文/VR陀螺 ZJ

5月9日，“虛實共生 影創未來——虛擬現實電影創作交流會”在西影舉行。來自國家電影局等行業主管部門，內容創作、技術研發，市場推廣相關企業代表，專業院校以及一線創作團隊的近200名嘉賓齊聚一堂，以標桿作品為案例，以產業實踐為根基，共同探討中國虛擬現實電影的創作與發展。

這場大會的特別之處在于，其將行業的關注點重新拉回到了虛擬現實電影最核心的命題上：XR電影究竟該如何創作、技術該怎樣服務于故事、內容如何進入市場、產業又該如何形成協同？

過去幾年，XR影視行業經歷了從硬件熱、技術熱到內容探索的不斷轉換。隨著設備、算力、動捕、AI輔助生產等能力的升級，行業開始意識到，真正決定XR電影能否走向大眾的，不只是技術本身，還在于內容、場景、標準與商業模式能否形成完整閉環。

在這樣的背景下，西影舉辦的這場虛擬現實電影創作交流會，也讓外界看到了中國XR電影從單點項目探索走向產業協同的新動向。

“百城千院”工程啟動，XR電影開始探索規模化落地

活動現場，中國電影科學技術研究所（中宣部電影技術質量檢測所）黨委書記、所長龔波，中國電影資料館副館長、中國電影藝術研究中心副主任陸亮，中共陜西省委宣傳部副部長、省政府新聞辦公室主任單舒平，西影集團黨委書記、董事長趙文濤，西安投資控股有限公司副總經理王建軍等多方共同啟動了“無界XR影院”百城千院工程。

國家電影局技術處處長黃治出席活動，就構建虛擬現實電影健全完善的運作模式、市場體系和產業生態，與行業企業、機構和專家深度交流，調研產業發展實際和政策需求，傾聽一線聲音。

按照規劃，無界XR影院將在多方推動下，加快規模化、市場化落地運營，實現全產業鏈的價值共創、收益共享與生態共贏。對于XR電影行業來說，這一動作的價值并不只在于新增一批放映點位，更在于它指向了行業長期缺失的基礎設施問題。

在過去很長一段時間里，XR內容往往停留在展會體驗、藝術裝置或短周期項目階段，內容缺少穩定放映場景，商業化路徑也并不清晰。XR電影想要真正進入大眾市場，僅靠單部內容并不夠。它不僅需要穩定的規模化放映空間、標準化的硬件方案、可復制的運營模型、持續更新的內容供給，也需要覆蓋發行、播控、票務、結算等環節的平臺能力。

這也是西影此次發布虛擬現實電影全產業生態戰略的關鍵所在。

根據現場披露的信息，西影正在以“全鏈全域”為核心理念，構建覆蓋技術、內容、市場、產業、行業五位一體的虛擬現實電影生態體系。

在技術層面，西影自主研發無界XR觀影座椅及全鏈生態管理服務平臺，打通制作加密、發行播控、票務結算等流程，同時聯合共建虛擬現實電影技術創新中心，推動行業技術標準制定、質量檢測認證及研發應用推廣。

在內容層面，西影一方面持續推出《玄奘與龜茲》《夢回延安》《石峁鷹熊》等一系列優秀虛擬現實電影作品，另一方面也歡迎更多內容廠商的優質作品接入生態平臺，豐富XR電影內容供給。更值得關注的是，西影還提出建立工業化制作流程，搭建數字資產交易平臺，構建“確權-交易-應用”的價值閉環，并將“影譜”AI輔助創作平臺能力向XR領域遷移，以提升創作者協同效率。

市場層面，西影提出以“一椅一影院”的標準化解決方案，靈活落地文化園區、核心商圈、熱門景區等多類場景。2026-2027年，西影計劃自建100家、帶動200家，在5年內自建1000家、帶動10000家，以此來撬動這個千億級增量市場。春節以來，無界XR影院市場測試數據持續增長，寧波“電影文化嘉年華”期間，單座椅日均產值達706元。

從以上種種舉措可以清晰看到西影此次釋放出的信號：XR電影不應只停留在“做出一部作品”的階段，而要進入內容、硬件、平臺、場景共同支撐的產業化階段。

XR電影正在回歸“電影本體”

如果說“百城千院”和全產業生態戰略回答的是XR電影如何規模化落地，那么本次大會中關于創作理念的討論，則回答了另一個更根本的問題：XR電影究竟應該如何創作？

中國電影資料館副館長、中國電影藝術研究中心副主任陸亮在發言中指出，虛擬現實電影是電影藝術的又一次創世紀，XR技術開啟了空間敘事革命。但他也強調，技術是電影的語言載體，故事才是電影的靈魂。在他看來，當前虛擬現實電影創作仍存在路徑依賴、題材集中、沉浸感掩蓋人物塑造等問題。行業亟需回歸電影本體，建立屬于XR電影自身的敘事邏輯和美學特征。

中國電影資料館副館長 中國電影藝術研究中心副主任 陸亮

中國電影科學技術研究所黨委書記、所長龔波也從行業發展層面提出，虛擬現實電影正在成為講好中國故事的新載體、新引擎，觀眾也正在從“旁觀者”變為“親歷者”。他認為，行業需要堅持“內容為王、技術為本”，推動藝術、技術與產業深度融合。同時，XR電影要進入規模化、專業化發展階段，還需要構建覆蓋內容生產、制作、發行、放映的全鏈條技術標準體系，并強化復合型人才培養，打通產學研用通道。

中國電影科學技術研究所

（中宣部電影技術質量檢測所）黨委書記、所長 龔波

在行業機構對XR電影創作方向和產業基礎形成判斷之后，西影集團黨委書記、董事長趙文濤則進一步從西影自身創作實踐出發，系統闡釋了虛擬現實電影的底層邏輯，并分享了西影堅定選擇“坐觀式”技術路徑的思考。

在過去幾年，XR內容行業很容易陷入一種“互動焦慮”。似乎只要進入VR、MR或大空間體驗，就必須強調自由探索、多路徑敘事和復雜交互。但在實際體驗中，一些作品雖然給予了觀眾更多參與方式，卻削弱了故事主線和情感表達。觀眾“能動”了，卻未必真正融入到故事敘事中。

對此，趙文濤提出，虛擬現實電影的核心并不是為互動而互動，而是讓觀眾獲得身在其中的沉浸感與具身感。XR電影仍然要守住電影創作的基本規律，重視劇本創作，并推動藝術團隊和技術團隊從源頭協同。

西影集團黨委書記、董事長趙文濤

圍繞空間敘事，趙文濤提出了一套更接近電影工業邏輯的XR創作方法。在創作基礎層面，要破除“互動焦慮”，推動藝術團隊和技術團隊從源頭協同；在敘事技巧層面，要兼顧奇觀體驗與精準敘事，大場景原則上不超過三個，以控制成本和觀眾注意力；同時善用“敘事盒”營造虛擬特寫，通過“戲中戲”鋪墊背景，并利用光線與聲音引導觀眾注意力。

在空間架構層面，趙文濤提出要從“宏觀-中觀-微觀”三個維度構建敘事，平衡導演鏡頭與座椅路線。他指出，當觀眾坐在座椅上，便會完全跟隨導演的調度，沿著早已精準規劃好的最佳路線，沉浸在故事其中，就是導演的鏡頭語言。這套邏輯與完全開放式大空間探索不同，它保留了電影導演對敘事節奏、注意力分配和情緒推進的掌控，同時又通過空間、運動、聲音和視線引導，讓觀眾獲得更強的在場感。

在題材層面，趙文濤認為，XR電影的空間敘事并不局限于某一類內容，關鍵在于做好“類型的空間轉述” ，傳統電影的類型經驗、類型結構、類型主題等等，經由空間轉譯和提煉，依然適應虛擬現實電影。與此同時，西影也在探索“電影+文旅”的雙保險題材路徑，讓一個項目同時具備電影敘事價值與文旅體驗價值。

從陸亮、龔波對行業的判斷，再到趙文濤的創作方法論，本次交流會形成了一個鮮明共識：XR電影不能只追求沉浸感和交互性，最終仍要回到故事、人物、情緒與電影本體。

從沉浸感到共情力，XR電影正在重構創作邏輯

如果說西影關于“坐觀式”路徑與空間敘事的分享，回答了XR電影如何在電影工業框架內建立敘事主導權，那么來自創作者、技術企業、高校與研究機構的分享，則進一步打開了虛擬現實電影的創作邊界。

不鬧文化創始人王紀文圍繞《玄奘與龜茲》分享了一線制作經驗。他提到，做所有立體空間的工作，其實就為了四個字：身臨其境。但在XR電影中，“身臨其境”并不是簡單的視覺包圍，而是貫穿角色、布料、動捕、場景與AI輔助制作的系統工程。所有技術細節最終導向的目標是讓觀眾不只是“看見”一個空間，而是在空間中“觸景生情”。

蔚領時代創始人、CEO郭建君則從技術企業視角補充了另一條路徑。他認為，對于民營公司而言，商業化始終重要，隨著傳統2D電影的吸引力衰減，XR影視正逢其時，蔚領時代開始打造真正的商業VR大片《木蘭2125》。該作品采用單目4K、杜比全景聲與宏大場景設計，并在無界XR影院熱映。接下來，蔚領時代還將圍繞教育、游戲、娛樂等多場景繼續“破圈”，嘗試與更多國民級IP形成聯動。

技術企業的加入，讓XR電影的產業邊界持續擴大，但僅有技術能力并不足以推動XR電影進入大眾市場。維魔科技創始人、VR導演范帆提出，VR電影要成為大眾娛樂，必須差異化、精品化、類型化。在他看來，VR不是電影的附庸，而是一次媒介革命。它不是把電影搬進頭顯，而是重構敘事邏輯，讓觀眾參與冒險、做出選擇、與角色共情。懸疑、科幻、盜墓、驚悚、喜劇等類型元素，在VR中依然有效。

從創作實踐到市場探索，XR電影的路徑正在變得更加清晰：技術提供基礎，空間提供體驗，類型降低理解門檻，故事和情緒決定作品能否真正留下來。

中國傳媒大學戲劇影視學院副教授車琳則從媒介演進角度指出，XR不是電影的升級，而是一場全新的媒介革命。傳統影視是取景思維，觀眾被動接收內容；XR依托全景思維，賦予觀眾主動探索能力。伴隨行業進入產業融合期，VR影院、飛行劇院、大空間體驗項目逐步普及，交互設計師、技術美術等新興復合型崗位也開始出現，XR正在推動觀看關系、創作流程與人才結構同步變化。

中國藝術研究院研究員秦蘭珺進一步從身體美學與具身認知角度，解釋了VR為何能夠使人更深刻的共情。她認為，VR讓觀眾重新轉頭、伸手、行走、探索，身體動作不再只是體驗手段，而是意義生成的機制。以《遇見蘇東坡》為例，收集物品、行走竹林等動作都在服務敘事。更進一步，VR可以讓觀眾通過第一人稱具身交互進入他人處境，模擬盲人經驗、阿爾茲海默癥患者體驗等傳統電影難以抵達的感知世界。

這些不同視角共同構成了一個更完整的行業判斷：XR電影的核心競爭力，正在從單純的沉浸感，走向沉浸之后的情緒、意義與共情。技術、空間、交互、身體和故事，不再是彼此割裂的元素，而是共同服務于觀眾體驗的創作系統。

一線聲音匯聚，XR電影內容生態倡議書正式發布

值得關注的是，本次大會并未止步于主會場的觀點分享。5月10日，西影同步舉辦了虛擬現實電影內容創作研討閉門會，來自行業一線的30余位代表圍繞XR電影內容創作、生態建設、市場拓展與產業協同展開高密度討論。國家電影局技術處處長黃治也深度參與各組閉門研討，聽取了行業從業者的實際需求與建議。

國家電影局技術處處長 黃治

相比主論壇更側重行業趨勢與理念表達，閉門研討會更像是一次面向產業實際問題的集中會診。會上，從業者們圍繞XR電影生態體系建設和規模化市場拓展提出意見與需求，討論內容創作與觀影形態之間的關系，也圍繞如何繁榮XR內容生態、推動行業高質量發展表達了各自觀點。

在閉門會基礎上，《繁榮虛擬現實電影內容生態倡議書》也正式發布。倡議書提出，XR電影正在從“技術驗證”走向“內容爆發”，產業生態初步成型，下一階段需要進一步加強精品創作、繁榮內容生態、激活產業價值。

以下是倡議書全文：

繁榮虛擬現實電影內容生態倡議書

• 在科技與藝術深度融合的時代浪潮中，XR電影正以顛覆性的沉浸體驗重塑影視產業的未來。我們欣喜地看到，虛擬現實電影正從“技術驗證”走向“內容爆發”，眾多優秀作品涌現，產業生態初步成型。為進一步加強精品創作、繁榮內容生態、激活產業價值，我們向全行業發出如下倡議：
  
  一、堅守藝術初心，打造藝術精品
  
  創新空間敘事范式。
  突破傳統影視敘事框架，以XR技術賦能故事表達，探索XR空間敘事創新范式，全面釋放XR電影的獨特敘事潛力。
  
  深耕文化藝術內核。
  立足中華優秀傳統文化與地域特色IP，挖掘歷史、科幻、現實等多元題材，打造具有思想深度、藝術高度與情感溫度的作品，讓觀眾從“獵奇體驗”走向“情感共鳴”。
  
  提升藝術審美體驗。
  融合XR技術特性，在內容策劃、劇本創作、視聽呈現、藝術表達上精益求精，打造身臨其境的沉浸式美學體驗，樹立行業內容標桿，以精品力作贏得觀眾與市場認可。
  二、深化技術融合，激活創作產能
  
  推動技術普惠。
  加強AI、高斯、動捕、掃描、虛擬制作、實拍等技術研發與應用創新，降低創作門檻、提升制作效率，推動XR內容生產向輕量化、智能化、標準化發展。
  
  構建協同平臺。
  聯合高校、科研機構與頭部企業，共建XR電影創作平臺、產業基地、數字資產庫等技術基礎設施，實現創意、技術、資源的互通共享與高效協作。
  
  創新制作技術。
  鼓勵開發適配XR特性的專業創作技術工具和軟件系統，構建完善從劇本創作、場景解構、預演拍攝到開發制作的“工業化流程體系”，力求電影藝術與前沿科技的完美結合。
  三、強化產業協同，構建共贏生態
  
  完善行業標準體系。
  在國家電影局、中國電影科學技術研究所的主導下，依托國家虛擬現實電影技術創新中心，聯合行業力量共同制定內容創作規范、技術標準與質量評價體系，推動產業健康有序繁榮發展。
  
  深化內容創作協同。
  倡議行業上下游企業、高校、機構合作共贏，聯合策劃跨領域、跨區域、多樣化題材的精品內容，推動優質IP的多元開發與價值延伸。
  
  拓展應用場景生態。
  突破電影邊界，探索文旅體驗、商業空間、影游互動、教育科普等多元應用場景，開發適配不同場景的XR內容產品，拓展市場增量與用戶群體。
  各位同仁，XR電影的黃金時代已至，精品創作是產業發展的核心引擎，內容生態繁榮是行業長青的堅實根基。讓我們攜手并肩，以技術為筆、以藝術為墨，共同書寫XR電影的新篇章，為觀眾創造前所未有的視聽盛宴，為中國電影開辟充滿無限可能的未來！
  

從主會場到閉門研討，再到倡議書發布，本次活動的意義也被進一步拉長。它不僅是一次行業交流，也是一次意見收集、共識凝聚和資源對接。更重要的是，一線從業者的觀點將被系統梳理，并反饋給國家電影局相關行業管理部門，讓管理部門能夠更直接地聽到來自創作、制作、運營和技術一線的真實聲音。

對于XR電影這樣一個仍在快速成型的新興領域來說，這種自下而上的行業反饋機制尤為重要。產業發展既需要頂層設計和標準引導，也需要來自一線實踐的持續修正。只有政策、技術、內容、市場和創作者之間形成更順暢的溝通機制，XR電影才有可能從階段性熱度走向長期繁榮。

從創作交流走向產業協同，中國XR電影正在進入新階段

回看整場“虛實共生 影創未來——虛擬現實電影創作交流會”，現場的不同聲音共同指向同一個方向，那就是XR電影的發展，既需要創作方法持續沉淀、內容供給規模化、放映場景常態化，也需要行業標準、人才體系、資本與平臺的共同支撐。

西影此次舉辦這場交流會的價值，也正在于此。其將一場活動從簡單的成果展示，推進成了一次關于中國虛擬現實電影未來路徑的行業對話。隨著無界XR影院百城千院工程啟動、全產業生態戰略發布，以及更多創作者、技術方、研究者進入同一個討論場域，中國XR電影正在從項目探索走向系統化建設。

當技術逐漸成熟，故事重新被放到中心，放映場景開始規模化落地，XR電影距離真正成為大眾文化消費的一部分，也就更近了一步。