前些年，隨便一個流量明星，阿貓阿狗的出來拍電影，都能輕松收獲幾個億的票房。

后來這一套行不通了，觀眾們也不是傻子，你們去開開演唱會，拍拍電視劇，沒事讓飯圈們微博打打call，演電影這事，流量明星還真別來碰瓷，專業的事情交給專業的人去做，大家還是更認可演技派和實力派。

如果這部電影，不僅能找來演技派和實力派，還能讓一個拿到國際大獎，圈內享獲無數贊譽的大導演跑來執導，那票房和口碑一定會雙豐收。

可是這一套，現在似乎也行不通了。

管虎，國內第六代導演的代表人物，執導了《黑洞》《生存之民工》《沂蒙》《斗牛》《廚子戲子痞子》《老炮兒》《八佰》《我和我的祖國》等一系列頗具影響的影視劇，獲得過中國電視劇“飛天獎”、大眾電影“百花獎”最佳導演獎等殊榮。

黃渤，那就更不用我再介紹了，百億影帝，國內中生代男演員里面的代表人物，妥妥的演技派。

倪妮，雖然沒前兩位名氣那么大，但她演技還算是得到圈內認可的，也拿過一大堆獎項。

第35屆中國電影金雞獎最佳女主角（提名）

第37屆大眾電影百花獎最佳女主角（提名）

第27屆上海電視節白玉蘭獎最佳女主角（提名）

第18屆中國長春電影節金鹿獎最佳女演員

可就這么三個實力派，他們聯手拍出來的一部電影，《一個男人和一個女人》，居然遭遇了滑鐵盧。

這部號稱投資了2個億的電影，居然在上映了16天的情況，才拿到了378.5萬的票房。

今天還是周末，但是今天一天才1.03萬的票房收入。

我標題里說是400萬，是為了簡單好記，一目了然，可實際情況卻是：這部電影可能直到下線都拿不到400萬的票房。。。

而與之形成鮮明對比的，就是最近大火的《給阿嬤的情書》，目前它已經拿到了14.17億的票房。

并且，按照目前這個每日數據下去，突破16億應該不是問題。

《給阿嬤的情書》那可是一部妥妥的“三無電影"啊，無投資、無明星、無流量。

全片無任何頂流、當紅明星參與，主演陣容在電影上映前均為名不見經傳的普通人。

核心主演：李思潼、王彥桐、吳少卿、王曉慧均為非職業演員，無系統表演訓練。

僅鄭潤奇、趙曙光等少數配角有少量本土影視經驗，且非傳統意義上的專業演員。

導演藍鴻春明確表示：選角唯一標準是氣質契合，拒絕流量明星。

他還說：專業演員演不出那種原生的質感，素人的真心，是最珍貴的演技。

所有演員均為土生土長的潮汕人，熟悉潮汕方言與文化，為影片帶來了極致的真實感。

84歲的吳少卿老人更是全片的情感內核，她的表演被觀眾評價為“完全不按常理出牌，卻直擊人心"。

也因為這是一部“三無電影”，給阿嬤的情書在上映初期沒有任何的娛樂圈明星站臺，首映禮只有主創和資方代表。

甚至你在微博和抖音上，根本都找不到任何圈內人士為這部電影做宣傳，轉發和推廣。

直到這部電影憑借細膩的情感打動人心，靠著口碑逐漸積攢起了票房，被越來越多觀眾們給注意到的時候，才陸續有一些圈內的導演和演員們替它做起了宣傳。

5月9日，在電影上映10天后，導演叫獸易小星在微博發文，稱其為“幾年一現的好電影，雋永、真摯、綿長、細膩，所有主創都像是被電影之神狠狠親了一下腦門"，這也是是首位公開推薦的導演。

5月10日，金像獎影后劉雅瑟在微博發布九條“我相信"的排比長文，用女性視角解讀片中情義與堅韌，成為首位公開發文力挺的演員。

"相信冒著危險無條件付出的善良。相信隔山隔海也斷不了的情義。相信好電影不怕晚，相信觀眾會替好電影說話。"

她發文的這一天，恰好是母親節，也恰好《給阿嬤的情書》拿下了單日票房冠軍，隨后便一發不可收拾。

5月12日演員王傳君的工作室通過發起云包場活動，成為首個公開包場支持的明星，用真金白銀為影片站臺。

云包場消息曝光后，賈玲、尹正、阿云嘎等迅速跟進包場，形成明星集體支持熱潮。

后來韓寒在微博也發文強烈推薦之后，這部電影才被越來越多的明星和演員們推薦。

《給阿嬤的情書》是在大火之后，票房和口碑有了一定保障之后，才逐漸被這些明星導演們給推薦的。

圈內有個名詞，管這種叫“自來水”現象。

而與之形成鮮明對比的是《一個男人和一個女人》，這部電影在首映的時候，直接吸引到了半個娛樂圈的支持。

馮小剛、路陽、劉曉慶、倪萍、辛芷蕾、張譯、佟大為、夏雨、鐘麗緹、張倫碩、劉雅瑟、周依然等也來到現場并分享觀影感受。

馮小剛給出了很高的評價：“全程沉浸式看完，這是我今年看過的心頭佳作。”

《刺殺小說家》導演路陽夸贊：“電影的孤獨氛圍感、治愈力量極強，黃渤和倪妮的表演細膩到極致，層次太絕了。”

演員張譯說：“看完這部戲有三恨：一恨倪妮太自然，眼淚流到我心縫里；二恨渤哥舉重若輕，演技太穩；三恨群演不經意的溫暖一擊。恨自己暫時達不到這個表演水平。”

辛芷蕾則說：“倪妮演得太好了，哭的時候讓人心疼，不哭的時候更讓人心疼。成年人的世界，誰都有被生活卡住的時候，看完特別治愈。”

老牌影后劉曉慶則評價：“管虎拍得特別細膩、直擊人心，兩位主演演得淋漓盡致，很多細節讓人深受震動。”

倪萍看完電影后也表示：“故事很真實、情感特別克制，沒有刻意煽情，拍出了普通人藏在心底的不易。”

除了這些到場支持首映禮的明星大咖們之外呢，在這部電影的宣發時期。

導演圈：賈樟柯、王小帥、寧浩、烏爾善等10 + 位知名導演同步轉發定檔信息

演員圈：周迅、姚晨、沈騰、馬麗、雷佳音、袁泉等30 + 位一線演員公開推薦

跨界名人：韓寒、李現、阿云嘎等曾為《給阿嬤的情書》發聲的藝人，也同步支持本片。

本部電影的總策劃劉震云和總制片人梁靜還聯合文學界、投資界名人站臺，形成了全行業力挺的格局。

更重要的是，早在兩年前，這部電影就已經拿到了第二十六屆上海國際電影節的最佳攝影獎“金爵獎”。

評委會更是高度贊揚：“攝影師用鏡頭巧妙的展現了人物的壓抑和孤獨，使得香港的城市建筑和人物臉譜留下了深刻的印象。”

可就在如此大的投資，如此多的實力派導演，演員，圈內大咖的集體宣傳和支持之下，好奇怪啊，這部電影居然票房還不到400萬。

連人家素人電影的零頭都沒有。

這到底是因為什么呢？

大咖云集、全網力挺的《一個男人和一個女人》，坐擁半個娛樂圈的站臺與吹捧，最終卻票房遇冷、反響平平。

全程無流量、無大咖、上映初期無人問津的《給阿嬤的情書》，僅憑樸素的真情實感，實現票房口碑雙豐收。

我們觀眾尚且都知道該如何用手中的鈔票去分辨一部電影的好壞，難道那些影視圈的大咖們，他們分辨不出作品的優劣嗎？

答案其實不言而喻。

如今的影視圈和學術圈一樣，早已形成一個“演閥”圈層，由老牌導演、頭部演員、資本方構成核心圈層。

人情大于作品，站隊多于評判。

那些圈內大咖們之所以會跑來站臺、轉發、夸贊不是基于作品質量，而是因為人情、人脈、利益捆綁。

即便劇情平淡、情感懸浮、脫離現實，他們也不會公開批評，只會集體恭維，這是行業默認的社交規則，而非客觀的藝術評價。

畢竟你要是敢第一次出來說這部電影不好，拍的爛，你就等于是砸了自己的飯碗，以后誰還敢用你，誰還會找你拍戲，誰還會給你的電影站臺宣傳？

于是，圈內互相抬舉，吹捧便成為了常態。

只不過和學閥圈不同的是，電影是需要拿到市場上，需要觀眾們走進電影院里面用實打實的票房來說話的。

如果票房失利了，幾個億的投資，只收獲了幾百萬的票房怎么辦呢？

這樣豈不是說明了之前那些導演，明星和演員們都看走眼了？

不不不，電影一旦失利，他們就會習慣性搬出老論調，不是電影不好，而是觀眾不懂欣賞。

馮小剛當年不是說過嗎：“有很多垃圾觀眾，才造就了這么多垃圾電影。”

對嘛，出了問題，不去從創作、劇本、敘事等行業內部找問題，反而將矛盾直接指向普通觀眾，反而認為是觀眾審美水平不足、偏愛低俗內容，才倒逼影視行業產出劣質作品。

所以啊，當圈內集體力捧、資源拉滿的作品票房慘淡、口碑遇冷的時候，他們才不會去反思，自己的電影作品是不是作品脫離大眾，情感空洞了？

他們反而會在第一時間，轉過頭指責是觀眾們：看不懂藝術、欣賞水平不夠。

你們是我帶過最差的一屆學生？

不好意思，不是學生不行，而是從業者的傲慢，脫離了最真實的大眾。

從來不是觀眾不行，而是娛樂圈的互相吹捧、人情客套，早已蓋過了創作的本心。