山西
就快到六一兒童節了，今年電影六一檔會上映一部紀錄片《中國動畫100年》，影片講述了中國動畫影史這100年的成長，回顧了多部動畫電影的創作。我在看預告片的時候，感覺有點像在逛電影博物館。如果是喜歡動畫電影的朋友，看這個紀錄片，應該能更系統認識國產動畫電影。
實際上，國產動畫電影的發展可以分為4個時期，分別是萌芽期，黃金期，轉型期，崛起期。而所謂的國漫崛起，正是從2015年《西游記之大圣歸來》開始的。距今剛好十年。作為一個很喜歡動畫電影的人，有幸見證國產動畫崛起。那今天我就來盤點一下我心目中，最近十年來的國產動畫電影10佳。
NO10：《大魚海棠》
2016年的作品，它的評分不算很高，但它絕對是影響最深遠的國產動畫之一。就二維美術而言，我感覺迄今為止，它依然是最出色的。它的橫空出世證明了國產動畫也可以做好二維，并且有頂級的美學。這個畫風直接被許多智能手機APP開發為圖像風格/濾鏡。快十年了，它依然是許多人心中的白月光電影。
NO9：《大護法》
2017年的作品，暗黑系暴力，包含許多人性拷問和隱喻，代表國產動畫電影開始成人向。它的畫風辨識度也很高，復古中式手繪畫風，每一幀都充滿故事感。時至如今，倘若討論國產動畫電影的深度，這部片子依舊是代表之一。
NO8：《白蛇：緣起》
2019年的作品，古風愛情動畫電影的優秀代表，也提供了神話改編新思路。通過寫許宣與小白的故事，讓觀眾對傳統《白蛇傳》的印象更豐富和立體。而當影片結尾《前世今生》的旋律響起時，那些纏纏繞繞幾百年的記憶，剎那間飛滿觀眾腦海，很難不感動。
NO7：《深海》
2023年的作品，堪稱最色彩迷離夢幻的國產動畫，影片聚焦心理抑郁題材。觀眾可能會看得很累很壓抑，但當熬到結尾時，真相大白，非常治愈。這絕對是國產動畫電影最情緒向的作品，其畫風非常具有開拓精神，它也許不是完美的商業片，但一定會啟發更多的創作者。
NO6：《羅小黑戰記》
2019年的作品，影片構建了一個人妖共存的世界觀，畫風清新治愈，故事細膩溫暖。這部電影具有非常好的口碑，它的成功證明國產動畫也可以走粉絲/劇迷路線，證明國產動畫靠原創劇情也可以做得很優秀。
NO5：《浪浪山小妖怪》
2025年的作品，看笑看哭一眾打工人。影片用不同的視角講述一個“西游”故事。能力平平的小妖怪們，也可以做自己的真英雄。縱然生活有千般煩惱萬般困難，縱然我們并不是齊天大圣，但不妨礙我們可以追求和實現自己的價值。
NO4：《長安三萬里》
2023年作品，氣勢恢宏，堪稱史詩。影片以高適的視角，講述李白的一生。用動畫將大唐的繁盛與衰敗展示的淋漓盡致，也用動畫讓課本中那些唐詩成為一幅幅可視的畫面。影片開啟了追光“新文化”系列。此外，這也是迄今為止，講述李白的最好電影。
NO3：《哪吒之魔童鬧海》
2025年作品，狂攬154億票房，創下國產電影票房奇跡。不知有多少觀眾被這部電影拉回影院。在制作方面，這部電影代表了目前國產動畫的最高水準。縱然劇情不算十分完美，但就商業而言，它就是1000%完美，它真正讓人看到華語片市場的潛力究竟有多大。
NO2：《西游記之大圣歸來》
2015年夏天的作品，真正吹響國漫崛起的號角。從這部電影起，國產動畫電影開始真正成為市場主流之一。這部電影也是改編神話傳說的典范，盡管內容不是我們熟悉的西游故事，但大圣代表的精神內核是一致的，當大圣閃耀的那一刻，就是中國動畫電影終于重現光輝的時刻。
NO1：《哪吒之魔童降世》
2019年的作品，2019年絕對算國產動畫電影的神奇之年，誕生許多好作品，而這部無疑是最佼佼者。它在夏天砍下50億票房，徹底打破大眾對動畫電影的偏見，也直接樹起“哪吒之魔童”系列，才有了2025年《哪吒之魔童鬧海》的巨大成就。兩部電影超200億票房，哪怕不加動畫的標簽，論作品完成度，這也是國內最好的商業片，其廣泛的影響力，足以寫進影史。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平臺“網易號”用戶上傳并發布，本平臺僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
