百年《圖蘭朵》上新，中外陣容聯袂高燃獻演

2026年恰逢普契尼經典歌劇《圖蘭朵》1926年米蘭斯卡拉歌劇院首演百年，上海歌劇院以一場高規格復排制作，將這部東西方藝術交融的傳世之作帶到上音歌劇院舞臺。4月24日至26日，由意大利指揮家丹尼埃萊·卡萊加里、復排導演馬爾科·甘迪尼、聲樂指導賈尼·法布里尼組成的“意式黃金三角”領銜，攜手女高音英厄耶德·巴戈恩·莫、男高音伊萬·馬格里等中外兩組實力歌唱家聯袂呈現。

本文中配圖均為上海歌劇院《圖蘭朵》排練照

作為普契尼未竟的“天鵝之作”，《圖蘭朵》是全球上演率最高、最具辨識度的歌劇經典之一。本輪演出延續2018年羅貝托·安多團隊舞美設計，在經典框架上完成升華版重塑——復排并非簡單復刻，而是在原有布景基礎上重構舞臺調度、深度挖掘人物內心，在常規復排周期內完成了新的藝術打磨。

一票難求印證市場活力

本輪《圖蘭朵》自2月中旬開票，僅一個多月便全部場次售罄，成為上海歌劇院2026年第二個全場售罄項目。上音歌劇院首次開放加座，加座票也迅速告罄，三場全滿、加座售罄的成績，在《圖蘭朵》歷年演出中亦屬罕見。這強勁票房印證了滬上觀眾對經典歌劇的持續熱情，更折射出中外聯合制作、高品質內容正成為城市文化活力的重要引擎。

上海歌劇院院長石倚潔直言：“上海擁有成熟且挑剔的歌劇觀眾，他們懂經典、重品質，只要拿出真正一流的制作，觀眾一定會用票房回應。” 在他看來，歌劇市場從來不是“不好”，而是“東西不夠好”，唯有以藝術質量贏得市場，以經典魅力激活觀眾，才能讓高雅藝術真正走進人心。

上海歌劇院黨委書記趙蕾認為，同一季度多部國際制作同臺、高密度高品質的排期，讓上海成為國內歌劇迷“實名羨慕”的城市，也讓她更堅定了劇院走精品化、國際化路線的信心。

意式精髓與中國表達雙向奔赴

此次主創團隊國際主創深度賦能：指揮丹尼埃萊·卡萊加里深耕普契尼與威爾第作品，擅長還原歌劇細膩而暴烈的音樂張力；復排導演馬爾科·甘迪尼擁有40年歌劇執導經驗，曾任米蘭斯卡拉歌劇院學院導演，帶來原汁原味的意大利戲劇表達；聲樂指導賈尼·法布里尼四度來滬，以嚴謹教學助力演員精準把握意大利語演唱精髓。

卡萊加里坦言，《圖蘭朵》如童話般直白動人，即便初入劇場的觀眾也能被打動。“我是講故事的人，扎根意大利傳統，同時在與中國文化的交融中實現共同成長。”首次到訪上海的他，驚嘆于這座城市傳統與現代的交織，在朱家角的古巷與美食中，與樂譜里的東方意象產生奇妙共鳴。

甘迪尼則強調，歌劇的永恒魅力在于各藝術元素的精妙平衡，《圖蘭朵》的核心是愛的重生。本輪他強化舞臺動感與戲劇張力，突出四場重要合唱的層次感，聯合上海歌劇院合唱團與中國福利會少年宮小伙伴藝術團合唱團共同呈現，讓這一版更強烈、更真實、更具感染力。“真正的區別不在文化，而在藝術是否發自內心。”

公開選角激活人才池

本輪《圖蘭朵》所有角色均經全院公開選拔產生，兩組陣容全部通過公平競爭擇優確定，打破固定班底，讓能者居上。宋倩首次完整飾演圖蘭朵，憑借八年意大利求學功底獲得主創團隊高度認可；韓蓬以豐富舞臺經驗詮釋卡拉夫，與國際歌唱家伊萬·馬格里形成雙組輝映；肖昕怡、楊麗瑩、余楊、王浩洋等青年演員通過選拔脫穎而出，站上舞臺。

石倚潔表示，公開選角將成為上海歌劇院常態化機制，覆蓋所有劇目及中國青年歌劇藝術人才培養計劃學員。“我們要給優秀青年歌唱家公平機會，以競爭激發藝術熱情，讓舞臺更多元、更有活力，最終實現‘出人才、出作品’的目標。”明年劇院還將為青年藝術家全新制作唱片，持續夯實人才梯隊。