圖片來源：相關截圖，特別致謝，侵刪。

“不是田家不娶，是我李禎不嫁！”

大婚當日，鳳冠霞帔的李禎當眾撕毀婚書，一字一句，擲地有聲。

這場發生在明朝嘉靖年間的退婚大戲，拉開了國內首部徽墨非遺劇《家業》的序幕。

5月17日，由楊紫、韓東君領銜主演的古裝傳奇劇《家業》在央視八套和愛奇藝同步上線。

首播4集口碑出爐，觀眾評價竟一針見血。

01 水墨畫卷下的工匠精神，與磨皮濾鏡里的失真臉龐

《家業》講述的是明朝嘉靖年間，制墨世家李氏因貢墨案家道中落。

八房幺女李禎（楊紫 飾）打破“傳男不傳女”的百年祖訓，毅然扛起振興家業的重擔。

她與駱家次子駱文謙（韓東君 飾）從商業對手到靈魂伴侶，共同守護徽墨傳承。

前四集用三個高光時刻，快速立住了人物與沖突：

第一幕，童年斗墨

五六歲的李禎在家族斗墨大賽中，僅憑觀色、聞香、辨聲，便精準指出一方墨錠的瑕疵，令滿堂前輩啞然。

這個設定本欲展現女主天賦異稟，卻成了首波爭議的引焦點。

“一屋子老匠人，要靠孩童指點江山？”

第二幕，家族沒落
父親蒙冤入獄，家產抄沒，探監時，李禎咬唇忍淚，眼眶通紅卻強撐不哭。

那份克制的悲慟，比嚎啕大哭更戳人心。

第三幕，當眾退婚

面對未婚夫家族的背棄與羞辱，她撕毀婚書，聲音微顫卻字字鏗鏘：“李禎此生，不靠姻緣，只靠手藝。”

這場戲，成了演技的分水嶺，有人贊其“傲骨天成”，有人卻嫌其“口號刺耳”。

而比劇情，讓觀眾熱議的，是畫面的雙重質感。

劇組深入安徽黃山、宏村實景拍攝，粉墻黛瓦、小橋流水，每一幀都似水墨畫卷徐徐展開。

更難得的是，劇組特邀非遺傳承人指導，1:1還原古法制墨的36道工序：

搓燈草、燒煙、熬膠、定型、描金……鏡頭如紀錄片般細致，讓觀眾直呼“追劇還能漲知識”。

但這份匠心，卻被一層厚重的磨皮濾鏡蒙上了陰影。

尤其是楊紫的面部，磨皮強度明顯高于其他演員，觀眾直呼“不在同一圖層”。

歷史劇應有的粗糲感與真實紋理，被過度美化的“偶像劇質感”消除。

有觀眾尖銳吐槽：“濾鏡開得太大，看不清五官，仿佛在看AI短劇。”

02 演技的層次與套路

楊紫的表演，成為最大槽點，有人看到的是成長和蛻變。

前四集中，李禎從無憂無慮的世家千金，到家道中落、決心制墨的傳承者。

楊紫用眼神戲撐起了這條成長線：父親受刑時，她眼中是破碎與堅韌交織；退婚時，眼底是決絕與傲氣并存。

觀眾贊其一滴淚演出千層悲慟，臺詞功底進步明顯，讓角色的轉變真實可感。

而另一邊觀眾則吐槽重復。
33歲出演十幾歲少女，年齡感帶來的違和難以忽視。

更關鍵的是，在重濾鏡下仍被指面部僵硬、腫脹，與其他演員同框時產生割裂感。

有網友毒舌點評：“她的臉像AI生成，演不了古裝的婉約，只適合現代戲或水滸女漢子。”

相比之下，韓東君飾演的駱文謙則收獲了更多一致性好評。

作為制墨對手，他初期的精明算計與后期被李禎技藝折服的轉變，演繹得沉穩而細膩。

老戲骨富大龍、田小潔等人撐起的家族群像，更是穩住了劇集的厚重基底。

03 非遺外衣與套路內核

《家業》的野心顯而易見：它想用“徽墨”這張文化名片，講一個關于傳承、女性與商業的故事。

但前四集暴露的，卻是精致包裝下的敘事疲態。

文化深耕值得尊敬，
對非遺工藝的還原，堪稱近年國劇典范。

女性成長線不懸浮， 李禎的逆襲沒有金手指，她會被族人排擠、被行業輕視，會深夜偷哭，但天亮后依舊咬牙出發。

制作審美在線，
徽派建筑、古典服飾、低飽和度色調，共同營造出沉浸式的歷史氛圍。

但槽點是，劇情邏輯硬傷，除了神童斗墨的設定被詬病，前幾集節奏略顯拖沓。

大女主塑造陷入口號化，動輒高喊“女子當自強”，被指將主題生硬地掛在嘴邊，陷入了“落難千金逆襲”的老套路。

整體風格割裂
，一邊是紀錄片式的制墨工藝，一邊是偶像劇式的磨皮濾鏡；

一邊是厚重的家族史詩，一邊是略顯套路的感情線。這種割裂，讓劇集的“文化誠意”打了折扣。

04 寫在結尾

《家業》用精致的畫面，為我們鋪開了一卷徽州水墨。

但若想真正留香，或許需要刮去那層過度的磨皮，讓故事的紋理、角色的血肉、文化的風骨，都能清晰而有力地呈現。

畢竟，最好的傳承，從來不是浮于表面的描金，而是深入肌理的浸潤。

友友們，你認為《家業》是2026年國劇的一股清流，還是又一部披著文化外衣的套路之作？歡迎留言評論。