當(dāng)下不談《給阿嬤的情書》，感覺就FOMO（錯(cuò)失恐懼）了。

市場(chǎng)被打臉，看好的大導(dǎo)頂流大IP不賣座，反而是“白牌”意外賣爆。這部上映前不被看好，也沒錢做大規(guī)模營(yíng)銷宣發(fā)的方言電影，靠著觀眾的口口相傳，社交網(wǎng)絡(luò)的口碑發(fā)酵，排片、上座率、票房三大關(guān)鍵數(shù)據(jù)一路逆襲，成為黑馬。

于是，細(xì)節(jié)解讀、潮汕文化分析成為顯學(xué)，分析《給阿嬤的情書》為何成為黑馬、爆款成因是必要的反思，甚至如何快速?gòu)?fù)制，更成為了市場(chǎng)的“應(yīng)激反應(yīng)”。

把一封碳基“情書”翻譯成工業(yè)產(chǎn)品的“說(shuō)明書”，可以交給AI，但如何理解“阿嬤”的爆紅背后映射的社會(huì)心理和大眾情緒，還是需要講人話和“手搓”。

“阿嬤”的逆襲，是素人的勝利

與電影出圈相輔相成的是三位年輕的主演。

他們是表演的新人、素人，“清水出芙蓉，天然去雕飾”的氣質(zhì)和影片追求的樸實(shí)無(wú)華相得益彰。新人在大銀幕上經(jīng)受住了鏡頭懟臉的考驗(yàn)，清澈的眼神，自然生動(dòng)的表情，展現(xiàn)的是最純凈、美好的青春。這部電影好就好在新人演員還沒有人設(shè)只有角色，沒有脫離生活談演技，他們最大的成功就是讓觀眾相信他們就是那個(gè)時(shí)代的人。

硬幣總有兩面。觀眾對(duì)新人的褒獎(jiǎng)，隱含著對(duì)當(dāng)下內(nèi)娛生態(tài)的不滿，對(duì)頂流的失望，對(duì)飯圈文化的逆反。現(xiàn)在的影視圈，對(duì)演員的演技只有各種尬夸，以至于隔壁綜藝圈把各種表演的“雷”當(dāng)作節(jié)目噱頭賣點(diǎn)。AI還沒來(lái)得及取代演員，飯圈的自說(shuō)自話，已經(jīng)讓路人“積怨”已久。

盼望著，盼望著，春天來(lái)了，素人整頓演藝圈的時(shí)刻到了。

“阿嬤”的逆襲，更是觀眾的勝利

我們不愛看電影了嗎？不，觀眾只是苦電影“工業(yè)預(yù)制菜”久矣。“阿嬤”票房的一路長(zhǎng)紅，就是觀眾逆反心理的宣泄。

圖據(jù)視覺中國(guó)

在中國(guó)電影的商業(yè)化浪潮中，營(yíng)銷大過(guò)電影內(nèi)容本身，顯示了市場(chǎng)的彈性，更隱藏了風(fēng)險(xiǎn)。營(yíng)銷只是放大器，但市場(chǎng)風(fēng)險(xiǎn)釋放時(shí)，卻通常第一個(gè)被算賬。

算法迭代，短視頻盛行，當(dāng)爽點(diǎn)和淚點(diǎn)經(jīng)過(guò)計(jì)算、包裝和兜售，當(dāng)口碑變成了控分和控評(píng)，當(dāng)觀影感受成為一種reaction表演……觀眾不再信任電影的宣傳和營(yíng)銷，不是沒時(shí)間去電影院，而是不想再開盲盒吃各種添加劑。

“阿嬤”這部電影恰恰因?yàn)闆]錢，沒有做任何的營(yíng)銷包裝，是市場(chǎng)上純純的“素人”，反而激發(fā)了觀眾的托舉，用一張張電影票對(duì)“預(yù)制菜”投反對(duì)票。

圖據(jù)視覺中國(guó)

一部電影成為爆款，往往也意味著市場(chǎng)情緒代替了“基本面”。爆紅后的“阿嬤”也被擁躉賦予了一層濾鏡——反對(duì)過(guò)度營(yíng)銷、反商業(yè)化敘事陷阱。其實(shí)，這部電影的成功，不是贏在藝術(shù)層面，而是因?yàn)樽裱嘶镜膭?chuàng)作規(guī)律，拍得足夠通俗，用主流的價(jià)值觀和歷史觀，俘獲了最大公約數(shù)的觀眾。

市場(chǎng)規(guī)律往往被當(dāng)作正確的廢話。但“阿嬤”越“基礎(chǔ)”，越是折射當(dāng)下市場(chǎng)的扭曲，也證明了市場(chǎng)長(zhǎng)期看總會(huì)價(jià)值回歸。

“阿嬤”的逆襲，最終是內(nèi)容的勝利

“阿嬤”不是從天上掉下來(lái)的。導(dǎo)演藍(lán)鴻春不是押對(duì)寶了，而是長(zhǎng)期主義的回報(bào)。市場(chǎng)看見的是“阿嬤”，看不見的是他拍了關(guān)于潮汕文化的三部曲，對(duì)這個(gè)題材的歷史背景、人物故事和精神內(nèi)核，長(zhǎng)期的準(zhǔn)備、打磨、提煉。

伴隨著票房日日高升，劇組也在各地路演。刷到路演的短視頻，看到大家又在聊電影了。

《給阿嬤的情書》導(dǎo)演藍(lán)鴻春 圖據(jù)視覺中國(guó)

長(zhǎng)久以來(lái)，一直有個(gè)疑問(wèn)：當(dāng)我們談?wù)撾娪皶r(shí)，除了票房，還有什么可談？現(xiàn)在更直接了，影視劇發(fā)布會(huì)也好，路演也好，傳播點(diǎn)就是主創(chuàng)跳舞做游戲，不需要聊劇情聊角色，只需要“飯撒”“硬控”你注意力。

在“阿嬤”劇組路演中，主創(chuàng)和觀眾互動(dòng)就是老老實(shí)實(shí)談劇情解讀、談角色分析、談創(chuàng)作感悟。這很老派傳統(tǒng)，像這部電影，沒有營(yíng)銷什么話題，沒有什么爆點(diǎn)金句，但潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲，靠?jī)?nèi)容本身完成了正向有效的輸出。

圖據(jù)視覺中國(guó)

銀幕上，我們看見祖輩的生活，日子很苦，但電影拍得一點(diǎn)都不苦，只是拍得“慢”。因?yàn)椋皬那奥嚒ⅠR、郵件，都慢。一生只夠愛一人。”因?yàn)椋惚仨毻度?個(gè)小時(shí)才能體驗(yàn)這個(gè)故事里生命的長(zhǎng)度和情感的濃度。

讓內(nèi)卷到疲憊和麻木的現(xiàn)代人放下手機(jī)，在黑暗里長(zhǎng)時(shí)間把注意力全部放在銀幕上的光里，這本身就是一種治愈。在放慢的時(shí)間里，你被陌生的方言，被半文不白的信件，被娟秀的文字，被守望的情義，不知不覺，慢慢浸潤(rùn)，感知語(yǔ)言的力量，文字的力量，時(shí)間的力量，如同片中夾在信中不褪色的木棉花。

圖據(jù)視覺中國(guó)

《給阿嬤的情書》用《鄉(xiāng)土中國(guó)》的人情社會(huì)結(jié)構(gòu)，借助演員和故事強(qiáng)大的共情能力，實(shí)現(xiàn)了個(gè)人情感與時(shí)代敘事的共振。

電影里的情書，其實(shí)是家書，家書是個(gè)人情感、家庭關(guān)系的紐帶，一封封家書匯聚成的則是一份對(duì)故土、對(duì)傳統(tǒng)價(jià)值的眷念和堅(jiān)守。批評(píng)影片價(jià)值觀保守的人不明白，越是變化的時(shí)代，人的心理越傾向于追求穩(wěn)定，更愿意為確定性買單。銀信局能夠運(yùn)作，除了商業(yè)和宗族的背書，本質(zhì)還是基于人與人之間的信任，它是一門生意也是一份情義。

這正是電影想借助故事傳遞的主題——生活辛苦，情義珍貴。

圖據(jù)視覺中國(guó)

電影最后一個(gè)鏡頭，老年淑柔在車上回望泰國(guó)唐人街，鏡頭里是年輕的木生和南枝，最后定格在木生的笑容，仿佛一個(gè)時(shí)代的落幕。

導(dǎo)演非常滿意這個(gè)鏡頭，稱之為“電影之神相助”。看電影的時(shí)候，觀眾自動(dòng)代入當(dāng)下，可能沒有意識(shí)到，這個(gè)故事發(fā)生在大約10年前。跟隨阿嬤的目光，我們回望，在那個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)上，中國(guó)電影發(fā)生了什么？

那一年，中國(guó)電影處于一個(gè)技術(shù)與藝術(shù)對(duì)撞的時(shí)期。那一年，好萊塢歸來(lái)的許誠(chéng)毅用“真人+CG動(dòng)畫”和“合家歡”概念打造的《捉妖記》創(chuàng)造了票房紀(jì)錄，王寶強(qiáng)劉昊然神探二人組在泰國(guó)唐人街癲狂搞事，賈樟柯的《山河故人》從汾陽(yáng)走到了澳洲……那時(shí)不僅有《老炮兒》這樣的京圈江湖，還有《一個(gè)勺子》的西北方言，《羅曼蒂克消亡史》的海派腔調(diào)……

回望十年前，我們看到不同的審美，聽見不同的聲音。十年過(guò)去，市場(chǎng)潮起潮落，但電影不死。對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，沒了熱錢，就安心坐冷板凳搞創(chuàng)作，好的內(nèi)容就是最大的資本。對(duì)于行業(yè)主導(dǎo)者，別再迷信大IP、算法、頂流，觀眾不需要討好只需要尊重，內(nèi)容行業(yè)還是要回到內(nèi)容本身說(shuō)話，同時(shí)，最好少說(shuō)點(diǎn)行業(yè)黑話。

圖據(jù)視覺中國(guó)

也希望，這部影片能提醒市場(chǎng)，不要復(fù)刻下一個(gè)“阿嬤”，而要尋找不同的“阿嬤”。

衛(wèi)昕 紅星新聞?dòng)浾?蔣慶 編輯 曾琦