歷經(jīng)數(shù)月征集、篩選與打磨，唐音時(shí)間音樂(lè)廠牌2025年度特別企劃《種子7》原創(chuàng)音樂(lè)扶持計(jì)劃最終入選作品，將于12月15日起正式登陸各大音樂(lè)平臺(tái)。本次計(jì)劃以“新聲·綻放”為核心概念，從近百份投稿中遴選出4首極具代表性的單曲與1張完整EP專(zhuān)輯，呈現(xiàn)當(dāng)代年輕音樂(lè)人對(duì)生活、文化、自我與時(shí)代的多元表達(dá)。

《種子7：新聲·綻放》不僅是一張合輯，更是一場(chǎng)關(guān)于“生長(zhǎng)”的聲音實(shí)驗(yàn)——那些深埋于中原土地的文化基因、都市青年的情感困惑、跨越東西的創(chuàng)作視野，以及年輕樂(lè)隊(duì)對(duì)經(jīng)典文本的叛逆解構(gòu)，都在這里破土而出，匯聚成一股不可忽視的新生音樂(lè)力量。

新聲綻放：《種子7》曲目

12月15日 豫娃《洛陽(yáng)水席》

繼《河南燴面》《黃河大鯉魚(yú)》等系列作品后，本土人氣組合“豫娃”再度以音樂(lè)為載體，深入河南美食文化腹地。《洛陽(yáng)水席》延續(xù)其“用當(dāng)代語(yǔ)言重塑河南文化DNA”的創(chuàng)作理念，將千年宴席的流轉(zhuǎn)儀式與市井煙火氣，融入多元曲風(fēng)之中。這首歌不僅是對(duì)一道傳統(tǒng)名宴的致敬，更是一次聽(tīng)覺(jué)上的文化巡禮——讓你在旋律中品嘗二十四道菜的起伏，聽(tīng)見(jiàn)中原大地的待客之心與歷史回響。

豫娃，一支由河南本土青年藝術(shù)家組成的跨界音樂(lè)組合，成員涵蓋音樂(lè)人、導(dǎo)演、畫(huà)家、作家等多重身份。他們以融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代為己任，將黃河故事、街頭美食、非遺技藝轉(zhuǎn)化為旋律、影像與畫(huà)作，讓中原文化在當(dāng)代語(yǔ)境中持續(xù)煥發(fā)新生。

12月16日 李欣悅《天真》

《天真》是一首屬于都市自愈者的內(nèi)心獨(dú)白。李欣悅以細(xì)膩的筆觸勾勒出在困惑城市中騎單車(chē)尋找方向的年輕身影——那些“佯裝安穩(wěn)”的固執(zhí)、“承認(rèn)脆弱”的瞬間，以及最終與自我和解的溫柔過(guò)程。歌曲在民謠的敘事基底上，融入流行情緒的層層推進(jìn)，仿佛一場(chǎng)深夜自我對(duì)話的記錄。它關(guān)于成長(zhǎng)中必須輸?shù)舻哪欠荨疤煺妗保碴P(guān)于在輸?shù)糁螅廊贿x擇相信可能的勇氣。

李欣悅，獨(dú)立音樂(lè)人，自稱(chēng)為“保持真誠(chéng)的悲觀主義的樂(lè)觀者”。作品常以自我觀察與世界互動(dòng)為脈絡(luò)，兼具民謠的敘事性與流行的感染力。曾獲河南省大學(xué)生藝術(shù)節(jié)原創(chuàng)一等獎(jiǎng)，多次舉辦個(gè)人音樂(lè)會(huì)，并參與文旅節(jié)目錄制與慈善音樂(lè)創(chuàng)作，是一位持續(xù)用音樂(lè)書(shū)寫(xiě)內(nèi)心的唱作人。

12月17日 王潤(rùn)澤《熵》

《熵》是一場(chǎng)關(guān)于時(shí)間、記憶與遺忘的聲學(xué)沉思。王潤(rùn)澤用“熵”這一物理概念，隱喻感情中無(wú)法逆轉(zhuǎn)的消散與混沌——黃昏與夜晚的交替、夢(mèng)中斑駁的面孔、海底月光般的嘆息，共同構(gòu)建出一個(gè)充滿(mǎn)詩(shī)性失落的場(chǎng)景。歌曲在簡(jiǎn)潔的編曲中鋪陳情感張力，仿佛在留白中聽(tīng)見(jiàn)那些“杳無(wú)音信”的回響。它屬于所有曾在時(shí)間里迷路，卻仍想搖槳回溯的人。

王潤(rùn)澤，2003年出生的新生代唱作人，高中起系統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂(lè)并開(kāi)始創(chuàng)作。大學(xué)期間組建樂(lè)隊(duì)，擔(dān)任主唱與節(jié)奏吉他，活躍于校園及校外演出舞臺(tái)。2025年陸續(xù)發(fā)行《多年以后》《風(fēng)大的地方》等單曲，其作品常以青春視角探討時(shí)間、成長(zhǎng)與情感議題，嗓音真摯而富有敘事感。

12月19日 花九《I Am Not Yours》

改編自美國(guó)詩(shī)人Sara Teasdale的同名詩(shī)作，花九以極簡(jiǎn)的電子氛圍與旋律線條，勾勒出一段關(guān)于“在愛(ài)中保持自我”的辯證低語(yǔ)。歌曲在“沉溺”與“獨(dú)立”之間擺動(dòng)，如燭火于午時(shí)、雪花入海洋，渴望迷失卻又清醒于界限。花九的演繹克制而深邃，將古典詩(shī)歌的意境與現(xiàn)代電子音色交織，形成一種跨越時(shí)間與文化的情緒共振。

花九，現(xiàn)就讀于哥倫比亞大學(xué)音樂(lè)系的創(chuàng)作型音樂(lè)人，擁有浙江大學(xué)人類(lèi)學(xué)博士背景。作品游走于流行電子、影視配樂(lè)與實(shí)驗(yàn)聲景之間，擅長(zhǎng)以細(xì)膩音色雕琢情緒空間。她的創(chuàng)作兼具學(xué)術(shù)的思辨性與藝術(shù)的感性表達(dá)，常在國(guó)際化視野下探尋東西方美學(xué)的融合可能。

全新EP專(zhuān)輯——金缽?fù)霕?lè)隊(duì) × 四大名著

12月25日 金缽?fù)霕?lè)隊(duì)《四大名著》

金缽?fù)霕?lè)隊(duì)這支誕生于集體焦慮中的河南另類(lèi)搖滾樂(lè)隊(duì)，以《取經(jīng)》、《野馬》、《富王》、《青樓》四曲，對(duì)應(yīng)西游、三國(guó)、紅樓、水滸的母題，卻將視角投向當(dāng)代生活的荒誕內(nèi)核。

從后朋克的冷峻節(jié)奏到新浪潮的電氣碎片，從低保真的粗糙質(zhì)感到車(chē)庫(kù)搖滾的原始爆發(fā)，他們用音樂(lè)構(gòu)建了一座“流動(dòng)的禪房”。在這里，金箍成為世俗規(guī)訓(xùn)的隱喻，野馬象征未被馴服的欲望，財(cái)富與愛(ài)情被置于天平兩端，而青樓故事則映照出消費(fèi)時(shí)代的感情幻覺(jué)。

這不是對(duì)經(jīng)典的復(fù)述，而是一場(chǎng)“反向上岸”的奧德賽——用易拉罐碰杯的決心，拆解安穩(wěn)人生的假象，在失真音墻中完成對(duì)現(xiàn)實(shí)秩序的秘密起義。

金缽?fù)霕?lè)隊(duì)：成立于2024年的另類(lèi)搖滾樂(lè)隊(duì)，音樂(lè)融合后朋克、新浪潮與低保真元素，擅長(zhǎng)以寓言式文本和電氣化編曲，書(shū)寫(xiě)當(dāng)代青年在生存與理想之間的拉扯。他們的現(xiàn)場(chǎng)被樂(lè)迷形容為“寫(xiě)字樓逃生通道里的秘密詩(shī)會(huì)”，用克制的熱情演繹生與活的世紀(jì)難題。此次入選《種子7》，是他們首次以EP形式正式發(fā)聲，預(yù)示著一股不可忽視的新銳力量正在崛起。

關(guān)于《種子7》計(jì)劃

“種子”系列是唐音時(shí)間音樂(lè)廠牌持續(xù)多年的原創(chuàng)音樂(lè)扶持項(xiàng)目，旨在發(fā)掘并培育具有潛力的音樂(lè)人與作品，為其提供制作、發(fā)行與推廣支持。2025年《種子7》以“新聲·綻放”為主題，強(qiáng)調(diào)在多元文化土壤中，讓獨(dú)特的聲音破土而出，自由生長(zhǎng)。

從征集、評(píng)審到制作完成，每一首入選作品都經(jīng)歷了反復(fù)打磨與精心編排。我們相信，音樂(lè)如種子，需要時(shí)間、養(yǎng)分與一片愿意傾聽(tīng)的土壤。而這批作品，正是中原乃至更廣闊地域年輕創(chuàng)作生態(tài)的縮影——他們根植傳統(tǒng)，卻面向未來(lái)；他們記錄個(gè)體，也回應(yīng)時(shí)代。

遲來(lái)的驚喜，在歲末為你一一呈現(xiàn)。12月15日起，上架各大音樂(lè)平臺(tái)，敬請(qǐng)聆聽(tīng)。