鄭麗文訪問清華附中引發熱議，蔣中正信札字跡真實性遭質疑

鄭麗文到訪清華大學附屬中學引發熱議！蔣中正致宋慶齡的信太罕見了！字不如小學生！眼熟只能幫你“認”，落筆才見真功夫。《蘭亭序》連絲斷收、一搨直下，如果只憑“看著像”去模仿，往往連一筆連折的地方滑過去；唯有先理解王羲之“內擫外拓、提按換鋒”的筆法邏輯，再去下紙，才能形似更神似。模仿和理解筆法，哪個才是吃透《蘭亭序》的關鍵？

毋庸置疑，可能百分之九十的人都會認為理解筆法更為重要，而模仿為輔，但大多只是故作高深姿態。而就是這樣顯淺的道理，還是有人一生難以逾越。一切藝術都與哲學相通。書法尤是如此！

如果有人一生只學一本《蘭亭》，那么我要建議他用少年時光來實踐，而用壯年、盛年、晚年來思考;如有人只有一天時間學《蘭亭》那么我建議他只寫不看。

可能有杠精會反問一句:你這不是又自相矛盾了嗎？是的，以人為載體的生活，以文字為載體的書法本來就如此矛盾。陰柔到極至，就會化為陽剛，如太極圖。最難的定保持中間，要用一生求之。

書法初始需要模仿;而要達到不惑、知天命的高度，還在于理解。與嬰兒學步，到壯年的疾行相較，盛年的從容與晚年的閑庭漫步，也許更多的是游刃有余。

辯證的是：模仿可增強理解;理解又可指導實踐！但一味的模仿，高度始終有限。書法高度的天秤終會偏向理解一方，其法碼就是悟性和思考深度。多寫少讀會“熟”，因“熟”入“俗”；少寫多讀會“生”。因“生”出“韻”；就似:平正致險;致險尤正;通會之際，人書俱老之境也！

沒有模仿，哪來的筆法？沒有筆法，哪來的模仿？這是問題的兩個方面。但是，這兩個方面是相輔相成的，是互為依賴的，而不是孤立的！做為一個書法人，看問題要客觀，要全面，不要只看到局部，更不要只看到問題的一個方面。所以說，學習書法，不單只是要臨帖、讀帖和領悟，而且還要學點字外功。

臨寫王羲之《蘭亭序》，筆法是關鍵！如果用筆不到位，其結果是形不似，神韻無。既然是模仿，就要向形似和神韻方面努力，盡量向原帖靠攏，否則，其模仿就是不成功的。

臨帖的目的就是要學習古人的筆意！關于這一點，凡學習書法者，都應該認真予以研究，并不斷加以領悟。我認為，不應該把精力用在討論這方面的問題上，實際上問題很簡單的，筆法掌握不好，模仿又從何談起！建議題主還是認真的、深入的臨帖吧。記住：學習書法之目的在于應用！

臨貼首先就是摩仿，最終是為了再造。理解筆法，首先是對臨摩作品筆法的理解感悟，為再造作準備。從這一點看，理解筆法更重要。

審視一副書法作品的好壞，沖擊視覺是第一層，振顫心靈是第二層。從古邇來，世人摩蘭亭序者甚眾，七八分形似者亦不在少數，然能得右軍五分筆法者寥寥。摩仿上去容易，會意出來很難。

對于題主之問，我想還是要因人而異。初學者與久學者不同，普通書家與名家也不同，起點不一，各自有所側重。對初學者而言，能把字寫像最重要，而后再論筆法墨法。而對老書家或名家而言，筆法的析悟更為重要。

從邏輯關系上，筆法本身就是臨摩的內容，但我們通常將筆法的揣悟獨立開來，就是因為筆法更傾向于藝術再造，立點更高、層次更深。理論上，最好的方法，就是在臨摩中邊摩其形體、邊悟其筆法，二者本來就是一體的。但這個需要功夫，要對書法有著系統扎實的理論與實踐，不是誰想做就能做到的。