深海

布面油畫

120×100cm

李君焰的藝術(shù)以“破界而不脫根”為特征，在傳統(tǒng)油畫與數(shù)字視覺之間構(gòu)建獨(dú)特的跨媒介語(yǔ)言。他將CG藝術(shù)的精密邏輯，如：三維渲染般的高光、貼圖式的細(xì)節(jié)精度等等，以純手繪方式轉(zhuǎn)譯到畫布上，形成“精密而不機(jī)械”的視覺張力。其神話題材既承接?xùn)|方美學(xué)底蘊(yùn)，又融入全球流行文化的動(dòng)態(tài)敘事，創(chuàng)造出熟悉又陌生的幻想現(xiàn)實(shí)。此外，他的石畫實(shí)踐順著天然肌理落筆，與油畫的主觀造境形成互補(bǔ)，構(gòu)建了從數(shù)字到物質(zhì)、從當(dāng)代到原始的完整創(chuàng)作生態(tài)。

話題一

問(wèn)：您從美院油畫系的專業(yè)訓(xùn)練起步，后來(lái)卻在CG藝術(shù)、插畫、石畫等領(lǐng)域持續(xù)深耕，甚至拿下全球游戲美術(shù)設(shè)計(jì)大賽冠軍。這種從“傳統(tǒng)油畫”到“多元跨界”的轉(zhuǎn)變，最初的契機(jī)是什么？是某次創(chuàng)作瓶頸的突破，還是國(guó)外交流中受到的具體啟發(fā)？

答：其實(shí)我從一開始，就沒把傳統(tǒng)油畫和CG藝術(shù)、概念原畫完全割裂開。

我本就是油畫科班出身，扎實(shí)的造型、色彩、光影功底，都是美院給我的底子。剛畢業(yè)的時(shí)候，不是遇到了創(chuàng)作瓶頸，反而是骨子里對(duì)新鮮視覺表達(dá)的好奇，想跳出純油畫的固有框架，去嘗試更有想象力、更具敘事感的創(chuàng)作形式。

后來(lái)投身游戲概念設(shè)計(jì)、CG原畫，也是想把油畫的寫實(shí)功底，用到場(chǎng)景設(shè)定、角色氛圍塑造里。再加上后來(lái)出國(guó)學(xué)習(xí)交流，看到國(guó)外藝術(shù)創(chuàng)作者跨界融合的創(chuàng)作思維，對(duì)我觸動(dòng)特別大。

他們不會(huì)被畫種、媒介束縛，傳統(tǒng)繪畫、數(shù)字藝術(shù)都是表達(dá)自我的工具。也是那時(shí)候我徹底想通了：藝術(shù)不分傳統(tǒng)與現(xiàn)代，不分油畫還是CG，核心都是視覺張力、情緒和神韻的表達(dá)。

再后來(lái)參加全球游戲美術(shù)設(shè)計(jì)大賽，拿到冠軍，也更加堅(jiān)定了我的想法。不是我刻意跨界，而是我一直想用多元的形式，把骨子里的油畫底蘊(yùn)，用更當(dāng)代、更潮流的方式表達(dá)出來(lái)。

千里走單騎

布面油畫

120×180cm

我的樓蘭

布面油畫

160×100cm

話題二

問(wèn)：您的作品常體現(xiàn)“技術(shù)嫁接”的巧思，比如《白蛇》用油畫技法呈現(xiàn)動(dòng)漫式的動(dòng)態(tài)張力，《潛龍出淵》以CG的細(xì)節(jié)精度刻畫傳統(tǒng)龍形象。能否以某件代表作為例，聊聊在創(chuàng)作時(shí)如何平衡“傳統(tǒng)油畫的筆觸質(zhì)感”與“數(shù)字藝術(shù)的視覺邏輯”？比如龍鱗的細(xì)節(jié)刻畫，是先通過(guò)CG建模推演，還是直接以油畫筆觸即興發(fā)揮？

答：首先在我眼里，傳統(tǒng)油畫和CG數(shù)字藝術(shù)，從來(lái)不是對(duì)立的，而是可以互相借力、互相嫁接的。

創(chuàng)作這些作品的時(shí)候，我會(huì)先用CG的視覺邏輯去做整體構(gòu)圖、動(dòng)態(tài)走勢(shì)、光影層次的推演，包括龍的姿態(tài)、龍鱗的排布、整體的空間氛圍，先在數(shù)字端把結(jié)構(gòu)、透視、節(jié)奏先定好框架。但真正落到畫布上的時(shí)候，我不會(huì)照搬CG的死板參數(shù)，而是完全回歸傳統(tǒng)油畫的筆觸、肌理和油彩質(zhì)感去即興發(fā)揮。

像龍鱗這種細(xì)節(jié)，我不會(huì)機(jī)械復(fù)刻建模的每一根線條，而是借用CG精準(zhǔn)的結(jié)構(gòu)邏輯，再用油畫層層疊色、虛實(shí)筆觸，畫出鱗片的通透感、層次感和力量感。簡(jiǎn)單說(shuō)就是：用CG做骨架，用油畫做血肉。

數(shù)字藝術(shù)幫我把控精準(zhǔn)度、視覺張力和整體邏輯，傳統(tǒng)油畫賦予畫面溫度、筆觸韻味和手工獨(dú)有的藝術(shù)靈氣。我要做的平衡，就是既有當(dāng)代CG的視覺沖擊力，又不失傳統(tǒng)油畫獨(dú)有的質(zhì)感、底蘊(yùn)和手工溫度。

東方巨龍

布面油畫

120×150cm

白蛇

布面油畫

160×100cm

話題三

問(wèn)：您在石畫創(chuàng)作中，將傳統(tǒng)繪畫與巖石的自然肌理結(jié)合，這種“媒介天然性”與“人文表達(dá)”的結(jié)合，和您在油畫中追求的“幻想現(xiàn)實(shí)主義”有何本質(zhì)區(qū)別？選擇石畫而非畫布，是否因?yàn)閹r石的原始質(zhì)感更契合您想傳遞的“天人合一”理念？

答：其實(shí)我除了油畫，也一直在深耕石頭畫系列創(chuàng)作。在我看來(lái)，油畫的幻想現(xiàn)實(shí)主義，更多是我主觀構(gòu)建一個(gè)完整世界觀，我主導(dǎo)畫面的構(gòu)圖、光影、情緒和敘事，是以人為創(chuàng)作思維為主，去營(yíng)造視覺張力和精神意境。

但石頭畫完全不一樣，石頭本身有天然的形態(tài)、紋理、肌理、色澤，它自帶天地自然的痕跡。創(chuàng)作石畫，不是我去強(qiáng)行改造它，而是順著石頭本身的天然氣韻去順勢(shì)而為。

油畫是我筆下造境，石畫是借天地之形落筆。

也正因?yàn)閹r石這種原始、質(zhì)樸、獨(dú)一無(wú)二的天然質(zhì)感，特別貼合我心里天人合一的理念。人不凌駕于自然，而是和石頭、和自然肌理共生共融。

我在石頭上落筆，更多是點(diǎn)綴、賦能、升華，把人文情懷、東方禪意融進(jìn)石頭的本然肌理里，讓每一塊石頭，都成為不可復(fù)制的獨(dú)立作品。

青龍

石畫

25×50cm

錦鯉

石畫

31×32cm

話題四

問(wèn)：從早期的CG概念設(shè)計(jì)到如今的多媒介跨界，您的創(chuàng)作始終緊扣“傳統(tǒng)與創(chuàng)新”的平衡。但藝術(shù)圈有時(shí)會(huì)對(duì)“跨界”存在“不夠純粹”的質(zhì)疑，您如何回應(yīng)這種聲音？在您看來(lái)，當(dāng)代藝術(shù)家的“邊界意識(shí)”應(yīng)該是怎樣的？是堅(jiān)守某一領(lǐng)域深耕，還是主動(dòng)打破邊界尋找新可能？

答：首先我很理解藝術(shù)圈有這樣的聲音，大家習(xí)慣把藝術(shù)按門類、按媒介去劃分，覺得堅(jiān)守單一賽道才叫純粹。

但在我眼里，藝術(shù)的純粹，從來(lái)不是局限在某一種材質(zhì)、某一種技法上，而是創(chuàng)作初心和精神內(nèi)核的純粹。

我從CG原畫、游戲藝術(shù)走到油畫、石畫，看似是跨界，其實(shí)內(nèi)核從來(lái)沒變：都是追求視覺張力、表達(dá)情緒神韻，只是換了不同載體來(lái)呈現(xiàn)而已。

真正的藝術(shù)，不該被畫種、媒介框死。古人講書畫不分家，本來(lái)就是融會(huì)貫通的，放到當(dāng)代更不該固步自封。

至于當(dāng)代藝術(shù)家的邊界意識(shí)，我的看法很簡(jiǎn)單：可以有功底的深耕，但不要有思維的圍墻。

你可以把一門技藝練到極致，但同時(shí)要敢于打破固有邊界，從不同領(lǐng)域吸收養(yǎng)分。傳統(tǒng)是根，創(chuàng)新是枝，有根再開枝，作品才有底蘊(yùn)、有生命力。

我從來(lái)不介意別人說(shuō)跨界不純粹，對(duì)我而言：不迎合標(biāo)簽，不被定義，忠于自己的表達(dá)，就是最好的純粹。

乘風(fēng)破浪

布面油畫

120×120cm

布面油畫

120×100cm

話題五

問(wèn)：您2024年參加了廣州國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)，未來(lái)是否計(jì)劃將石畫、跨界油畫等作品推向更廣闊的國(guó)際舞臺(tái)？您可以聊一聊接下來(lái)的藝術(shù)活動(dòng)或創(chuàng)作計(jì)劃嗎？

答：2024年參加廣州國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)，對(duì)我來(lái)說(shuō)是一次特別好的歷練和交流契機(jī)。在現(xiàn)場(chǎng)能看到國(guó)內(nèi)外不同風(fēng)格、不同媒介的藝術(shù)作品，也讓我更加堅(jiān)定了一個(gè)想法：我的石畫、跨界油畫，完全有走向更廣闊國(guó)際舞臺(tái)的底氣和價(jià)值。

所以接下來(lái)，我確實(shí)有清晰的規(guī)劃。一方面，我會(huì)持續(xù)打磨我的跨界油畫系列和石畫系列，把東方意境、傳統(tǒng)底蘊(yùn)和當(dāng)代視覺語(yǔ)言更好地融合；另一方面，也會(huì)主動(dòng)對(duì)接國(guó)內(nèi)外藝術(shù)展會(huì)、藝術(shù)交流平臺(tái)，把帶有我們東方美學(xué)特質(zhì)、又有當(dāng)代潮流感的作品，推向全國(guó)、走向國(guó)際。

短期計(jì)劃里，我會(huì)在長(zhǎng)沙工作室深耕新的主題創(chuàng)作，籌備個(gè)人小型主題畫展，完善石畫和跨界油畫的系列作品體系；同時(shí)也會(huì)參與更多國(guó)內(nèi)一線藝術(shù)博覽會(huì)、藝術(shù)沙龍交流。長(zhǎng)遠(yuǎn)來(lái)看，我希望以作品為橋梁，讓更多國(guó)內(nèi)外藝術(shù)愛好者，看到中式傳統(tǒng)和CG當(dāng)代審美跨界融合的獨(dú)特魅力，也讓石畫這種小眾媒介，被更多人看見、認(rèn)可。

我始終覺得，創(chuàng)作既要沉下心扎根，也要走出去交流，讓藝術(shù)不局限于一方畫室，能被更多人讀懂、共鳴。

消失的螢火蟲

布面油畫

120×100cm

雙魚納福

布面油畫

150×120cm

青牛

布面油畫

120×120cm

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

李君焰

原名李良君，1979年出身于湖南邵陽(yáng)，美院油畫系畢業(yè)，中國(guó)當(dāng)代寫實(shí)主義潮流油畫藝術(shù)家，CG藝術(shù)家，插畫家，石畫藝術(shù)領(lǐng)軍人物。