編者按：文脈源遠流長，丹青筆墨常繪新章。5月24日—6月3日，“蘇韻新暉 春山可望——江蘇中青年優秀美術家作品展”將在中國美術館舉辦。這場由中國美術家協會、中國美術館、中共江蘇省委宣傳部、江蘇省文學藝術界聯合會主辦，江蘇省美術家協會承辦的藝術盛會，集結30位江蘇中青年美術中堅，攜近百幅精品力作薈萃京華。作品融中國畫、油畫、版畫、水彩（粉）畫之韻，繪人物、山水、花鳥之姿，既承江南溫潤文脈，更顯當代創新銳氣，盡顯江蘇美術守正創新、向上向新的蓬勃氣象。

即日起，我們將帶你走近這30位美術家，賞丹青妙筆，聽創作心聲，共赴一場浸潤江南風骨、彰顯時代精神的藝術之約。

“我希望傳統與當代生活對話并獲得新的生命力，努力營造亦真亦幻的理想境界。”江蘇版畫院院長王堅如這樣闡述他的創作理念。他此次的參展作品以“上元節”為主題。

在描繪“上元節”的傳世名作中，有一幅可與《清明上河圖》媲美，那就是明朝佚名風俗畫長卷《上元燈彩圖》。它再現了明代夫子廟燈市的盛況。王堅如在創作《上元彩燈圖系列組畫》時，對這件作品進行過深入研究，他為作品取名時特意將“燈彩圖”改為“彩燈圖”，以此表達對傳統的致敬與轉化。

《上元彩燈圖系列組畫之三》

360cmx360cm 2026年作 水印版畫（宣紙)

談及創作手法，王堅如表示，藝術來源于生活。二十年前陪友人前往中山陵音樂臺欣賞音樂噴泉的經歷，童年時期對浙江溫州傳統魚龍彩燈的溫馨記憶，以及觀看戲班子表演、舞龍舞獅等場景……都成為他的創作源泉。“我整理這些記憶碎片，去蕪求精，逐步建立起規整的畫面秩序，最終形成了這組《上元彩燈圖》。”

另一幅參展作品《上元彩燈圖·一夜魚龍舞》，則是對江南園林節日盛景的再現。“構思這幅作品時，我腦海中首先浮現的是江南園林中人們歡慶節日的熱鬧畫面。”他介紹說，“畫面中那不斷噴涌、充滿活力的現代噴泉，仿佛一個不速之客，闖入古典園林世界，極大地改變了園林原有的結構與節奏。這看似突兀的存在，恰恰映照出我們這個時代的特征——傳統不斷受到現代元素的沖擊，正如歡騰的噴泉闖入寂靜的園林一般。”

《上元彩燈圖?一夜魚龍舞》

175cm×175cm 2025年作 宣紙

王堅如介紹說，水印版畫是江蘇的優勢版種，也是南京藝術學院的重點學科。他自1994年考入南藝美術系版畫專業，至今已研習版畫三十余載。相較于其他版種，水印版畫與中國畫的聯系更為緊密。其起源是對中國畫的復制，如《十竹齋畫譜》《芥子園畫譜》等，這些作品后來都成為了中國繪畫的經典教科書，足見水印版畫與傳統水墨之間的深厚淵源。

在王堅如看來，版畫的核心特質有三：其一，以少勝多的整體設計。“我的作品大多不超過三版，需要前期嚴密構思、反復提煉，推敲每處細節與整體的關系。”其二，“版”與“版”之間的聯動呼應。“每次分版計劃的細微調整，都如同在平靜湖面投入一枚小石子，激起層層漣漪。”其三，水印版畫的獨特魅力，在印制過程中得以充分釋放。“印制過程就是一次再創作的奇妙旅程，充滿難以預料的變數與未知可能，為版畫家提供了廣闊的發揮空間。”

傳統早已融入王堅如的藝術血脈。少年時受中國畫老師吳綬鎬先生啟蒙，使他對傳統藝術的熱愛植根心底。近年來，他鐘情于宋元山水寬博深遠的氣象，懷揣古典情結，以園林、山水為圖式，在作品中構筑心中意象。“創作中，我堅守傳統，同時擁抱時代，追求大場面的掌控力與嚴謹的秩序感，將現代物象與傳統元素相融合，在傳統與現代的碰撞中彰顯時代特質。同時，我極力將數字技術融入現代版畫創作，在享受當代技術紅利的同時，堅守手工印制，守護水印版畫那水墨與宣紙交融所獨有的材質美感與審美核心。”

王堅如

1973年3月生于浙江省溫州市。1998年畢業于南京藝術學院。2003年入職江蘇省美術館。現為江蘇版畫院院長、一級美術師，中國美術家協會會員。版畫作品《審美·自省》曾獲第十屆全國美展優秀獎；獲第八屆全國畫院展優秀（晉京）、首屆江蘇省美術節金獎、第四屆江蘇文藝大展江蘇美術獎、2025年江蘇省文化藝術政府獎文華美術獎等；入選第十四屆全國美展（進京展）、2026年國家藝術基金美術創作項目等。作品被中國美術館、江蘇省美術館、浙江美術館等收藏。

現代快報/現代+記者 陳曦