不賣關子了！

今天，我們大家之所以歡聚在這里，是為了慶祝李·RecklessDanDanBonDigulass呼呼甘和貝塔酷·川——在《喜劇大會》總決賽奪冠了！！！

作為一個老喜綜人，今年實在像跑了一場刺激又滿足的馬拉松。

先陪著卷王中的戰斗機劉旸熱淚盈眶，再被女脫口秀演員們菜菜、Echo、鴨絨等輪番驚艷，最后到年尾，見證了張維威、王繼續、水王等寶藏喜劇人在《喜劇大會》的舞臺上發光發熱，以及被長相限制，只能去演偶像劇的李川拿下冠軍，終于在喜劇界證明了自己。

把《喜劇大會》從頭追到尾的我，此刻很難不感動。

尤其反復觀看李川決賽作品《喜劇不大會》時，又是油膩霸總回歸，又是主持人附體，我仿佛一瞬間，就回到了夢開始的地方——

讓你拳頭一硬的凡爾賽臺詞——

你禮貌問個名字，他答曰《你是何人，敢直呼我的名字？》

你教他開車口訣，李總小嘴一歪，祭出霸總界祖傳名訓，《你在教我做事？》

到耐心耗盡讓他一個人秀了，又和方向盤較上勁了：《你是在抵抗我嗎？》

啊！啊！啊！土撥鼠尖叫.gif

憑借著《“凡死”人了》《油“死”人了》兩個現象級油膩李總走進現實的作品，李川在各大平臺火速出圈，高位熱搜變著花樣的上了又上：

今天收官之戰也毫無懸念地登上熱搜。

霸總切片點贊量輕松破百萬：

微信指數隨著節目首播一夜暴漲1315倍，節目收官更是連續兩日破億，可見“李總”熱度。

可能很多人會好奇，油膩霸總年年有，為什么偏偏是他脫穎而出呢？

很簡單兩個字，新鮮。

第一層新鮮，是他正好契合了今年全面復興的吐槽霸總風潮，并且人人代入的都是NPC視角，只有李川，摳書式還原了油花四濺的霸總視角，讓觀眾在新奇、膩味、咯噔、羞恥、你懂我中反復拉扯，持續上頭。

“受害者”A：求解毒啊，我一天不看渾身難受。

“受害者”B：來啊，互相傷害啊！（李總：女人，你禮貌嗎？）

“受害者”C：不能我一個人上頭，雙手雙腳支持李總上春晚（謝謝幫我說出心聲）！

至于第二層新鮮，則是李川對“李總”永無止境的開發。

你千萬別以為他只在霸總這一條賽道上馳騁，脫了這身兒西裝，他還可以是把小香風穿出靈魂的娛樂圈經紀人。

可以是跳槽東廠的霸道總“監”。

可以是央里央氣，年味兒沖鼻的主持人。

天啊，我實在太期待李川繼續在喜劇賽道上自我開發了——男人讓我看看，你還有什么驚喜是朕不知道的？！

“新鮮”，是李川能從五十多位選手中突圍的關鍵，也是我看完《喜劇大會》最大的感受。

有新鮮的打開方式，你看這吊打選秀節目的唱跳水平（bushi）。

有新鮮的類型，你瞧那相聲mix小品mix唱段的混搭。

還有各色新鮮的喜劇人，比如讓我狠狠打臉的水王陶宇杰。

不知道有多少人和我經歷了同樣的心路歷程，第一賽段看這老哥在臺上一本正經的解釋扌厭（ruá）的造字過程時，腦里只有十萬個黑人問號：蛤，你確定不是亂造的？

然后到《倆人吵架》《巔峰對談》，就完全被他抽象的笑點，美麗的精神狀態，全程在天上飛的腦洞硬控了。

《巔峰對談》是我最喜歡的水王作品，整個故事可以簡單的概括為三個都想跳樓的人是如何挨個被對方拯救的。

創意可能不算新，但水王的獨特，就在于他能做到全程用無厘頭去拆解故事，連續用意想不到的反邏輯去打破觀眾預期。

比如跳樓的人說“我沒工作了，也沒養不起老婆”，他的勸說方式是打電話臭罵老板一頓被裁員，然后向養不起的女朋友求婚，圖個共情。

比如被裁判專家拆穿了壓根沒打電話給老板，這人還自豪起來了：是你的小馬虎救了你自己哦。

最秀的是勸談判專家這段，從三年前想跳樓的我（是的，他又拿出命運般的漫畫ppt），講到兩分鐘前被忽悠的他，一分鐘前當了怨種辭職的你。

三個人通過水王的神邏輯，跨越時空上演了一出喜劇大會自己的《想見你》：是你，拯救了三年前的我——

水王作品中包袱并不多，可能不是習慣小品那類觀眾的菜，但對于這屆把“抽象”掛嘴邊的年輕人來說，卻有點“賽博樹洞”的意思，像在他們腦子里裝了個攝像頭，完美還原他們更加細微的精神狀態。

所以在年輕人居多的B站，水王的作品播放量都很高，《倆人吵架》73萬，《眼界大師》75萬，《宇杰造字》一個2分鐘的cut都有近70萬的點擊量。

并且評論區畫風異常獨特，和他對上腦電波的年輕人不是在簡單粗暴的狂吹彩虹屁，而是長篇拆解、解讀作品中的每個細節。

真·一入水門誤終身。

和水王一樣，以黑馬姿態殺出重圍的，還有果寶凌霄這對剛從導演系畢業的年輕喜劇人。

他們初賽段的作品《電梯人》，乍看之下是非常典型的漫才喜劇，在布景簡單的封閉空間里，一個一本正經胡說八道，一個貼臉開大無情吐槽，本老喜綜人一下就想到了土豆、呂嚴。

但看完整季作品，我必須說土豆呂嚴2.0的結論下得太草率了。

土豆和呂嚴身上喜劇人的屬性是很強的，他們永遠是把好笑置于創作內容的首選位置，而果寶凌霄身上還有明顯的電影人思維，他們在撰寫劇本時，結構往往是一個完整的故事+超現實的角色，融合成情感相對豐富、表達又意外輕巧的作品。

比如高分作品《塔納托斯》，諷刺的寫了一個想死時死不了、不想死了又不得不死的小人物，最后落點卻是輕巧的一句“渣男必須死”。

還有決賽的《啊 朋友再見》，借一個給活人辦喪禮的魔幻現實故事，刻畫了一段友情的回歸，結果眼瞅著情都快煽到嗓子眼了，突然來了一句：“我是你爹”——

全場笑炸。

憑借這種猛沖年輕人笑點的風格，果寶凌霄可謂《喜劇大會》人氣最高的組合之一，不僅初賽段拿下嘻位，每個階段幾乎都釘死在前排，嘉賓之一高葉老師在微博實名點贊。

B站上出現了一大波或正經或邪門的二創。

下個月，還將迎來娛樂圈生涯的紅毯第一戰。

某種程度上來說，果寶凌霄的走紅也是本季《喜劇大會》的一大野心：給予新一代喜劇人施展才華的耐心，不遺余力將他們推到舞臺中央。

在《喜劇大會》，有很多名不見經傳的年輕新人逐漸上桌，交出了讓觀眾記住的作品。

顏值相加可排進喜劇人界前三的胤吹思庭，憑《哎呀！繡春刀》拿下全場第二的高分。

慧欣一笑，將錯位喜劇堅持到底，從初賽段卡位晉級走到了決賽第四的位置。

差點沒能參與錄制的三邊人，一路從邊緣邊框邊角料逆襲至舞臺中央，作品《沒畫三弄》中名臺詞“框，就是藝術”被觀眾反復吟唱。

當然，他們的作品還有不成熟、稚嫩的地方，但不可否認的是，這一批新喜劇人已經在《喜劇大會》擁有了一個美好的起點。

期待未來，他們能繼續站在舞臺上，用才華為行業注入新鮮血液，成為喜劇界又一股點亮星星之火的新生力量。

3.

從10月開播追到現在，看到這些帶給我歡笑的選手走到最后獲得掌聲，除了替他們開心、驕傲，還有一萬分個感動，感動于看到很多資深的、好笑的、有才華的喜劇演員終于熬到了閃光時刻。

像舞臺上風光無限的李總，自認天賦一般進步緩慢，入行三年始終一步一個腳印的朝著喜劇夢奔跑，才換來了手上那座金光閃閃的冠軍獎杯。

“大寶請繼續”里的王繼續，最最最典型的腳腕子型演員，2016年就加入上海話劇藝術中心的老話劇人，演過話劇、上過春晚，歸來仍是娛樂圈生面孔。

直到今天，才終于被大家認可了他的實力，每期嘉賓更是來者必夸。

同樣去過春晚的張維威，混得比王繼續好點，但不多。

從2014加入《愛笑會議室》至今，在各大喜綜里當著串場的萬金油演員，經驗和資歷都不缺，存在感卻越混越回去，連粉絲都沒剩幾個了。

張維威初賽段就烙下了“重新想起我”的豪言壯語，但隨著節目越來越卷，他又把自己變回了“背后的男人”，導演、編劇、助演把把抓。

要指導組里的小朋友表演，要幫想不到game點的隊友完善劇本，還要四處上陣助演，堪稱全《喜劇大會》最操心的存在。

很喜歡大張偉評價張維威的這句話，“像螢火蟲一樣團結大家一起發光”。

往大了說，這也是我看《喜劇大會》所感受到的，真正的“喜劇精神”。

它不僅僅是做出優質的內容逗笑觀眾，還是像張維威一樣，永遠互挺、照亮彼此的團魂；

是對夢想雷打不動的熱愛和堅持。

夏日甜心組合一路走來，經歷過在寵物店隔壁演出、在商場門口cos老太太、在沖浪節的假沙灘前演即興，依然能笑著說出“其實沒有那種很心酸的感覺，我還是覺得很快樂”。

三邊人的波波，揭不開鍋時哪怕去開網約車、當騎手、擺地攤，也要堅持夢想。

更是面對競爭對手，依然真誠歡呼的無私。

更重要的是，他們又讓我找回了愛上喜劇，愛上喜綜的初心——

它是全世界最慷慨的存在，平等帶給所有人純粹的快樂；

它是一盞神奇的阿拉丁神燈，讓這個時代還愿意堅守和追逐夢想的人實現愿望；

它是永遠閃亮的希望，每一份才華和努力在這里都不會被辜負。

決賽奪冠后，李川說“喜劇真的是一件美好的事情”。

這句話讓我意識到，喜劇、《喜劇大會》的存在，讓有才的人兌現天賦，堅持的人實現夢想，簡單的人得到快樂……

它其實比我想象中更美好。