傳奇。

△ 齊白石畫蝦老照片·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

每當我案頭鋪展宣紙，蘸取濃墨，臨摹先生筆下靈動的墨蝦，指尖劃過紙間的筆觸，總能想起恩師齊良芷先生生前常跟我說的一句話：“我父親這一生，沒有過人的天賦，唯有‘勤奮’二字，撐得起他從木匠到巨匠的一生。”作為齊白石書畫院院長，作為齊良芷先生的嫡傳弟子，我湯發周，專研齊派書畫數十載，見過先生傳世的千幅佳作，聽過恩師口中先生的件件往事，愈發篤定：齊白石先生，從來都是世間最當之無愧的“勞模”，是用一生勤勉，把平凡活成傳奇的人。

先生的勤奮，從不是刻意標榜的姿態，而是刻在骨子里的習慣，是融入煙火日常的堅守。我曾聽恩師齊良芷先生回憶，先生自幼家貧，只念過半年私塾，便被迫輟學放牛，可哪怕在山坡上，他也總把書掛在牛角上，拾夠柴火、撿足牛糞的間隙，便捧著書一字一句地啃，后來自刻“吾幼掛書牛角”的印章，便是對這份勤勉初心的銘記。十四歲學木匠，他不滿足于千篇一律的花樣，偶然得見《芥子園畫譜》，便在下工后挑燈夜讀，花費半年時間逐頁勾影臨摹，把畫譜的精髓刻進心里，終成遠近聞名的“芝木匠”。

△ 齊白石書畫作品《蝦》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

這份勤奮，貫穿了先生的一生，從未因年歲增長而懈怠，更未因聲名鵲起而停歇。恩師曾跟我講，先生五十多歲定居北京，為了打破畫風瓶頸，實現“衰年變法”，十年閉門不出，每日天不亮便起身作畫，筆墨不輟，哪怕到了八九十歲高齡，依舊保持著每日揮毫的習慣，晨起研墨、午后創作、入夜復盤，一日不曾間斷。有人問他，功成名就為何還要如此辛勞，先生只是淡然一笑，說“作畫如同種田，幾分耕耘，幾分收獲”，這份樸素的道理，正是他一生的寫照。

我師從齊良芷先生，親得家傳真諦，更從恩師的言傳身教中，讀懂了先生勤奮背后的堅守。恩師曾手把手教我臨摹先生的作品，告訴我，先生的每一筆、每一劃，都藏著日復一日的練習，哪怕是畫一只小小的蝦，他也會反復觀察、反復描摹，從蝦身的瑩潤到蝦須的飄逸，從墨色的濃淡到筆觸的輕重，都經過千錘百煉。先生曾說“學我者生，似我者死”，這份“學”，不僅是學技法，更是學他那份腳踏實地、終身勤勉的勁頭。

△ 齊白石書畫作品《蝦》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

如今，我執掌齊白石書畫院，每日與先生的作品相伴，傳承先生的藝術，更傳承他的勤勉精神。有人問我，齊白石先生算不算勤奮堪稱勞模的人，我總想說，先生的勤奮，早已超越了“勞模”二字的表層含義，它不是一時的熱忱，而是一生的堅守；不是刻意的付出，而是發自內心的熱愛。這份勤奮，讓一個出身貧寒的放牛娃，成長為享譽中外的藝術巨匠；讓齊派書畫，跨越百年依舊熠熠生輝。

寫下這些文字，不為標榜先生的功績，只為銘記那份刻在筆墨間的勤勉，傳承那份融入血脈的堅守。愿每一個熱愛書畫、堅守初心的人，都能從先生的一生里，讀懂勤奮的意義，以勤為筆，以心為墨，不負時光，不負熱愛。（選自：北京畫院·齊白石研究專輯、少白公子趣說齊白石、齊白石傳人書畫網）