許忠執棒 《女武神》明首演，申城成為全球頂級歌劇新制作“首發地”

4月24日、26日，歌劇《女武神》將在上海大劇院迎來世界首演。這是“拜羅伊特在上海”三年歌劇計劃的第二部重磅力作，也是理查德·瓦格納曾孫女、拜羅伊特音樂節藝術總監卡塔琳娜·瓦格納的個人“《指環》首秀”。適逢《女武神》創作問世170周年、拜羅伊特音樂節暨《尼伯龍根的指環》全劇首演150周年，這場首秀意味著上海正從瓦格納作品“呈現地”升級為全球頂級歌劇新制作的“首發地”。

自1998年上海大劇院落成，科隆、馬林斯基等版本《指環》先后登陸，上海早已奠定中國瓦格納高地的聲望。但這一次，意義遠超“引進來”。

把這部全新制作、導演首秀的《女武神》的全球首演放在上海，標志著中國劇場完成從接演平臺到共創中心的質變。上海大劇院總經理張笑丁在發布會上表示：“中國歌劇舞臺，已經具備了與世界頂級藝術機構同步創作、同步首演的能力。這不僅是‘拜羅伊特在上海’，更是‘上海與拜羅伊特一起創造’。”據透露，迄今為止兩場演出近乎售罄，4月26日場次已開放加座，全球瓦格納迷奔赴申城，形成又一次古典音樂跨境觀演潮。

作為理查德·瓦格納的直系后人，卡塔琳娜雖擁有“純正血脈”，卻拒絕復刻傳統范式，而是以心理敘事、當代解構嘗試突破。本次是她首度執導《女武神》，也是三年計劃中唯一由她親自執導的作品。她與戲劇構作丹尼爾·韋伯以“通關挑戰”布局，為爭奪指環的挑戰者不斷“上難度”，在神秘感與沉浸感之間，構建一場別具野心的瓦格納式冒險。

舞臺上沒有傳統神話布景，而是以流動場景疊加空間，同一場地在不同幕中狀態持續更迭，寫實與抽象快速切換。舞臺設計卡爾海因茨·貝爾注重“流動的過程”，希望觀眾能在“流動”中看見神、人、侏儒三界的權力爭奪，以此暗合《指環》全劇脈絡。

卡塔琳娜堅持對舞臺呈現保密：“每個人都有自己的想象力，我不想提前劇透局限觀眾的想象。我相信每個人都會對我的處理方法有著自己的解讀，這是藝術的魅力，也是聽眾的自由。唯有親臨現場，才能體驗大幕拉開后的完整沖擊。”與導演合作超十年的主演凱瑟琳·福斯特此次再演布倫希爾德，她最能讀懂卡塔琳娜的創新和堅持：“她絕對不是一位保守的導演，相反，她非常現代。但同時在音樂上，她嚴守瓦格納內核：不刪節、不動旋律、不改人物關系，只以當代視角激活文本。”

本劇由指揮家許忠執棒蘇州交響樂團，特邀拜羅伊特節日管弦樂團和比利時皇家鑄幣局劇院的9位首席演奏家加盟。許忠表示：“全劇深奧而華麗，變化無窮。這版《女武神》對演員與指揮都提出了新的挑戰，演員要在舞臺上大量跑動、攀爬近10米高的梯子，當我在指揮時，他們是背我的，我必須時刻聽清每一句德文演唱。” 談及卡塔琳娜，許忠說：“她是看著、聽著瓦格納的音樂長大的，骨子里就有瓦格納家族的精神和氣質。但同時，她也很尊重中國文化，尤其喜愛京劇、昆曲’一桌二椅’的極簡美學，未來作品中也有望融入東方元素。”

首演的聲樂陣容堪稱瓦格納天團。沈洋飾演眾神之王沃坦，以東方底蘊詮釋神性與父權的掙扎。他說：“沃坦是眾神之王，但神也會煩惱、郁悶，甚至精神崩塌。從音樂里，你能感受到他的父愛，還有對子女恨鐵不成鋼的心情。”

飾演齊格蒙德的文森特·沃爾夫施泰納演出經驗豐富，他認為這一版強度非凡：“《女武神》運動量很大，但這一版尤其大。導演希望我們用全身演戲，把肢體與聲音徹底放開。”飾演齊格林德的瑪努埃拉·烏爾稱這是一部“關于愛與權力”的作品：“所有人都為奪取指環傾盡所有，在欲望與爭斗里走向滅亡。”此外，徐曉英、周凡、王瀟希等八位中外歌唱家組成女武神陣容，實現國際水準與本土力量的有機融合。

“拜羅伊特在上海”早已不止于演出。期間，上海大劇院還將同步推出藝術課堂、公開彩排、舞臺導覽，升級版“瓦格納歌劇瑜伽2.0”將以勇氣、抉擇、守護為內核，讓歌劇走進日常，把劇場變成生活美學空間，完成古典藝術從殿堂到街頭的滲透。

原標題：《許忠執棒 《女武神》明首演，申城成為全球頂級歌劇新制作“首發地”》

欄目編輯：孫佳音

本文作者：新民晚報 朱淵