劫案為媒戀愛為本——《柏林第1季》

今天聊聊西班牙劇《柏林第1季》。

片名第一季 Berlín Season 1 / Money Heist: Berlin (2023)，別名紙鈔屋：柏林 / 紙房子：柏林。

神劇《紙鈔屋》是“高智商搶劫”的代名詞，那些紅色連體服、達利面具，還有教授運籌帷幄的眼神，讓觀眾甘之如飴。神劇衍生前傳《柏林》讓人繼續(xù)過癮，故事發(fā)生在優(yōu)雅癲狂的珠寶大盜柏林患病前。

故事設定在《紙鈔屋》主線事件的十年前，這時候的他不是被困西班牙造幣廠的悲情反派，而是正值巔峰期的犯罪藝術家。他帶著精心挑選的五人團隊潛入巴黎，目標是從安保森嚴的拍賣行偷走價值四千四百萬歐元的珠寶。

不過話說回來，藝術源于現(xiàn)實高于現(xiàn)實，別看電視劇里洋洋灑灑拍了這么多集，又是偽裝又是切割又是黑客的，現(xiàn)實中從盧浮宮盜走文物只需要7分鐘，搭個梯子就行。

佩德羅·阿隆索再度披上標志性的西裝三件套扮演柏林，開場即遭遇第三次離婚。

按照既定計劃，這場劫案本該精密推進，他們在拍賣行對面的酒店設下監(jiān)控，摸清負責人波利尼亞克的行蹤，甚至用“巨型三明治”的腦洞方案躲過警察檢查。

可誰也沒料到，柏林自己會成為計劃里最大的變數(shù)。通過監(jiān)控，他看到了波利尼亞克的妻子卡米爾，瞬間讓他把“完美劫案”拋到了腦后。

從那一刻起，這支隊伍的重心開始偏移，柏林忙著和卡米爾展開婚外情，達米安被婚姻破裂的情緒裹挾，凱拉和布魯斯陷入感情糾葛。一場本該緊張到窒息的珠寶劫案，漸漸變成了全員戀愛腦的巴黎愛情故事。

作為神劇衍生劇，《柏林》天生帶著“光環(huán)”，卻也注定活在原作的陰影里。

它繼承了原作的華麗外殼，視覺效果精致、劫案設計巧妙，還有那股把不可能變成可能的爽感。巴黎的街景拍得極具氛圍感，塞納河畔的追逐戲、拍賣行地下通道的潛入戲，每一幀都透著 Netflix 不差錢的氣息。

尤其是“巨型三明治”躲避突擊檢查時，干凈利落的剪輯把團隊的小聰明和劫案的緊張感融合得恰到好處，讓人找到當初看《紙鈔屋》的感覺。

但這些閃光點，終究沒能掩蓋故事的失衡。

原作之所以能成為經(jīng)典，不只是因為劫案夠精彩，還有其中對人性、對社會的思考。教授策劃劫案并不只是為了錢，還有是為了對抗不公的金融體系，團隊成員的掙扎也是各行各業(yè)小人物在大時代里的生存縮影。

可《柏林》把這些都簡化了，它讓劫案變成戀愛的背景板，把人性掙扎變成了狗血橋段。劫案成了相親現(xiàn)場，柏林為了卡米爾，能在劫案最關鍵的時刻擅自離開崗位。布魯斯因為對凱拉的好感，在緊張的潛入過程中頻頻走神。里約和卡梅倫的感情線更像是硬加的青春疼痛，沒有鋪墊，沒有細節(jié)，只剩下套路化的爭吵與和好。

柏林也被同樣簡化處理，他在《紙鈔屋》里是個復雜人物，既是冷酷的劫匪，也是會為弟弟流淚的哥哥，藝術品味高，動起手來也狠。這種復雜性讓他成為觀眾又愛又恨的角色，因此也才有了前傳的機會。

可在這部前傳里，他的復雜性被簡化成了戀愛腦。我們看不到他為什么會變成后來那個偏執(zhí)又孤獨的人，只看到他一次次為了女人放棄原則。那個曾經(jīng)讓人不寒而栗的紳士大盜，突然變成了偶像劇里的霸道總裁，直叫人吐一口血。

劇本寫成這樣，佩德羅·阿隆索在劇中只能帶著腳鏈跳舞。

他還是在盡量表現(xiàn)出柏林的優(yōu)雅與瘋狂，教訓手下時透著狠勁，看著卡米爾時極盡溫柔，哪怕劇本單薄，他也極力填補角色的空白。

可能《柏林第1季》的定位是部粉絲向作品。

它不求超越原作，只是給喜歡柏林的觀眾補充一點故事，看他年輕時如何作案，如何戀愛，如何成為后來那個讓人難忘的角色。可能要后面幾季會側重描寫柏林的轉變過程。

如果你是《紙鈔屋》的粉絲，會在劇中看到很多彩蛋，比如提到教授的早期計劃、西班牙刑警客串。如果你是第一次接觸這個宇宙，大概率會疑惑為什么這么一大群專業(yè)劫匪能把搶劫搞得像過家家，處處透著戀愛腦。想入坑的話，先把《紙鈔屋》看完，再看《柏林》吧。

本劇結尾留下了不少伏筆，柏林和團隊帶著珠寶成功脫身，卡米爾若有所思，都表明故事還沒結束。或許在第二季里，編劇會重新把重心放回劫案，讓柏林的團隊真正面對有難度的挑戰(zhàn)，讓他們不再是戀愛工具人。

畢竟我想看的不是神偷戀愛大賞，而是那個把劫案玩成藝術的柏林。

劫案計劃千般好，

難敵一見鐘情擾。