作者| 糖炒山楂

編輯| 赤木瓶子

14集后劉浩存登場不僅接住了小秦娥的戲，“初舞臺”“一公”還助推《主角》CVB收視破4.3、云合市占率破20%，騰訊視頻站內熱度突破29000。《雨霖鈴》的手搓武俠，在云合市占率穩定在10%以上，優酷站內熱度達到9600。楊紫主演的《家業》上線三天在愛奇藝熱度破8600，各平臺數據仍在快速攀升……

如果說《低智商犯罪》尚有“黑馬”屬性，那正在熱播的三部劇顯然是各平臺精心奉上的重頭戲。這并不難理解：2024年5月《慶余年2》直接登頂劇王，去年此時《藏海傳》開播一路火到暑期檔，五月檔正在從冷門檔蛻變成大熱檔，暑期檔前哨戰的意義也再次被放大。今年五月會有全民爆款誕生嗎？很多人在賭。

而當《低智商犯罪》《主角》牢牢把控著榜單前列，熱鬧背后關于長劇生存邏輯的深層博弈也在展開：流量劇與“老派長劇”的對壘、地域文化劇能否成為新風口，也在某種程度上回應了市場對長劇內容的焦慮。

不只是內容博弈。《主角》等多部騰訊劇在抖音被限流或下架，以及多部大劇深陷“逃檔”傳聞，也讓“不依賴抖算長大嗎”的長劇宣發敘事迎來了新篇章。與此同時，優酷和正午陽光在劇播后火速重新剪輯了《雨霖鈴》前兩集，主線敘事前置、人物高光登場，觀感顯著提升，帶來了“播出中優化”的又一經典案例。

從檔期排播、內容生態，到宣發變局、劇播中優化，長劇守衛戰，從未像當下這般具象化，層層深入到長劇生態的每一環。而五月的劇集混戰，正在提前定義暑期檔甚至是未來很長一段時間里，長劇的未來走向。

流量劇和老派長劇的競和？

“老派長劇”和“流量劇”的極限對抗賽：《主角》在沒有流量演員加持、沒有短視頻宣發加持的情況下，市占率斷層領先《雨霖鈴》《家業》。

——這樣的市場敘事可能更加“政治正確”，不過相比對壘，“競和”或許更適合五月大劇市場。畢竟當下一個共識首先應該是，長劇市場需要的不是零和博弈，而是如何“做大蛋糕”，抬升大盤、將觀眾拉回長劇。

跳出慣性的對壘視角，我們會發現，五月大劇的市場占位是相對健康和理想的。《主角》《低智商犯罪》市占率穩定在20%之外，《雨霖鈴》《良陳美錦》占比超過10%，《家業》《佳偶天成》層層逼近，換言之，有6部劇高頻活躍在觀眾視野中，且內容題材多樣，長劇賽道正百花齊放。

大劇扎堆也在快速激活大盤。燈塔日播放量從5月初的2.1億爬升至2.6億左右。觀眾同樣在回歸長劇：“很難得一部全家人可以坐在一起看的劇，十來歲的孩子看得津津有味”，《主角》被定義為“新全家歡”，娛樂獨角獸身邊也有不少中老年觀眾亦在熱情追劇。《雨霖鈴》《家業》對年輕受眾的吸引力毋庸贅述。

資本的走向或許也說明了這就是市場“最好的狀態”：《雨霖鈴》《家業》高開高走，分別拿下了16個和13個品牌合作；《主角》在經歷了前期的口碑爆發后迎來了品牌加注期，單集廣告數增至5個，合作品牌12個。高開高走和低開高走，都不失為市場佳話。

“和”的是長劇守衛戰，“競”的則是市場占位和未來風向標。這波騰訊視頻確實贏很大，甚至可以視為其劇集布局里的新里程碑，因為《主角》的“老派”確實在創作上給到了市場一劑警醒劑和強心針。

摒棄了女性敘事的爽劇邏輯，劇集文火慢燉講述了秦腔名伶憶秦娥的一生，甚至讓小演員扛起了14集的體量，但也是這份不急不躁，將“全民養娥”的情緒拉扯到了極致，并在劉浩存登場的“初舞臺”時形成了情緒釋放，熱度再次攀升。只要有好故事，觀眾就會回歸，是當下對長劇最樸素但也最難被回應的渴求。

《雨霖鈴》《家業》則展示了“流量劇”的另一種突圍邏輯。前者開播前優酷站內預約量突破500萬，后者開播后陷入磨皮爭議、豆瓣涌入大量一星水軍，高開盤、多爭議，一路腥風血雨，流量劇的典型癥狀。不過若只看到此則過于片面。

作為正午陽光首次試水武俠劇的作品，《雨霖鈴》將展昭從包拯敘事里解構出來的視角創新，手搓武俠的誠意，在群像塑造、敘事結構、包括對“俠”的探討，都頗受好評。不過部分演員的選角爭議始終存在，演員臺詞和動作戲都略拉分，正午陽光與流量演員的合謀，主打一個水平不穩定。

《家業》是三部劇中最晚登場的，目前算是內外承壓：愛奇藝站內《低智商犯罪》口碑效應仍在釋放，其他平臺《主角》《雨霖鈴》大盤穩定漸入佳境，想要從中分得一杯羹并不容易。內容端，經典的大女主成長敘事同樣需要考慮觀眾審美疲勞的問題，畢竟天崩開局、逆水翻盤的故事，在長短劇里都看了不少。

如何在高開之后實現高熱續航，是“流量劇”需要面對的。昨晚《雨霖鈴》在優酷上線了重新剪輯的前兩集，有效規避了此前展昭出場較晚、前期敘事節奏較慢等問題，劇作方主打一個“聽勸”的操作也助力劇集熱度再次發酵。

地域文化劇，會成長劇解藥嗎？

從《主角》到《家業》，地域文化劇在這個五月被高頻提及。去年的《大生意人》《生萬物》亦可歸結到這類劇集，前者深挖晉商信義文化、后者扎根齊魯鄉土農耕文明，若再向前追溯還有《喬家大院》《大宅門》《白鹿原》等經典長劇。地域文化劇，為何會再次站上風口？

或許不難理解。當市場厭倦了工業糖精和爽文敘事，自然會走向另一個方向去尋求“有厚度有質感”的故事。向具有深厚沉淀的地域文化索求好故事，甚至還自帶茅盾文學獎等頭部IP加持的buff，自然成了最好的選擇。站在當下，地域文化劇中的時代變遷、人物弧光、群像史詩，也是短劇、ai無法復刻的，長劇差異化突圍在類型題材創作中具象化。拍攝和播出時的文旅加持，亦是加分項。

不過地域文化劇的創作，也對創作者提出了更高的要求。《主角》的火爆，讓陜派文化劇再次站在了臺前，《白鹿原》《裝臺》更是國產劇的標桿之作。梳理《主角》的突圍過程會發現幾個關鍵點：

其一，該劇以秦腔名伶憶秦娥近半個世紀的人生為脈絡，串聯起幾代秦腔人的堅守與沉浮，個人傳奇和時代敘事并進，胡三元、花彩香、米蘭、茍師等，每個人都有自己的人生命運，讓整個故事更具時代命運史詩感。而劇集將鏡頭對準劇團里的洗漱時間、吃飯日常、人情拉扯瑣碎，用凡塵煙火氣接住了幾代人的命運沉浮。而每個人都是自己人生的主角，也在穿透熒屏給到觀眾以力量。

其二，陜味兒正宗且濃郁。該劇改編自陜西作家陳彥的同名小說，監制張藝謀是土生土長的西安人，導演李少飛是陜派影視的代表人物，主演張嘉益、苗阜、孫浩等同為陜西演員。在制作上，劇組耗時166天實景拍攝，六成以上場景在陜西實地完成。甚至光是一個主題曲，就有王菲用陜西方言演唱的首次嘗試、歌曲里更是融入了秦腔花臉的念白、板胡演奏秦腔《紡線曲》旋律等。

其三，雖然《主角》的內核是厚重的、蒼涼的、甚至是悲苦的，但劇集基調卻并不苦情。劇團人刻在骨子里的熱愛、陜西人的幽默、陜西方言獨特的親切解壓，都消解了人物命運和時代沉浮所帶來的壓迫感，也讓地域文化劇打破了高門檻的標簽，成為一部老少咸宜的劇集。

《家業》同樣在地域文化上下足了功夫。比如劇中不僅專業呈現了制墨時燒煙、制膠、雕板、描金等多道工序，在安徽多地實地取景拍攝，還將鏡頭延伸到了徽雕、徽菜、徽劇、徽派建筑、新安畫派，以徽墨窺見整個徽州文化的底蘊和魅力。

不過劇集的氣質又有所不同，它是典型的“新派敘事”：天崩開局、大女主的逆襲敘事。和《主角》的文火慢燉比，她主打快節奏，也更符合當代年輕人的追劇節奏：開篇四集，女主就遭遇了家族敗落、當眾退婚、逐出宗族等變數，還有著“靠不住”的爹、哥哥、未婚夫等，男女主關系也是小時候的以墨結緣。

如果再結合去年《生萬物》對天廟村鄉村農耕生活的全景式呈現、對“試春氣”“踅谷倉”等重要農事儀式的刻畫，以及將劇集基調從苦情調整為溫暖希望，我們可能會得到一個屬于地域文化劇的突圍公式：以女性成長為殼包裹時代眾生相，制作上強化地域文化屬性和生活流敘事，以及主動打破類型題材苦情的刻板印象。

《主角》和《家業》真正讓市場興奮的，還有地域文化劇可以包容多元類型題材和風格，比如前者的老派敘事文火慢燉、后者的古裝劇經典的大女主敘事。或許未來，地域文化劇真的會成為長劇守衛戰的核心力量，既有文化厚重感、又有精彩故事和群像，還全年齡段觀眾可食。

五月的長劇市場，像是一面多棱鏡，折射出了長劇發展的多面，但《主角》僅憑借著電視端受眾和網絡端的口碑效應，就在大劇對壘中殺出重圍，怎么不算是長劇內容的極致回暖！好故事可以穿透層層壁壘直達觀眾，短視頻造梗式傳播、名場面迷信都在祛魅，長劇守衛戰的關鍵，永遠在內容本身。

至于《家業》《雨霖鈴》等劇，能否抓住騰訊大劇在短視頻下沉市場的空白后來居上，也將成為市場新變數，并將蔓延至接下來的暑期檔。