這屆現偶，終于對劇本殺動手了？

《軋戲》上線，男女主（陳星旭、盧昱曉）真實世界的故事，依舊是常規現偶，但其中夾雜了大量的劇本殺世界。

上一集女主是化學博士，冷不丁邦邦兩槍被打死了。

下一集換了新身份，碟中諜計中計，沒玩明白又輸了，輸到醉酒都惦記著“城主令”。

女主換身份解鎖新地圖，雖然并未從根本邏輯上置換現偶地基，但也在現偶的尋常世界觀之外，以劇本殺之名、搭建了大板塊的“異質”世界觀。

也算是舊酒換新瓶了吧？

一，套路之外的半步“癲”

《書卷一夢》開局，李一桐飾演的女主，便開啟了有點爆笑有點癲的“無限流”穿書。

被牌匾砸死，被噎死，被笑死，一上線就經歷詭異死法大合集，這也恰恰是劇作用“癲”式笑點來破題，來對抗古偶套路。

用穿書的諧謔解構，消解古偶夸張詭異不合理的范式。

比如女主和男一男二，大街上互相捅刀，主打一個用笑話調侃種種“古偶通病”。

而遺憾之處，或許在于解構之后未能重新建構，哐哐哐吐槽嘲諷各路古偶通病，但后續的主線劇情似乎也未能免俗。

某種意義上，是“好”頭“怏”尾。

如今的《軋戲》，不同于《書卷一夢》開局的無限穿書設定，劇本殺只是劇中男女主玩的游戲，并沒有諧謔嘲諷真實次元的功能。

但某種意義上，也在常規的偶像劇路徑之外，探測半步新半徑。

隔壁的《濾鏡》，設定了高科技濾鏡手環“濾鏡”，讓女主分分鐘變年畫變羊駝，系統升級過程中還無法恢復使用，卡在半中間變不回來。

此后更是變美女，變“男情敵”，隨時隨地大小變，奇葩笑點天雷滾滾來。

濾鏡這般強設定，對于言情的“一潭舊水”而言，某種程度上，是很有新鮮感的小石頭激起大漣漪。

乍看是荒誕的“神經病啊”，越往后看，越讓人覺得，是從一個新奇設定出發，重新撬動整個言情故事的表達鏈條。

以“癲”為奇，新拳打贏老言情。

《軋戲》男主是劇本殺里的NPC秦宵一，理論上本該一成不變。但故事版本有迭代更新，且女主從不同玩家不同身份視角，看見的內容角度和線索都不同。

某種意義上，《軋戲》里的劇本殺世界，也像是大背景不變而故事不斷重啟的某種廣義“循環流”。

劇本殺里冷不丁邦邦就反轉，也約略有幾分介于游戲和調侃之間的“癲”式輕喜感。

這對于高度模式化的現偶來說，未嘗不是“解膩”，未嘗不是幾絲旁枝斜逸的意趣。

二，王子灰姑娘變體、還好用嗎

男主是新銳建筑事務所的創始人，聲名鵲起，地位卓然。女主有潛力有靈氣，但目前暫時沒啥事業起色。

一方身價不菲，擁有相當低調奢華的大平層，另一方是上海本地人，家境也算殷實小康，比起走投無路的雜草型女主、算躍升了不少，但廣義上依舊是典型的霸總和小職員，王子和灰姑娘。

我們并不是說，要比一比男女雙方銀行卡里有幾個零，據此發“戀愛準入通知書”，更不是想通過門當戶對與否的功利標準界定劇作成色。

只是想客觀指出，很多偶像劇依舊在換湯不換藥販賣王子灰姑娘幻想。

縱使這屆灰姑娘被包裝成了“公主潛力股”，依舊常常有從天而降的拯救橋段。

很套路的一個情節，比如《軋戲》中男主幫女主手撕渣渣前任。

女主的渣渣前男友，腳踩兩條船，為富家女而拋棄女主，女主識大體不發作、男主幫她出頭懟人、鼓勵她撕人。

對于渣男，劇作種種處理都太符號化。似乎連認真打磨一個標準渣男的力氣都懶得費，他簡直像是隨機生成的NPC渣男，為功能而功能，為反襯而反襯。

尷尬斷裂之處在于，在面對人心不古的殘酷時，沒有真正向下向深挖的銳利和洞見，隨意批發了一位毫無特色、毫無具體存在感的渣渣前任。

在講述美好情感向往時，又和復雜的婚戀糟心事顯得脫節。

如果說現偶純粹是販賣清甜幻想、美好愿景，這種高度套路化的渣男前任，簡直像是一個冗余的臭符號，連臭都臭得挺“預制”。

從已播內容來看，《軋戲》男主父親蒙冤，他隱姓埋名試圖洗冤，心魔難解、沉冤未洗，后續和女主大概會是“雙向救贖”模式，但這種救贖，尚未可知是否流于淺表氛圍、流于模式套路。

我個人比較喜歡的雙向救贖，比如《十二封信》，各種意義上的互相救贖。

《十二封信》的愛情故事，啟用了1991和2026時空通信的輕奇幻軟科幻設定，奇異外衣之下，是絕境中奔涌的滿腹絕望、一腔憤懣，也是念念不忘的愛與光、信念與救贖。

小鎮歲月長、衣衫薄，惡人風波惡、鍘刀狠，無盡苦楚中的少男少女們，活成了彼此的光，活成了山海亦可移、乾坤亦可為你循環的模樣。少年子弟小鎮訣別去，人間白頭未必有故人歸，但悲吟長調中又處處是人間暖意，是金子般的心。

《軋戲》剛剛開播，尚且不足以蓋棺定論，套路、氛圍、情感實質等幾方，究竟是形式大于內容，還是真心戰勝套路，尚且可以觀望。

三，“愛”商的進化

《軋戲》女主一心想當建筑設計師，三年中在總助位置上蹉跎，雖然薪資更高，但終究不是她的理想舵。

這個過程中，男主發現她的閃光才華，在她被全世界“俗人”因為過往資歷而拒絕時，為她推開金光閃閃的理想小門。

換句話說，在成為戀人之前他首先是伯樂。

這屆言情故事，究竟為啥熱衷于伯樂言情化，或者說言情伯樂化？

或許是一見鐘情套路批發太多，買一贈一附贈了一點“她好獨特”的由頭？

或許是對于女性內核強大的敘事需求，也暈染到了男主視角？

無論如何，一個好的趨勢，是“愛”商的增進。

霸道強制愛那一套，越來越過時，雙強、互相救贖、彼此同心同路的故事，日常相處中都更強調“愛”商。

也就是說，如何更健康地相處、表達好感，如何在傾慕關系中塑造更好的個體。

縱使依舊是戀人未滿階段，縱使劇作依舊有怨憎會一波三折的戲劇沖突需求，依舊能看出，這屆言情故事更注重男主的“愛”商。

《軋戲》男主還是霸總，還是有點嘴硬，但已經和古早霸總那種“只要我覺得為你好”的路數大不相同。

這幾年評分超高的愛情劇《去有風的地方》，完美戀人的“愛”商很高。

所謂完美的標準，從外在金錢地位轉向了陪伴、尊重等更內驅的日常情緒體驗。

謝之遙就不是什么富可敵國的霸總，只是在村子里創業，連魚塘都未必好承包，但他的“愛”商很高。

在一切之前，他首先是一個讓人感覺舒適的增溫體。

劇作將一對男女的“限定假日”愛情，放在溫情的烏托邦鄉村中，將兩情相悅和鄉情、和田園美學交織在一起。某種意義上，這也是將愛情母題，和人際關系的舒適化、愜意化，進行了混合迭代。

伴隨著女性對高質量親密關系的求索，擇偶條件，從物質衡量到情緒質量的趨勢，顯然是現實和作品交相呼應的回聲。

古早霸總不長嘴，以愛之名行控制傷害之實，這種路徑如今顯然已經過氣，新一屆“霸總不霸”，縱使偶爾毒舌碎嘴子，也是刻薄嘴豆腐心。

如果說愛情故事傳遞的不僅僅是糖衣幻想，還是可以映照進生活、催化改變的“愛商”進化，那才是愛情片的品格吧？