來源：川觀新聞 作者：王奇 王昆

川劇《江姐》取材于小說《紅巖》，沿用歌劇《江姐》劇本，以江姐為敘述視角。該劇挖掘紅巖精神中的英雄人物故事，在繼承老一輩創(chuàng)作思維和藝術(shù)手段的基礎(chǔ)上進行大膽創(chuàng)新。在音樂設(shè)計中，采用最具川劇特色的高腔作為全劇音樂的主體，將家喻戶曉的主題歌《紅梅贊》按川劇的唱腔特色重新譜曲和設(shè)計，總體伴奏上保留了川劇高腔“幫、打、唱”的特點。

《江姐》是川劇的一部經(jīng)典之作，是在特定歷史時期具有典型意義的作品。在時代變遷中，《江姐》也不斷發(fā)展變化，這種變化并沒有脫離其所表現(xiàn)的特定歷史時期，而是反映了時代的進步與發(fā)展。

該劇從新中國成立前的重慶開始，以渣滓洞刑場為結(jié)束。在這一年半內(nèi)，集中表現(xiàn)了江姐等革命志士在新中國成立前后，為共產(chǎn)主義理想而奮斗的崇高精神。《江姐》不僅是對一段歷史的回望和再現(xiàn)，更是對新中國成立前這一段波瀾壯闊歷史的回顧和總結(jié)。該劇以大時代為背景，在表現(xiàn)大時代中進行藝術(shù)創(chuàng)新與探索。

在川劇《江姐》中，江姐的人物形象刻畫展現(xiàn)了她的信仰與力量，在紅巖精神的主導(dǎo)思想下，紅色文化與時代精神結(jié)合，揭示著在時代的發(fā)展中人們的自我價值與社會價值。江姐在小說中以配角形象出現(xiàn)，但在川劇《江姐》中，江姐是一個有血有肉的主角形象，這當(dāng)然源于編導(dǎo)的巧思匠心。

編導(dǎo)首先摒棄主題先行、老氣橫秋的創(chuàng)作態(tài)度和臉譜化、類型化的人物塑造方式，因為在觀眾審美趣味日漸多樣化、觀看體驗日臻熟稔的當(dāng)下，為完成宣傳目的而塑造一個過于完美無瑕的人物，已經(jīng)無法再打動觀眾。

因此，《江姐》的創(chuàng)作，從具有當(dāng)代價值觀念和審美理念的視角切入，重新認(rèn)識、發(fā)現(xiàn)英雄，用足夠令人信服的情節(jié)設(shè)置和有血有肉的性格描寫，完整展現(xiàn)了江姐如何成長為英雄的人物弧光，為江姐堅定、勇敢的人物性格塑造，提供充足的戲劇邏輯和現(xiàn)實依據(jù)。

江姐這個人物的創(chuàng)作，展現(xiàn)了其生命軌跡中蓄積的能量迸發(fā)的發(fā)展過程，著重描寫了其理想信念的堅守篤定與在危難時刻果斷選擇的人物魅力，塑造出具有說服力、感染力和影響力的人物形象。

紅巖精神來自于革命戰(zhàn)士，而江姐的紅色精神來自于她本身，江姐對兒子的舐犢之情和對愛人的忠誠，凸顯出一位女性內(nèi)心對家國情懷的表達。在新時代傳承江姐的紅巖精神，是對發(fā)展中國精神、凝聚中國力量的重要啟發(fā)。這種方式賦予了她時代特征，通過對江姐的人物細(xì)致刻畫，將女性獨有的情感和細(xì)膩展現(xiàn)出來，并結(jié)合當(dāng)代女性的堅強勇敢，川劇《江姐》將江姐注入新的時代精神與靈魂。該劇對江姐事跡的演繹和人物的刻畫，是對革命烈士紅色精神最好的傳承。

川劇《江姐》的影響不僅局限于舞臺表演，它在社會中產(chǎn)生了廣泛的共鳴和引發(fā)了深入的討論。觀眾通過欣賞該劇，深刻感受到江姐偉大的品質(zhì)和奉獻精神，進一步激發(fā)對紅色基因的傳承和發(fā)揚的熱情。這種傳承并不僅是對過去的致敬，更是為了將紅色精神融入當(dāng)代社會，凝聚全社會的力量。

在當(dāng)代社會，傳承江姐的紅巖精神，對弘揚中國精神和凝聚中國力量具有至關(guān)重要的意義。它不僅是對歷史的回顧和紀(jì)念，更是對新時代的回應(yīng)和響應(yīng)。川劇《江姐》通過深刻的藝術(shù)表達和紅色精神的傳承使命，在傳統(tǒng)文化的傳承和時代精神的弘揚中扮演著重要角色。

該劇通過創(chuàng)新和探索，將紅色基因注入新王昆，四川傳媒學(xué)院講師。時代精神和靈魂，激發(fā)觀眾對英雄主義和紅色精神的思考與認(rèn)同。

作者簡介：

王奇，四川傳媒學(xué)院副教授，四川省藝術(shù)研究院專家智庫成員。

王昆，四川傳媒學(xué)院講師。