江蘇
文/雨桐
出席嘉賓合影
5月23日下午，“筆底煙霞——謝佩新書畫作品展”在南京老門東文化街區金陵美術館藝術空間隆重開幕。本次展覽由金陵畫會主辦，林散之藝術研究院協辦，金陵美術館藝術空間承辦，共展出謝佩新先生近年創作的大寫意山水畫及書法作品50余幅，展期將持續至6月8日。
中國國際書畫研究會前會長李多寬，江蘇省美術館原副館長、江蘇省山水畫研究會副會長王國斌，江蘇省美術出版社原社長、江蘇省教育出版社原社長顧華明，南京藝術學院教授吳元奎、曾昭強，江蘇省美協副秘書長、江蘇省書畫院名譽院長高建勝，南京鐘山文學學會名譽會長徐良文，文藝觀察家網兼長三角美術家網總編輯高翔，南京信息工程大學藝術學院副院長阮禮榮，金陵畫會執行會長相磊，江蘇省收藏家協會常務會長陳紹林，江蘇開放大學教授文爽，南京軍區司令部原辦公室秘書陳仁禮，南京雨花區美協主席王昊等文化藝術界人士出席了開幕式。
謝佩新1962年生于江蘇南通，1988年畢業于南京藝術學院美術系中國畫專業，長期致力于大寫意山水及書法的研究與創作。他擔任江蘇省政協特聘書畫家、金陵畫會會長、江蘇省美協山水畫藝委會委員、南京書畫院特聘書畫家等多項職務，在江蘇乃至全國書畫界具有廣泛影響。
開幕式上，著名畫家、南京藝術學院教授吳元奎發表講話。他與謝佩新同為南通人，亦是南藝校友，同出陳大羽先生門下。吳元奎回憶，三十多年前他曾為謝佩新所在班級授課，內容包括素描、寫意人物與創作。他對那一屆學生的用功程度與藝術追求印象深刻。他特別指出，南藝的教育傳統尊重學生個性發展，謝佩新的藝術道路正是這一理念的典型體現。
吳元奎評價謝佩新“畫如其人，敦實厚重”。其筆墨取法劉海粟、尤無曲、陳大羽、黃賓虹、王個簃、朱屺瞻等前賢，兼容并蓄，結合寫生與生活體悟，逐步形成個人面貌。他善于運用積墨、破墨等技法，筆力雄健而不失靈動，設色亮麗而不失雅致，畫面氣韻生動，給人豐富的想象空間。吳元奎特別強調，謝佩新長期堅持書法研習，“畫從書出”，其書法中的金石氣為其大寫意繪畫奠定了堅實根基。在當下畫壇普遍重制作、輕寫意的背景下，謝佩新堅守中國畫的本體語言，難能可貴。
江蘇省美術出版社原社長、江蘇省教育出版社原社長顧華明先生在接受記者采訪時表示，謝佩新是我的同學，又是一起從南通到南藝來上學的同一屆老鄉。他的畫一如他的人，厚重樸實，極重氣勢。近來他的畫作則受傳統繪畫的影響，用筆暢快，略顯生澀，跡近周作人要求的“色清而味甘，微香而小苦”的苦茶味兒。他喜用賦予節奏的線條和塊面寫意，意境則更為蕭疏淡遠，有的作品雖寥寥幾筆，卻氣韻生動，乃徐青藤、倪迂一派的風格。
謝佩新的書與畫均極講究布局、章法，非常得勢。他畫樹石如作篆、隸，凝重剛健；畫山水花草一如大草，奔騰飛舞，處處滲透著金石、書法的功力。如果把他的繪畫和書法對照起來看，就更能看出它們之間的內在聯系。他的書和畫相融相通，書中有畫，畫中有書，就是他的特征。
謝佩新近影
中國藝術品交易中心董事、著名藝術評論家蘇醒為展覽撰寫評論文章《筆墨間流淌的古韻新章》，對謝佩新的創作給予高度評價。蘇醒認為，謝佩新的山水畫既有深厚的傳統根基，又融合了現代審美意識。他在筆墨技法上追求干濕濃淡、渾厚華滋，同時借鑒大寫意花鳥畫的筆墨語言，重構再造，形成獨特的藝術風格。其線條具有金石美感，構圖善用留白與虛實對比，意境寧靜超然。色彩與墨韻和諧統一，作品如《江上清風》《漁村夕照》《綠滿春嶺》等，既有自然之趣，又富哲理內涵。
蘇醒指出，謝佩新的創作靈感來源于三大方面：一是對自然的深入觀察與寫生，二是對中國傳統文化與人生閱歷的融會貫通，三是積極參與藝術交流，吸收時代氣息。他既不隨波逐流，也不固步自封，而是另辟蹊徑，自成一家。
謝佩新以數十年筆墨修行，回應著中國畫最核心的命題：如何在傳統中尋找自我，在寫意中抵達自由。本次展覽不僅是謝佩新近年藝術探索的一次集中呈現，更是一場關于大寫意精神的深情告白。同時，也為金陵書畫界帶來了一股醇厚而清新的藝術氣息。
【謝佩新作品欣賞】
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