中國油畫自舶入本土，便踏上了一條不斷尋根與拓界的雙重旅程——既需在百年變局中辨析傳統，又需在現實土壤中開掘當代表達。7月2日，由中國藝術研究院與南京藝術學院聯合主辦的“薪火溯源 大道新程”油畫學術邀請展在中國藝術研究院開幕。展覽以慶祝中國共產黨成立105周年與“十五五”規劃開局之年為重要時間節點，匯集近百件來自中國藝術研究院、南京藝術學院及全國多地老中青三代藝術家的油畫作品，呈現中國油畫在“溯源”與“開新”之間的學術探索。

展覽現場照。（中國藝術研究院供圖）

展覽主辦方表示，回溯中國油畫百余年歷程，其引人入勝之處，不僅在于技法的演進與風格的更迭，更在于一代代創作者在“溯源”與“開新”之間的持續往返——每一次“溯源”都意味著對既有語言秩序的審慎重估，每一次“開新”則是對傳統資源的再度激活與創造性轉化。

本次展覽匯集近百件油畫作品，參展者涵蓋中國藝術研究院、南京藝術學院及全國多地老中青三代藝術家。寫實、寫意、抽象、具象表現多元并存；革命歷史的深沉回望、山河自然的壯闊抒寫、城鄉大地的蓬勃新貌、平凡日常的樸素瞬間，共同鋪展成既有歷史縱深、又有時代現場感的視覺敘事。作品雖取向不同，卻共同指向一個核心追問：中國油畫如何在“薪火溯源”中確立自身的文化根性，又如何在“大道新程”中開拓審美與精神的新域？每一件作品，都是創作者個體“心象”的傾注與外化，也是中國油畫在當代語境中持續創新的鮮活樣本。

展覽現場照。

本次“薪火溯源，大道新程”油畫學術邀請展，是中國藝術研究院與南京藝術學院繼“心象與顯象”學術邀請展之后再度攜手推出的系列學術活動之第二篇章。中國藝術研究院院長周慶富在展覽開幕式致辭中指出，中國油畫從落地生根到枝繁葉茂，始終依托“薪火不滅”的信念，既守護民族文化基因，亦求索藝術本體創新。他結合近期調研所見的中國基建成就，呼吁藝術家聚焦“以人民為中心”的創作導向，將中華美學特有的“意境”“氣韻”融入油畫創作，讓外來畫種真正說“中國話”，在“心”與“物”的往復沉潛中彰顯文化自信。

參展作品《初升的太陽》，作者張祖英。

參展作品《不屈的意志—2》，作者孟洋洋。

南京藝術學院院長張凌浩回顧了兩院合作的脈絡。他表示，自2025年10月以來，兩院先后在南京、北京推出兩場油畫學術邀請展，以展覽為橋實現南北藝術力量的深度聯動。本次展覽既呼應南藝百余年“閎約深美、不息變動”的學術傳統，也承載著中國油畫“尋根與拓界”的雙重使命，未來兩院將持續深化在創作、育人、智庫等領域的協作，共同推動中國藝術自主知識體系建設。

參展作品《墨竹》，作者鄒操。

參展作品《中華戲韻-忠魂》，作者馮云。

參展藝術家代表、中國藝術研究院油畫院院長朱春林闡釋了展覽的核心指向。他提到，“溯源”是深挖“氣韻生動”“天人合一”的東方美學內核，而非簡單挪用傳統符號；“開新”是扎根現實、直面生活，以真切的視覺表達捕捉時代脈動。本次展覽涵蓋寫實、寫意、抽象等多元創作路徑，既見老一輩藝術家守正固本的沉淀，也有中青年創作者破界拓維的探索，集中展現了中國油畫包容開放的學術胸懷。

參展作品《碧檐凝輝》，作者金捷。

參展作品《清風徐來》，作者邢小震。

展覽開幕當天還配套舉辦了學術研討會。來自中國人民大學、中央美術學院、中國國家畫院、中國美術家協會、江蘇省油畫學會，以及中國藝術研究院、南京藝術學院等院校、研究機構的約30位專家學者、藝術家，圍繞“當代語境下油畫的創作思路與路徑”的議題，深化藝術交流，以期推動新時代美術事業繁榮發展。與會者指出，經過百年的積淀，中國油畫已經具備了獨立的審美體系、完整的創作鏈條、成熟的教育體系。新時代油畫新程核心使命就是擺脫西方藝術的闡釋框架，建構起屬于中國當代油畫的闡釋體系和學術話語體系。要探尋油畫“民族性”，其根本不在于題材、符號的東方文化，也不在于山水、花鳥、傳統紋樣表層借用，而在于“氣韻生動”、心境與物象雙向交融等東方寫意精神的表達。

展覽將持續至7月25日。