當(dāng)微短劇以“便宜、方便、迅速”的姿態(tài)搶占用戶注意力，傳統(tǒng)電影是否還能守住影院這塊陣地？當(dāng)AI技術(shù)將制作成本壓縮至原來的十分之一，電影人又該如何平衡效率與創(chuàng)造力？當(dāng)票房不再是收入的唯一支柱，IP衍生經(jīng)濟能否撐起電影產(chǎn)業(yè)的未來？

2026年是中國電影產(chǎn)業(yè)變革的關(guān)口，4月17日，在第十六屆北京國際電影節(jié)產(chǎn)業(yè)論壇上，一場關(guān)于“中國電影經(jīng)濟新生態(tài)”的討論試圖回答了這些問題。

中國經(jīng)濟網(wǎng)記者成琪/攝

必看性是核心競爭力

隨著微短劇的迅速崛起，傳統(tǒng)電影正面臨前所未有的注意力分流。微短劇以其“便宜、方便、迅速”的特點，成為大眾日常娛樂的重要選擇。清華大學(xué)教授尹鴻指出：“每一次新媒介形態(tài)出現(xiàn)，都會沖擊原有形態(tài)的生存方式。電影要做的是找到獨特的媒介差異性。”

尹鴻進一步強調(diào)：“影院的必看性是電影的核心競爭力。電影不能跟微短劇一樣，隨便點點就有了。”他認為，電影要超越微短劇，必須提供更復(fù)雜、更出其不意的內(nèi)容體驗。他舉例說，近年來真正火的電影幾乎都找不到對標(biāo)品，“全是獨特的東西，全是創(chuàng)新的東西，即便是類型也是復(fù)合類型。”

中影集團副總經(jīng)理高山也認同這一觀點。他認為，觀眾對電影品質(zhì)的要求越來越高，口碑與票房的正相關(guān)性顯著增強，“這說明電影創(chuàng)作水平的發(fā)展事實上沒有跟上觀眾欣賞水平的進步。”他呼吁創(chuàng)作者要真正掌握類型片的內(nèi)在機理，而不是停留在表面的類型拼貼。

降本提質(zhì)的挑戰(zhàn)

在電影行業(yè)面臨投資減少、觀眾流失的背景下，如何控制成本成為焦點。愛奇藝創(chuàng)始人龔宇直言不諱地指出，影視行業(yè)的根本問題之一是“成本太高”。“無論是線上還是線下，無論是電影還是電視，成本太高了，從投資經(jīng)濟角度來講虧損是大概率，盈利是小概率。即便是網(wǎng)劇，也只有30%到40%的項目能夠盈利。”

在這樣的背景下，AI技術(shù)被寄予厚望。龔宇以短劇為例：“如果用實拍+3D建模的方式，成本最少是AI制作的五倍。”他預(yù)測，未來1-3年內(nèi)，AI技術(shù)的大規(guī)模應(yīng)用可能將制作成本降至1/3甚至1/10以下，“成本降低之后創(chuàng)作者多了，投資也多了，作品也多了，用戶消費也多了，整個市場規(guī)模變大了。”

光線傳媒董事長王長田則提醒，AI雖然能降本，但創(chuàng)造力才是電影人不可替代的核心。“創(chuàng)新、想象力、審美能力，是我們戰(zhàn)勝所有競爭對手的核心競爭力，也是AI時代生存唯一的能力。否則我們一定會被AI所取代。”

中國經(jīng)濟網(wǎng)記者成琪/攝

好的內(nèi)容是一切的基礎(chǔ)

盡管衍生品、影視樂園、授權(quán)等收入模式被頻繁提及，但幾乎所有嘉賓都強調(diào)：好的內(nèi)容是一切的基礎(chǔ)。王長田對此態(tài)度尤為堅定：“對我們這種公司來講，內(nèi)容是我們存在的唯一理由，沒有好的內(nèi)容，其他一切都談不上，更談不上產(chǎn)業(yè)協(xié)同。”

他以光線傳媒為例，公司正在圍繞IP構(gòu)建運營機制，但“IP是建立在創(chuàng)造力之上的，它是一個自然結(jié)果，并不是說你想做IP就一定能夠做出來。”他認為，電影公司要做的不是追逐IP，而是通過創(chuàng)新、共情、審美能力，創(chuàng)造出真正值得長期運營的內(nèi)容。

上海電影集團黨委書記、董事長王雋也表達了類似觀點，經(jīng)典IP的生命力源于內(nèi)容的持久價值。她以《大鬧天宮》為例，該片1961年上映時觀眾達1.2億人次，2012年和2017年兩次復(fù)映仍收獲8000多萬票房。“歷久彌心是需要通過我們的努力，讓觀眾不斷地重拾，感受到親切。”

她還分享了《浪浪山小妖怪》的成功經(jīng)驗。該IP從2023年短劇上線開始，兩個月內(nèi)吸引2.5億觀眾點擊，隨后在2025年推出大電影，票房達17.2億元，衍生品GMV（商品交易總額）達25億元。“好的內(nèi)容是1，然后才有后面的數(shù)字。”王雋說。

IP衍生經(jīng)濟的多維變現(xiàn)

IP的長期運營被視為電影產(chǎn)業(yè)擺脫票房依賴的關(guān)鍵。龔宇指出，影視企業(yè)最大的資產(chǎn)是IP資產(chǎn)，“IP資產(chǎn)的表現(xiàn)形式多種多樣，可以是文字、圖片、視頻，也可以是公園、衍生品等。”他透露，愛奇藝已開始嘗試樂園和衍生品業(yè)務(wù)，盡管“需要漫長的過程，需要很多企業(yè)各個環(huán)節(jié)一起努力，才能真正給影視行業(yè)創(chuàng)造出足夠規(guī)模的收入和利潤。”

王長田指出，除了票房，電影還可以通過版權(quán)庫、項目庫、音樂版權(quán)、藝人經(jīng)紀(jì)、形象授權(quán)等途徑實現(xiàn)收入。他以光線出品的《大魚海棠》為例：“里面有一首音樂叫《大魚》，它持續(xù)為公司創(chuàng)造收入。”

他還大膽預(yù)測：“將來有可能出現(xiàn)150億、200億票房的電影。”他認為，電影票房的集中度會進一步提高，頭部影片將占據(jù)絕大部分市場份額，而腰部影片將面臨嚴峻挑戰(zhàn)。因此，電影公司必須“精打細算，安排好各方面收入來源，彌補投資者損失，也讓企業(yè)獲得生存能力。”

高山則提醒，IP運營不能停留在簡單授權(quán)階段。“如果產(chǎn)業(yè)協(xié)同缺乏真正的掌控力，只是停留在簡單授權(quán)階段，很可能會做成一錘子買賣。”他強調(diào)，長期主義最終要體現(xiàn)在IP每一個觸角的品質(zhì)上，“如果做出一個玩偶，觀眾玩了兩天就掉色、掉毛，這種不好的體驗一定會反噬到IP。”

對于未來中國電影產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型，尹鴻總結(jié)了三個關(guān)鍵方向：平臺化、理性化、差異化。平臺化有助于遏制行業(yè)的不確定性，理性化需要通過行業(yè)協(xié)會和政府調(diào)配形成利益邊界，差異化則是未來生存的根本。“電影一定是差異性的，不是每個企業(yè)都能做IP。”

王長田呼吁行業(yè)要適應(yīng)變化、擁抱變化。“30年以后談到電影公司的時候，每個人身份角色都有可能會發(fā)生一些變化。”

所謂“思則變，變則通，通則達，達則成。”盡管前路艱難，但電影人對中國電影的未來仍充滿信心。正如王雋所言：“高高低低，起起伏伏，經(jīng)濟規(guī)律有它的經(jīng)濟周期性，這都正常。要堅守好內(nèi)容的創(chuàng)作生產(chǎn)，堅持知識產(chǎn)權(quán)保護和開發(fā)，用開放的心態(tài)和更多專業(yè)人士共同合作，把電影經(jīng)濟做大做強。”（中國經(jīng)濟網(wǎng)記者 成琪）

來源：中國經(jīng)濟網(wǎng)