傳說與現實交錯的永恒，經典歌劇《圖蘭朵》迎來首演100周年

來源：環球網

歌劇被譽為音樂的皇冠”，在這頂“皇冠”上，普契尼無疑是最璀璨的明珠之一。

一百年前的今天，1926年4月25日，普契尼未完成的最后作品《圖蘭朵》，由托斯卡尼尼指揮在米蘭斯卡拉歌劇院首演。在第三幕劇中人物柳兒唱完詠嘆調“是愛情使我如此堅強”，為保護心愛的主人奪劍自刎時，托斯卡尼尼放下了指揮棒，樂隊隨之停止演奏，他緩緩轉過身，面對全場愕然的觀眾說：“大師在這里永遠地擱下了他的筆，歌劇到此結束。”之后他走下舞臺，當晚的演出沒有掌聲，觀眾也默默離去……

終其一生，托斯卡尼尼都未再指揮過《圖蘭朵》。首演隔天的第二場演出，由于他拒絕出場，無奈的劇院經理只好請了另一名指揮臨時接替，并演出了阿爾方諾所續寫部分的刪減版。至此，普契尼這位意大利最后的歌劇大師，將西方古典歌劇的句號畫在了神秘的古代東方，為中國留下了《圖蘭朵》這部偉大的文化禮物。

“歌劇到此結束”——托斯卡尼尼不幸言中，《圖蘭朵》成為了三百多年轟轟烈烈璀璨歌劇時代結束的標志，輝煌的男高音詠嘆調“今夜無人入睡” 如今已成為歌劇的代名詞。

《圖蘭朵》可謂是一則“千年的故事”，據傳它最初由一位波斯學者從印度故事編譯成波斯語，記載于故事集《一千零—夜》的姊妹篇《一千零一日》，隨后傳遍了阿拉伯世界。從相思成疾的公主聽著王子游歷東方的冒險和愛情故事，到隨后幾個世紀的文學衍變，“圖蘭朵”已成為世界文學文化遺產的一部分。

17世紀，一位法國學者首次將其譯成法文傳至歐洲。意大利文學家勾齊取材于此創作了“劇場童話”，加入了新人物——王子的老師巴拉克和父親帖木爾，表達了當時的道德觀和審美追求。勾齊的作品在被翻譯成德文后，獲得德國浪漫主義文學界的贊賞，席勒將“圖蘭朵”推上戲劇舞臺，引起19世紀音樂界的注意。另一位意大利音樂家卜松尼也對“圖蘭朵”一劇獨有鐘情，但采用的是土耳其節奏樂器呈現異國色彩，而非中國氛圍。

此后，普契尼與腳本作家阿達米和西莫尼不拘泥于勾齊的戲劇原本，顛覆性創作了角色“柳兒”， 用愛與人性的光輝賦予了《圖蘭朵》新的生命，美麗的中國旋律“茉莉花”貫穿全劇，將人們引入想象里古代中國的奇幻世界。

數百年過去，《圖蘭朵》的美跨越時空。

1998年，北京迎來了文化盛事，由祖賓·梅塔指揮、張藝謀導演、佛羅倫薩歌劇院呈現的在《圖蘭朵》在太廟亮相，劇中公主回到了她的“故鄉”。

轉瞬十年，2008奧運之年的北京，正值普契尼誕辰150周年、《圖蘭朵》首演82周年。還是在4月25日，意大利男高音歌唱家安德烈·波切利在北京金融街7號英藍國際金融中心以“今夜無人入睡”輝煌的歌聲，為藝術家陳逸飛以其為背景創作的未竟之作——大漆壁畫《今夜無人入睡》揭幕，在波切利輝煌的歌聲中，這幅中西合璧的大漆壁畫輝耀映羨，盡攬藝術世界精彩與遺憾之美。

壁畫高40米，寬15米，由橫行12塊、縱行24塊、共計288塊漆畫拼對而成，總面積600平方米，采用木刻與磨漆相結合的工藝，用合成大漆、礦物色粉為主材，采用刻線、磨漆、犀皮、變涂、堆鼓、皺漆、貼金等工藝制作而成；壁畫刻線流暢，色彩絢麗、肌理豐富、金碧輝煌。

畫面勾創了飛天、觀音于祥云之端和鳳凰涅樂、浴火永生的意境，以云紋意寓吉祥、深藍色的瑰麗夜光意寓愛情，太和殿表現地點為北京，繁星表現北京今夜無人入睡的喧鬧場景，而五線譜和高音符號的運用則表現了畫面強烈升騰的樂感，畫面寓含太極、陰陽八卦、五行變化、天人合一的中華傳統文化，作為漆畫之最，更象征著中華民族自強不息的精神。

在金融街7號大廈中庭，這抹來自中國的濃郁色彩——大漆壁畫《今夜無人入睡》將《圖蘭朵》永遠留在“故鄉”，留在古老又年輕的北京，也從這里走向世界。

在英藍集團董事長于志強看來，這件作品，“是愛，是夢想，是贏。”活動現場，意大利普契尼基金會特授予他“普契尼歌劇藝術貢獻獎”。

時任意大利駐華大使里卡爾多·謝颯在活動現場致辭中感慨道：“圖蘭朵是一幅中國的寓意畫，是西方與東方、意大利與中國、米蘭與北京的交錯，是歡樂與痛苦，遺憾與凱旋，傳說與現實交錯在一起的永恒。北京，其勤奮與自信，就像卡拉富王子破解生命之迷的那個夜晚，‘我能贏’、‘我將勝利’，他將為回歸世界中心而自豪。北京，今夜無人入睡！這是一個新的文化參照點。”

“到巴黎看《蒙娜麗莎》，來北京看《今夜無人入睡》。”諾貝爾經濟學獎得主羅伯特·蒙代爾觀看壁畫時表示：“第一次見到以歌劇《圖蘭朵》為背景創作的漆畫時，我不得不承認這一藝術珍品對這座城市的意義，如同達·芬奇的《蒙娜麗莎》對巴黎的意義一樣。更確切地說，偉大男高音波切利為其鐘愛的城市北京獻唱《今夜無人入睡》，也為同名壁畫添彩，衷心祝賀英藍國際金融中心帶來這樣一幅藝術珍品。”

時針撥回1929年，嬌蘭家族第三代調香師、普契尼的摯友雅克·嬌蘭以《圖蘭朵》歌劇為靈感，創作了香水“柳兒”（Liu），將聽覺與嗅覺的藝術相融合。

而在中國，同樣也有一則“羅密歐與朱麗葉”般的故事——梁山伯與祝英臺的愛情生發于杭州，這座城市也由此被認為是“愛情之城”。

2024年，普契尼逝世100周年之際，英藍集團與法國嬌蘭攜手在世界文化遺產京杭大運河起點，與千年歷史香積寺一街之隔的OMNI音樂節廣場，舉辦了全球首場戶外香氛歌劇音樂會——“愛之詠嘆”。

時值十月，桂花正香，加上運河的波流聲、香積寺的梵音與香火，在與嬌蘭香水“柳兒”交融的空氣中，“圖蘭朵”的旋律響起，見證著英藍和嬌蘭兩個熱愛藝術的品牌間的友誼和與世界分享藝術的傳統，為數千名觀眾帶來了一場視覺、聽覺與嗅覺的多重享受。

如今，“不明音樂飛行物”（OMNI，Objet Musical Non Identifié）仍靜靜懸停在香積寺旁。這件藝術品由法國藝術家、音樂家帕特里斯（Patrice Moullet）歷經11年打造，其間設計、制造過程均由全球合作完成。“音樂飛碟”直徑16米，懸浮在距地面7.5米的空中，倒置的穹頂經過精確計算，呈現出比例完美的球面，將散逸的音符一一收攏、返回，創造出一座天然聲場，它的風動儀以無聲的旋轉向毗鄰的佛教寺廟、古老的運河致意。可以說，OMNI蘊含著當今前沿的科技水平，是面向未來的聲光音樂藝術裝置。

2026年4月25日，在萬物生長的時間，當春夜的風從運河吹來，OMNI如同一顆自未來穿越而來的星體，從萬物生長之聲，從風、雨、鳥鳴、街市人語、佛音中采擷聲音，以現代電子科技，將它們重組、升華，融入《圖蘭朵》那穿越百年的旋律肌理中，由風、光、聲與在場每一個人的參與共同奏響今日的《圖蘭朵》，聆聽人文的回響。

東方與西方，過去與未來，自然與技藝，聽覺、視覺與嗅覺在此相遇、相融、相生，音樂、演出、展覽會落下帷幕，但不朽的旋律，將永遠激蕩心靈。

藝術是演繹和再演繹的過程，是永遠沒有盡頭的探索，《圖蘭朵》新的百年之旅正從這里再啟程。