大家都知道孫浩其實是個歌手，他比較著名的歌曲是《中華民謠》，后來他跨界成了演員，而且真的是在演戲，這次在電視劇《主角》飾演的茍存忠有很大的顛覆表演，塑造的茍師栩栩如生，敬業精神令人佩服，戲大于天，大于命，他最終為了實現心中遺憾，在舞臺上累倒引發猝死，沒有遺憾的告別，作為易青娥的師傅，茍存忠的去世，對她觸動很大，銘記于心。作為秦腔演員，不到最后一刻，絕不倒下。

茍存忠在舞臺上飾演旦角，他也是易青娥的師傅，孫浩外表看起來很粗獷和硬朗，而茍存忠應該是身段婀娜、神態溫婉之人，這次孫浩成功塑造了茍存忠，可謂形神兼備，特別一些小細節的表現很加分，因為常年飾演旦角，茍存忠的確有點女性化，但并不是那么徹底。孫浩塑造的這個角色，也打破了傳統的表演方式。任何人都想不到看門的茍師居然是個旦角高手，81下的噴火讓他彈盡力竭，最終永遠告別了舞臺。這種為了藝術，視死如歸的精神，值得很多年輕演員學習。

孫浩的表演非常精準和絲絲入扣，完全看不出是外行的表演，想必孫浩私底下還做了很多功課。

孫浩不僅把這事兒干成了，還干到了“封神”的地步。他之所以接下這個極具挑戰性的角色，并且演得如此驚艷。

在《主角》的原著和劇本中，茍存忠本就是一個身懷絕技、曾名震一方的秦腔“文武不擋大男旦”

。這個角色經歷了從巔峰名角到劇團看門人的巨大命運落差，但他骨子里對戲曲的敬畏和癡迷從未消減。

導演組在選角時，看中的正是孫浩身上那種歷經歲月沉淀后的“可塑性”。雖然孫浩沒有戲曲童子功，但他是個實打實的“戲癡”。對于一個愿意為了角色去死磕、去重塑自己的演員來說，外形上的反差反而能帶來更大的戲劇張力。當然這樣的選擇也是反套路，并沒有按照過去的方式來選擇演員，可能有人會認為至少要選一個外表帥氣的男演員，但孫浩證明了自己雖然不是帥哥，但演活了茍存忠。

在影視圈摸爬滾打的十幾年里，他演過不少小人物，也經常被調侃是靠著老鄉“提攜”才有的飯吃。

張嘉益

演活茍存忠這樣一個極度考驗功底、完全剝離現代感的戲曲老藝人，恰恰是孫浩打破偏見、撕掉歌手濾鏡的最佳突破口。他急需一個能讓全場閉嘴的角色來證明：孫浩不是來影視圈“玩票”的，他已經脫胎換骨，成了一個能把角色刻進骨血里的實力派演員。

如果說接角色靠的是勇氣，那把旦角演得不油膩、不扭捏，全靠孫浩拼命般的努力。

作為一個毫無戲曲功底的“純素人”，孫浩在開拍前半年就一頭扎進了拜師學藝。一雙習慣了拿麥克風的手，每天綁著沙袋練“蘭花指”；一雙習慣了走平坦舞臺的腳，日夜綁著鐵塊找戲臺上踩寸子的感覺。劇中對他而言，連坐姿、端水杯的動作，都嚴格按照老藝人的儀態來要求。正是這種把骨頭打碎了重新揉捏的敬業精神，才造就了屏幕上那個連背影都散發著戲曲風韻的茍存忠。

西安易俗社

孫浩塑造的茍師對易青娥非常嚴格，不僅教授她秦腔表演，還教授她做人做事的道理。特別易青娥陷入對封瀟瀟的迷戀，排戲走神，茍師單獨與易青娥進行了溝通，畢竟她還沒有代表作，如果因為戀情砸了自己的前途，這是非常不值得的，茍師要求她匯演前不能戀愛，每一次點撥都是提醒易青娥作為一個秦腔藝人，必須在表演和生活中對自己都是嚴要求，這樣才能走得更遠更高，如果說易青娥最感謝的人除了她舅舅胡三元和花彩香之外，茍師是她終身難忘的師傅，一個名角，一路走來不容易，特別是易青娥從放羊娃到秦腔名角，這一路托舉的人不少。

嚴師出高徒，茍師打了易青娥好幾次，目的是讓她長記性，易青娥最終實現茍師的愿望，成為名震一時的秦腔演員。

孫浩把自己的生命感悟糅進了角色里，所以他演的茍存忠，落魄中帶著傲氣，卑微里透著高貴，直擊人心。

孫浩演旦角，絕不是一時興起的噱頭，而是一名成熟演員對自我的嚴苛要求，是對藝術的極致尊重。他用茍存忠這個角色告訴所有人：真正的“主角”，從來不是永遠站在聚光燈下，而是哪怕跌入塵埃，骨子里的那股精氣神，也永遠不會散場。

孫浩飾演的茍存忠，是用生命在表演的藝人，值得被愛戴和尊敬。

孫浩在《裝臺》飾演的小人物也很到位，這次在《主角》飾演的茍師，很多觀眾和專業人士都表示他值得一個最佳男配角，塑造的茍師不僅有溫度也有厚度。