張書樂 人民網、人民郵電報專欄作者

向死而生的蝶變狀態，

才是中國電影行業的現狀。

“咱北京2000多萬人口，您受累，走個面兒！把第一波票房先帶起來，咱就有了！”

近日，韓紅為馮小剛電影新作《抓特務》宣傳時，喊話北京觀眾“走個面兒”支持票房，引發爭議。

這句帶著胡同煙火氣的吆喝，非但沒換來滿堂彩，反倒讓網友炸了鍋。

不少人質疑這是一種人情綁架：好的電影，自然會有人去看，不需要大家“給面兒”。

事實似乎印證了這一點。

盡管片方用盡渾身解數喊話，另一頭卻是觀眾“用錢包投票”的沉默。

今年以來，電影行業整體表現不如人意，春節檔票房對比去年同期接近腰斬，后續多個檔期票房持續低迷，觀眾流失現象日益明顯。

一組據顯示，2016年中國電影院平均上座率是15%，如今只有約?5.07%。

有人還算了一筆賬：6月23日，一個普通的周二，全國單日票房3132.42萬元，平均票價35.7元計算，總出票87.81萬張。假設一個人在同一天只看一場電影，中國有14億人口，一天87.81萬人看電影，

或者說，每1600個人里，只有1個人當天去看了電影。

數據顯示，2026年春節檔總票房57.52億元，同比下降39.5%，創近八年新低。

一些大導演、大明星合作的大片表現尤其乏力，投資動不動幾億元，結果票房只有幾百萬元。

2025年全年關停影院740家。2026年前4個月，全國暫停營業的影院已超過550家，影院總數較2025年底減少237家。

更直觀的算法是，今年3月份的數據顯示，國內最新營業影院總數為13341家。

也就是說，平均每家日收入2350元左右。有報道援引連云港一位管理14個影廳的影院經理稱，其影城每月固定成本達30萬元，日均成本一萬元。

無獨有偶，韓紅喊話的三天前，上海，微博電影之夜。

董子健領完獎后對著臺下說：“我還是演員董子健，最近很空。”

劉昊然也在臺上用接梗的語氣喊了一句：“找我工作，謝謝！”

程瀟也曾在紅毯上直言：“我檔期很空。”

一個在求票房，一個在求工作。

這是電影行業最荒誕也最真實的兩個切面——明星不再高高在上，名導新片不再穩贏。

一時間，“影視寒冬”這個老生常談的詞語又重新受到熱議。

不過，電影院也不都是冷場。

《給阿嬤的情書》這部制作成本僅1400萬元、全素人出演的潮汕方言片，上映首日排片僅3.6%，半個月后，隨著口碑發酵，其排片已超30%。

目前票房已超18.7億元，上映近兩個月仍在端午檔排名第二。

反觀《抓特務》，端午檔票房僅6087萬元，貓眼預測最終總票房1.31億元。

對于中國電影行業，外界有“寒冬”、“調整”、“洗牌”等不同說法，到底當前行業處于一個怎樣的階段？

名導大制作票房遇冷的同時，小成本素人電影《給阿嬤的情書》取得了超17億的票房。

有人認為這說明“大明星+大制作”的模式已經失效了，未來高票房電影的構成要素可能會發生什么變化？

對此，搜狐科技張瑩和書樂進行了一番交流，本猴以為：

向死而生的蝶變狀態，才是中國電影行業的現狀。

由于短劇、短視頻和更多及時快樂消費的娛樂形式的大量沖擊，需要抽出專門時間，并給予專門花費的電影，必然面臨注意力被轉移的困境。

同時，過去的視覺大片攻勢、流量明星模式，也不再是電影專屬。

許多大牌明星向短劇移動，過去專屬于電影的工業特效也在AI時代開始門檻驟降，這讓電影的魅力確實看上去不再“獨美”。

然而，大銀幕獨有的聲光效，依然有自己的護城河，即只有大銀幕才能呈現的激烈動作、2個小時內的濃縮劇情沖突和人物性格沖突，這些都是最能吸引注意力的。

只是當下許多大片一味追求刺激，而讓動作變成花招、讓劇情變為網文、讓人物變成紙片人，才逐步讓觀眾失去了購票欲望。

但真正的精品，如小成本素人電影《給阿嬤的情書》，就給出了證明：

電影不是燒錢燒出來的，而是用心拍出來的，是把真正好的故事用最洗練的電影語言傳遞到觀眾心中的。

百年電影，并沒有改變：

《公民凱恩》的敘事美學，《2001：太空漫游》的影像美學，《霸王別姬》的哲學思辨，就算畫面像素早已不足，打動人心的內容永不過時。

只是，中國電影這些年：

演員《得閑（不）謹制》，觀眾總是《我看見兩朵一樣的云》，也就《大圣崛起》總無望。

具體到今年，最大的沖擊在于短劇特別是AI短劇，借助工具實現了普通人的拍劇自由。

只要創意足夠，通過AIGC確實可以讓一個普通人一躍拍出“大片”格局的短劇，。

讓受眾對于越來越程式化、看了開頭可知結果的爆米花電影，缺少了付費的欲望。

同時，春節檔幾部電影在上映之前的宣發過于高調，則是催化劑。

《鏢人》敘事的凌亂和邏輯硬傷，更像一部功夫片老人們的謝幕告白。

《飛馳人生3》則象笑點、梗點在前兩部用盡后、只剩槽點的續貂之作。

這些，都讓電影市場的啟幕之戰就收獲了滿滿的觀影失望。

此外，國內電影只有票房，且即使高票房也并不足以為后續影視制作滿額輸血的狀態。

這也迥異于當下全球各種超級IP大量探尋影視、動畫、游戲、二次元周邊多維度消費場景衍生的大趨勢。

如此種種，都讓固步自封的國內電影整體市場缺乏進一步沖擊消費市場的能力。

多個影視公司當下的窘境，恰恰說明了這種“只有票房”的生存壓力。