6月5日晚間，市北區原青島紡織機械廠廠區，一家名為“綠洲”的演藝新空間開門迎客，這座沉浸式劇場由老廠房改造而成，邀請開心麻花團隊入駐，首批官宣劇目包括音樂戲劇《燃燒（沉浸版）》、沉浸式帶餐喜劇《偷心晚宴》、螃蟹俱樂部精品脫口秀和破曉樂隊專場演唱會。上海將“亞洲大廈”變成“垂直百老匯”，而青島將老廠房變成時尚劇場，高挑空、大跨度的懷舊廠房為城市空間的破界轉化辟出一條新路。

6月5日晚間，市北區原青島紡織機械廠廠區，一家名為“綠洲”的演藝新空間開門迎客。

今年是劇院演出的爆發之年，“綠洲”的開幕也為青島劇院行業增加了一個中等容量的演藝空間。島城各家劇院負責人接受采訪時表示，今年起，國內各大藝術院團紛紛放下身段，改布景、改陣容、配合宣傳，大批優秀劇目涌入市場；民營劇團貼近觀眾需求，悅己類演出層出不窮，演出中植入握手、對視、互動環節，體驗感極強；尤其是院團開始接受票房分賬式合作，采用輕資產巡演模式，主打高頻次、多城市演出，減輕了劇院承接項目的壓力。“我們終于可以挑項目了。”一位劇院經理感慨。

劇院演出爆發之年，青島各大劇院如何擁抱海量項目？以青島大劇院為代表的地標劇院深挖劇院空間，以高端、唯一性、頭部IP劇目來凸顯劇院的定位；以“開心麻花”為代表的品牌劇院大力開發演出空間，將項目拓展至音樂廳、老廠房等新空間；針對目前女性觀眾比例超過70%的現狀，劇院演出不斷向悅己型演出集中，三連場、六連場不斷出現。文化市場的熱點也會迅速出現在劇院里，像是《主角》之后“鼓手何大錘”苗阜迅速官宣了青島相聲專場，電影《戲臺》之后陳佩斯《驚夢》再度造訪青島……

劇院空間分層、優質項目分流，劇場與演藝經濟在觀演空間的突破中完成了內質拼接。

精品IP，塑造劇院品牌

好戲，是給“知音”看的。

青島大劇院3月《只此青綠》演員官宣后引發粉絲群轟動，陣容中不僅包含巡演主力原卡（A卡），多位特邀頂流（S卡）也現身其中，讓觀眾大飽眼福。5月，上演的四連場舞劇《紅樓夢》場場爆滿，青島站也是該劇上半年的收官演出，各地粉絲紛紛趕赴現場，在社交平臺上留下“一入紅樓，終生夢不醒”的贊譽。

從春季檔和暑期檔的項目來看，青島大劇院注重引入“高凈值”IP，通過原版海外音樂劇、國風舞劇、垂直圈層精品話劇、頭部國產音樂劇等品類吸引觀眾。春季檔期，法語原版音樂劇《莫里哀》、倫敦西區原版音樂劇《雨中曲》聚攏省內乃至北方的音樂劇發燒友，“話劇九人”的《對稱性破缺》、賴聲川導演的《江/云·之/間》、陳佩斯主演的《驚夢》鎖定人文劇愛好者圈層，國風舞劇《只此青綠》《紅樓夢》主打“復購群體”，搶票話題將項目熱度延伸至更大范圍的年輕觀眾群。

同樣是針對高端IP，今年，李滄劇院相繼引入京劇《進京》、詩樂舞《大國芬芳》，以高端項目豐富演出季。“當下，觀眾喜歡看什么？看風骨，看中式美學。像是詩樂舞《大國芬芳》盡顯中式美學的特色，將中國古詩變成舞臺呈現，‘云想衣裳花想容’‘黃河之水天上來’等真正呈現在觀眾眼前。”劇院負責人王霖表示，“《大國芬芳》總導演劉凌莉曾經在春晚舞臺上貢獻了經典形象‘俏花旦’。此次《大國芬芳》創造性地融了詩歌、音樂和舞蹈，將漢唐、兩宋的詩文名家請上舞臺，讓人耳目一新。”

隨著劇場經濟的升溫，如何培養觀眾從“對劇目的認同”上升為“對劇院的認同”也是劇院面臨的課題。

青島大劇院在精品劇目上持續開拓。今年暑期，青島大劇院連續推出《尋找李二狗》《卡拉馬佐夫兄弟》《道林格雷的畫像》《蝶變》等國產音樂劇精品，進一步拓展觀眾的視野。國產音樂劇觀眾堪稱近年來最抱團、最有社交屬性的群體，復購率在劇院全品類里位居前列。《卡拉馬佐夫兄弟》《道林格雷的畫像》兩部名著IP中文版新鮮上演，在提升劇目人文品質的同時也為后續的音樂劇類型拓寬打下基礎。

李滄劇院著力打造喜劇領域的優勢，高頻次推出曹云金專場、苗阜王聲專場、劉仁鋮專場等熱門戲劇IP，唐香玉《糖》專場更是一路加場，連番好戲也讓“劇院精選”成為觀眾入場的理由之一。

鳳凰之聲大劇院承接日益多元的演出需求，持續拓展演藝新空間。其中，“鳳凰live超級現場”可容納千人級別的演唱會，已吸引郭靜、連麻、capper、wolfgang等歌手相繼登臺。“這個超級現場在華東地區也極為少見，可容納3000至5000名觀眾，并設有VIP觀演區。我們希望劇院能夠吸引更多年輕人走進來，從傳統的劇場演出到時尚的說唱現場，兼容并蓄，營造濃厚的潮流文化氛圍。”工作人員介紹，“劇院位于西海岸核心區，戶外已成功舉辦過多場大型音樂節，堪稱演藝消費的主流地帶。在這里，既有室內音樂會、話劇、脫口秀，也有livehouse和戶外音樂節演出，動靜皆宜，能滿足多種演出類型的需求。”

空間之變，實現藝術煥新

空間，市場倒逼“改變”。

傳統劇院受制于裝臺周期和巡演檔期，場館閑置、場地利用率偏低。青島跳出單一大型劇場建設思路，通過場館功能改造、老舊廠房盤活，打造黑匣子小劇場、沉浸式演藝新空間，把閑置場地變成常態化駐演的“內容車間”，從空間根源上盤活劇院資源、提升坪效。

劇目落地、業態試水率先印證空間改造成效。3月20日至4月19日，青島大劇院多功能廳完成空間升級，改造為約200座沉浸式專屬劇場，落地限定版《9號秘事》駐場演出，緊湊敘事搭配黑色幽默的沉浸式體驗，近一月長線駐演收獲不俗口碑與市場反響。6月5日，老四方老廠房改造而來的“綠洲”演藝新空間正式亮相，開業首月接連落地開心麻花沉浸式音樂劇、帶餐喜劇、小型演唱會多類劇目。“綠洲”位于老四方的核心區域，周邊小區林立、夜經濟活躍，它的出現將為周邊劇場消費帶來大幅提升。

綠洲演藝新空間內的排練現場。

以開心麻花為代表的演藝機構，正沿著青島全域布局差異化演藝點位：城陽專屬大劇院、市南大鮑島特色駐演空間、四方綠洲新空間多點落地，各個場館錯位定位、劇目各有側重。劇目供給上兼顧經典與新潮，《烏龍山伯爵》《偷心晚宴》等老牌喜劇持續扎根，《開心聊齋之三生》《雨村筆記》等IP跨界新作接連上新，IP融合喜劇更是屢屢出現一票難求的火爆場面。

對此，青島開心麻花大劇院負責人高麗表示：“劇院演出需要抓住觀眾的需求，對照近期熱播的電視劇《主角》，以憶秦娥為代表的老一代演員功底深厚，能唱、能跳、能舞、能演，唱念做打都拿得出手，才能成為‘主角’。”

從國風舞蹈秀到經典舞劇《紅樓夢》，劇院演出熱點不斷輪換。“舞蹈秀沒有《紅樓夢》那么精致，但確實做到低成本、高回報，在全國贏得高票房，很受市場歡迎。從市場調查來看，接近80%的購票觀眾是女性，我們要抓住女性觀眾，排演女性愿意看的作品，體現演出行業的服務特質。”高麗說。

放眼青島全域，西海岸新區、市北區、城陽區、市南多點開花，劇場空間之變次第發生。西海岸影都后街西海藝術中心聚合大劇院、實驗劇場、音樂廳，形成連片的“劇場群落”，期待快速培育片區演藝生態圈；“綠洲”演藝新空間毗鄰的紡機老劇場建筑風格極具特色，經過現代化改造后也將以新面貌跟市民見面。從老廠房到新劇場，高密度、高水準、高分化的演出內容不斷灌注，促生了一個個充滿流量動能的區域演藝中心。