作者：萬(wàn)景路 來(lái)源：日本華僑報(bào)

《大地之子》描述的是一名少年作為滿洲開(kāi)拓團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)的長(zhǎng)子渡海來(lái)到中國(guó)北方，并在該地迎來(lái)戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束成為戰(zhàn)爭(zhēng)孤兒，在歷經(jīng)瀕死的苦難后，被一名中國(guó)教師救起，從此開(kāi)始了他在中國(guó)“新人生”的故事。2006年初，演繹這段歷史的舞臺(tái)劇《大地之子》在距原作時(shí)代背景（1985年）四十余年后的今天，再次于東京明治座上演，那么，《大地之子》重新舞臺(tái)化有什么意義？它又能否成為一座連接歷史與當(dāng)下、個(gè)體與時(shí)代的戲劇橋梁呢？

提起由日本放送協(xié)會(huì)（NHK）和中國(guó)中央電視臺(tái)在1995年聯(lián)合攝制的11集電視劇《大地之子》，記憶猶新。原作不僅是著名小說(shuō)家山崎豐子耗時(shí)八年，三次訪華調(diào)研，采訪超千人，作者本人“賭上作家之命”的作品，也不僅是因?yàn)檫@部劇在當(dāng)時(shí)還獲得了蒙地卡羅電視展最佳電視作品大獎(jiǎng)，更重要的是這部連續(xù)劇上映期間在中日兩國(guó)引起了巨大關(guān)注和轟動(dòng)。那時(shí)筆者剛來(lái)日本不久，而且筆者還屬于與戰(zhàn)爭(zhēng)孤兒有著千絲萬(wàn)縷關(guān)系之人，更是印象深刻……

這部舞臺(tái)劇同樣改編自山崎豐子于1987年至1991年在《文藝春秋》上連載的同名長(zhǎng)篇小說(shuō)，劇本由活躍于從小劇場(chǎng)到大劇場(chǎng)等各種舞臺(tái)的著名劇作家Makino Nozomi（牧野望）執(zhí)筆，由著名導(dǎo)演栗山民也執(zhí)導(dǎo)，而領(lǐng)銜主演則由引領(lǐng)當(dāng)代音樂(lè)劇界的井上芳雄擔(dān)綱，是陣容強(qiáng)大的一套組合。那么，如何將無(wú)限廣袤的中國(guó)大地，以及7歲就成為戰(zhàn)爭(zhēng)孤兒的少年所經(jīng)歷的波瀾萬(wàn)丈的半生在一個(gè)小小的舞臺(tái)上表現(xiàn)出來(lái)？作為舞臺(tái)劇，又如何在不使用中文的情況下演繹劇中那些復(fù)雜，甚至難以言喻的對(duì)話呢？

帶著好奇和疑問(wèn)，欣然領(lǐng)受了朋友的贈(zèng)票走進(jìn)了東京明治座。故事由主角陸一心的妹妹張玉花在舞臺(tái)上的講述開(kāi)始，登場(chǎng)人物的對(duì)話雖然以日語(yǔ)展開(kāi)，但對(duì)于深深了解那段歷史的筆者而言，其實(shí)就如同在聽(tīng)中文表演一樣。不過(guò)難得的是，看周圍日本觀眾，好像他們對(duì)那個(gè)時(shí)代、發(fā)生的那些難以理解的事情，貌似也并無(wú)不適感，估計(jì)原因之一，或許在于作為講述者的張玉花，以及時(shí)而由陸一心向觀眾席訴說(shuō)、進(jìn)行情況說(shuō)明的臺(tái)詞，被巧妙地穿插其中，讓觀眾時(shí)不時(shí)地有一種“哪路猴頭”（原來(lái)如此）的感覺(jué)吧。此外，作為一部演繹戰(zhàn)爭(zhēng)歷史的舞臺(tái)劇，《大地之子》在場(chǎng)面的處理上也是亮點(diǎn)頻頻，比如在急劇變化的陸一心的境遇中，包括養(yǎng)父母、后來(lái)的妻子、苦苦尋覓的妹妹，以及在日本的生父，圍繞他們的重大戲劇情節(jié)被一個(gè)一個(gè)地呈現(xiàn)出來(lái)，使得過(guò)去的記憶變得更加鮮活，那些在嚴(yán)酷時(shí)代中生存下來(lái)的人們的生活方式，就像拼圖碎片一樣嚴(yán)絲合縫地連接起來(lái)。尤其是最后的既不同于原作也不同于電視劇版、擁有獨(dú)特視角的終幕并未提供和解的答案，而是似乎將問(wèn)題留給了2026年的觀眾，讓觀眾似乎屏住了呼吸，留下的是靜靜的、深深地品味、咀嚼……

讓我們?cè)賮?lái)從演員的精湛演技來(lái)看看這部戲的舞臺(tái)魅力。在這部作品中飾演主人公陸一心的井上芳雄，他那拼盡全力的，甚至用“拼盡全力”都不足以形容的、背負(fù)著諸多重?fù)?dān)而立的身影，尤其令人印象深刻。陸一心在7歲時(shí)經(jīng)歷了慘痛到喪失記憶的遭遇，生活在中國(guó)的大地上，卻因出身持續(xù)遭受迫害與歧視。正因?yàn)槠湟簧慕?jīng)歷并非按時(shí)間順序排列，觀眾才會(huì)提前得知他將來(lái)會(huì)成長(zhǎng)為參與國(guó)家項(xiàng)目的人才，這種巧妙的安排給觀眾帶來(lái)了安心感，也正因如此，要演繹出在各個(gè)場(chǎng)景中境遇驟變的一心，絕非易事。飾演與陸一心失散的妹妹、同時(shí)也是全劇講述者的張玉花的奈緒，將自幼成為孤兒，被賣到貧窮的山村作童養(yǎng)媳，因經(jīng)年累月的重勞動(dòng)后，身患重病的那種以麻木表面來(lái)守護(hù)內(nèi)心的玉花這個(gè)象征著許多戰(zhàn)爭(zhēng)孤兒人生的角色，演繹得凄美動(dòng)人惹人生憐。而飾演因偶然相遇救了陸一心的性命、后來(lái)成為其妻子的護(hù)士江月梅的上白石萌歌，一出場(chǎng)就以清純靚麗的形象照亮了舞臺(tái)，如一劑清涼劑般給本來(lái)沉重的整個(gè)劇情帶來(lái)了清新氣象。尤其是在那個(gè)可能因一言而獲罪的時(shí)代，作為陸一心的妻子以柔弱之軀挺直腰梁相助丈夫的勇氣，清新中透著果敢，演繹出了一個(gè)表面簡(jiǎn)單實(shí)乃復(fù)雜的角色。飾演收留了流落街頭的陸一心，并如親生骨肉般慈愛(ài)撫養(yǎng)他長(zhǎng)大的中國(guó)教師陸德志（山西惇飾演），將那位時(shí)而挺身而出，甚至不惜賭上性命也要保護(hù)陸一心的淳樸、高尚人物，同樣演繹得淋漓盡致。而飾演作為滿洲開(kāi)拓團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)來(lái)到中國(guó)，因應(yīng)征入伍在返回日本途中失去全部家人、一直懷有自責(zé)之念的陸一心和張玉花的生父益岡徹（松本耕次飾演），在他看似柔和的表情中滲透出的那種深切悲傷與憤懣，把一位擁有復(fù)雜心理的團(tuán)長(zhǎng)、父親形象更是刻畫的入骨三分細(xì)膩至極……

原作世界中的“現(xiàn)在”指的是1985年。從那時(shí)到2026年的今天，已經(jīng)過(guò)去了40多年的時(shí)光。正是經(jīng)過(guò)了這40年再回望，才能讓我們更加看清一些東西，如國(guó)家間的爭(zhēng)斗，是如何無(wú)情地捉弄了個(gè)人的一生。個(gè)人以為，栗山導(dǎo)演似乎是想通過(guò)謝幕的方式，告訴人們歷史不是判決書的結(jié)案陳詞，而是持續(xù)流動(dòng)的集體記憶，最重要的是重視對(duì)人本身的關(guān)懷。同時(shí)也寄托了一種信念與祈愿：要將那些漸漸被遺忘的往事，作為“記憶”留存于現(xiàn)代乃至久遠(yuǎn)……

至于為何要在當(dāng)下把《大地之子》舞臺(tái)化？可以說(shuō)答案就在這部向2026年的當(dāng)下發(fā)出叩問(wèn)的《大地之子》之中。當(dāng)然，每個(gè)人的看法和理解方式都不盡相同，但也正因如此，才希望盡可能多的人能夠記住這個(gè)終幕。因?yàn)檫@出戲的終幕宣告著： 2026年《大地之子》的舞臺(tái)化，是一次針對(duì)當(dāng)代社會(huì)的“記憶接種”。它不滿足于懷舊，而是以戲劇之力，將歷史轉(zhuǎn)化為可感知、可追問(wèn)、可承載的當(dāng)下經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而促使每個(gè)觀眾在劇場(chǎng)的黑暗中反觀自身，反思自己——我們應(yīng)該如何記憶、如何理解他者、又如何面對(duì)仍在重復(fù)的歷史循環(huán)，這也或許正是這部舞臺(tái)戲留給我們這個(gè)時(shí)代最尖銳的叩問(wèn)吧。