對我們來說，春晚根本不是普通的晚會。

從1983年首屆春晚開始，它就和貼春聯、吃餃子一樣，成為了春節不可或缺的文化儀式。

可如今，隨著2026馬年春晚彩排照陸續在網絡曝光，網上卻掀起一片吐槽聲，甚至有網友調侃“今年的電費終于能省了”。

為什么曾經承載著無數人期待的春晚，如今卻漸漸讓觀眾提不起興趣？

最近，有不少網友蹲到了多位藝人的身影。

從現在這個時間來看，他們大概路就是參加央視春晚的彩排了。

畢竟還有不到2個月就要到春晚了，央視估計也為此準備了。

其中劉宇寧、唐詩逸、沈騰馬麗紛紛現身。

可令人意外的是，這些藝人現身并沒有引發大家的關注，反而讓不少觀眾直言“沒興趣”。

先說三次登上春晚的劉宇寧。

此次他包裹嚴實，帽子口罩遮臉，僅憑高挑身形被網友認出。

作為從網紅轉型的藝人，劉宇寧近年來在娛樂圈發展勢頭不弱，但春晚舞臺對他的爭議從未停止。

觀眾之所以不期待劉宇寧，并不是因為劉宇寧是網紅轉型成藝人，而是大家覺得劉宇寧的專業素養似乎并沒有到上春晚的程度。

而且說劉宇寧是歌手吧，他又沒有什么經典的代表作。

我國有那么多知名的歌曲家，為什么偏偏劉宇寧多次登上春晚呢？

難道只是因為劉宇寧現在有流量嗎?

可春晚的歌唱類節目向來看重功底與感染力，劉宇寧的歌聲雖有辨識度，卻始終擺脫不了“網紅腔”。

前兩次登春晚的表演，劉宇寧也多是中規中矩的拼盤演唱，沒有留下經典曲目，更沒有引發全民共鳴。

不少網友直言：

“春晚舞臺需要的是能鎮住場的實力唱將，不是靠流量堆出來的網紅，此前上過春晚已經夠多了，實在沒必要再來消耗觀眾好感。”

除了劉宇寧外，舞蹈家唐詩逸的現身，同樣沒讓觀眾感到驚喜。

此次她未刻意打扮，頭發略顯凌亂，透著幾分慵懶感，姿態優雅依舊。

不可否認，唐詩逸的舞蹈功底扎實，在專業領域口碑出眾，但春晚的舞蹈節目向來需要“出圈”的感染力。

要么是像《千手觀音》那樣震撼人心，要么是像《只此青綠》那樣兼具美感與文化內涵。

而唐詩逸過往的舞臺風格偏向小眾雅致，大部分人其實欣賞不了如此“高雅”的藝術。

對普通觀眾而言，春晚舞蹈需要的更多的是“一眼驚艷”的視覺沖擊。

更重要的是，近年來春晚舞蹈節目似乎同質化非常嚴重，美則美矣，舞美人美，可卻讓大眾沒什么記憶點。

即便唐詩逸功底再好，似乎也很難引起觀眾的共鳴。

有網友更是一針見血的指出：

“不是她跳得不好，而是春晚的舞蹈套路太老，換誰來都差不多，沒什么新鮮感。”

最讓觀眾失望的，當屬沈騰的現身。

作為春晚的“老熟人”，沈騰和馬麗曾憑借多個經典小品成為觀眾心中的“笑點保障”。

可以說自從趙本山和宋丹丹這對黃金搭檔退出春晚后，他倆同樣是春晚語言類節目的熱門人選。

不過就像趙本山說的那樣，春晚的“規矩”太多。

馬麗和沈騰近幾年在春晚的表現明顯一年不如一點，笑點的機械堆砌，似乎只是為了按照“規矩”完成表演。

這樣的表演連平時喜劇綜藝上的那些作品和開心麻花巡演的作品都比不上。

馬麗去年春晚讓大家記住的居然不是節目里的笑點，而是她的光腿神器。

從大家的關注點就能看出，沈騰和馬麗的小品并沒有引人共鳴的“笑點”。

而這也恰恰失去了語言類節目最核心的部分。

沒了能讓人笑到心坎里的梗，也沒了能戳中大伙兒心窩子的共鳴，難怪即便沈騰馬麗現身大家也不“買賬”了。

說到底，這次觀眾對彩排陣容的失望，背后是對春晚質量下滑的長期不滿。

想想看，自從有春晚以來，大家伙每逢過年是多么高興。

從趙本山的《賣拐》《不差錢》等小品，再到蔡明、黃宏等人的驚艷亮相。

每一個節目，都能讓人回味一整年，甚至里面的話直到今天依舊有不少人拿來當日常聊天的口頭禪。

除此之外，陳佩斯的吃面，更是用最純粹的表演來征服觀眾，至今都是喜劇舞臺上的教科書級片段。

歌舞類節目更是全國人民的狂歡。

當時費翔的一首《冬天里的一把火》，直接點燃了全國觀眾的熱情，那瀟灑的臺風和經典的旋律，直到現在仍是許多人心中的春晚名場面。

而邰麗華帶領的《千手觀音》，則用無聲的表演震撼了無數觀眾，那整齊劃一的動作與圣潔莊嚴的氛圍，成了春晚舞臺上無法復刻的藝術豐碑。

那時的春晚，每一個節目都經過精心打磨，無論是語言類節目還是歌舞節目，都能精準戳中觀眾的笑點與淚點，真正做到了“雅俗共賞”。

反觀近幾年的春晚，雖然一直在說著“辦人民的春晚”。

可實際上，人民的話，似乎一點兒都沒聽。

春晚逐漸開始陷入“形式大于內容”的怪圈：

舞臺越來越華麗，特效越來越炫酷，但節目本身卻越來越空洞。

語言類節目為了追求價值觀的正向傳遞，有時弱化了搞笑的核心，變成了生硬的說教。

歌舞節目更像是一場大型拼盤流量秀。

就像網友吐槽的那樣：

“以前的春晚是節目好看，舞臺只是陪襯；現在的春晚是舞臺好看，節目只是點綴。”