（來源：嘉興日報）

轉自：嘉興日報

　　■記者 蔣彧淼 通訊員 吳夢杰 圖片由受訪者提供

　　上海展廳里，名家帛畫邂逅新塍孩童帛畫，妙趣相生；紐約納斯達克大屏上，東方千年絲帛藝術閃耀國際舞臺；桐鄉君匋藝術院的回鄉展覽中，一卷卷絹帛訴說著水鄉少年的純真夢想。日前，“帛畫從三千年前走來”巡展登陸上海，極具江南童趣的兒童帛畫驚艷亮相，也讓帛畫大師穆益林重回大眾視線。

　　穆益林，生于上海，長于新塍，從業40年來斬獲多項藝術大獎，致力于復興瀕臨失傳的傳統帛畫。成名之后的他始終心系故土，將多年藝術研究成果回饋家鄉，賦能鄉村美育，讓洛東兒童畫扎根千年絲藝沃土，兩大藝術形式雙向融合、薪火永續。

　　桑田放牛娃，絲緣刻進少年骨

　　上海鬧市的畫室里，穆益林的案頭常年擺著兩方隨身閑章，一方刻“魂縈夢牽故鄉水”，一方鐫“曾是水鄉一牛娃”。每當有人問起出身，1944年生于上海的他總會笑著糾正：“我骨子里，是新塍人。”

　　20世紀50年代，少年穆益林跟著母親回到新塍鎮，在這片桑蠶遍地的水鄉度過完整童年。每日放學后，他挎著竹籃跟著姨媽鉆進無邊桑林，放牛、采桑、摘桑葚，放開嗓子唱婉轉田歌；傍晚歸家，家家戶戶柴屋里堆滿桑葉，養蠶的氣息縈繞街巷。逢年過節，母親腳上繡花布鞋、褲腳刺繡補丁牢牢抓住他的目光，那些花鳥紋樣，成了他最早的美術啟蒙。沒有畫紙，他就把剪紙花樣細細描摹在課本空白處，一筆一畫，戀上絲與紋樣交織的溫柔。

　　老街的石板路、小蓬萊的野花、新塍塘的清波，全部糅進穆益林年少的夢境。后來他考入上海美專，師承鄭慕康，習得絹帛重彩古法，1979年以一幅《臺風季節》，與國畫大家陸儼少一同斬獲上海美術大展一等獎，《雁山觀瀑》更是漂洋過海成為國禮，水墨之路一片光明。

　　命運的轉折，藏在一卷絹布之間。1983年，穆益林修改畫作時隨手取絹覆蓋畫稿，薄絹疊在畫面上，光影朦朧、虛實交織的奇妙觀感瞬間觸動了他。兒時桑林、刺繡、絲帛的記憶驟然翻涌，嘉興綿延的桑蠶文脈在心底蘇醒。那一刻，他下定決心，放下深耕多年、名利皆有的水墨，一頭扎進幾乎無人問津的古老帛畫。

　　四十三載孤守絹素，絲彩驚動世界目光

　　3600年前，先民便在絲帛上落筆，帛畫是中國畫最初的模樣。元代文人水墨興起，往后數百年，絲繪日漸式微，到近現代，完整技法幾近失傳，少有人愿意耗費心力傳承這門冷門古藝。

　　旁人不解穆益林的選擇，放著現成的榮光不享，偏偏鉆進絹紗堆里自討苦吃。可他心意已定，自1983年起閉門求索40余年，與各色絲料日夜相伴。喬其紗、雙縐、素綾、歐根紗……市面上能找到的素絲面料，他都逐一裁剪試畫；正反雙層疊色、多層透染、耐光防褪色顏料調配，上千次的嘗試與失敗，鋪就現代帛畫的全新發展之路。

　　終于，穆益林吃透了絲綢獨有的透疊、折光特質，獨創“隨光變色”的透疊畫法，同一幅帛畫，在不同角度、不同光線之下，會幻化出截然不同的層次與色彩，朦朧詩意撲面而來。《天涯客》仙鶴層疊虛幻，《荷塘印象》荷影流轉，《元宵印象》復刻新塍古鎮燈會，畫里煙火，全是他刻在心底的水鄉舊事。

　　2012年，中國國家畫院為穆益林舉辦帛畫專場，沉寂千年的絲繪正式重回主流藝術舞臺。此后，全國巡回展、米蘭世博會國際論壇、德國帛畫主題音樂會等活動接踵而至，紐約納斯達克大屏上，他的帛畫占據巨幅屏幕，向全世界展示中國獨有的絲上美學。

　　盛名加身，穆益林卻始終淡然。有人稱他“帛畫大師”“當代帛畫第一人”，他連連擺手，只說自己不過是復興路上一塊鋪路石子，真正的帛畫之神，是數千年前第一個在絲帛上落筆的無名先民。

　　歸鄉傳絲藝，童心染亮洛東畫鄉

　　走遍海內外辦展講學，穆益林的心永遠牽著新塍的一河桑田。從新塍走出來的他，但凡家鄉邀約，無論多繁忙，都盡量赴約，故鄉的每一處變化，都牽動著他的心。

　　深耕帛畫技藝40余年，穆益林從不愿私藏所學，一心想把這份非遺饋贈給家鄉的孩子。新塍洛東兒童畫走過30余年，水彩、版畫、國畫自成體系，是秀洲響當當的鄉土美育名片。當穆益林親眼看見磻溪小學的孩子們現場提筆作畫、描繪家鄉風物，一個念頭在心底生根：讓千年帛畫與洛東兒童畫相融共生。

　　穆益林主動奔赴家鄉對接鎮政府，敲定完整美育規劃：分批組織全鎮幼兒園、小學美術教師舉辦培訓班，系統學習帛畫絲料處理、多層設色等核心技法；絲帛正式走進校園課堂，從前拿水彩畫筆的孩童，如今在輕薄絹紗上勾勒家園、古橋，抒寫喜怒哀樂。尋常孩童畫作，擁有了絲綢獨有的通透光澤，洛東兒童畫就此踏上全新的創作道路。

　　不只課堂教學，穆益林還多方奔走，推動新塍落地帛畫傳承基地和中國帛畫兒童傳承教學基地，將自己多年創作與研究的全部成果悉數帶回故土。

　　“沒有新塍的桑蠶童年，就沒有今天的現代帛畫。”穆益林滿眼溫柔，他最大的心愿，就是讓絲綢之府的故鄉娃娃從小觸摸絲帛，在非遺滋養下描繪家鄉，讓桑蠶文脈、帛畫藝術、鄉土童心，在嘉禾大地上代代相傳。