在上周五晚播出的《歌手2026》第一期中，齊豫作為歌手十一季中最資深的參賽歌手再度亮相舞臺。在競技音綜動輒拼高音、拼炫技的今天，齊豫在第一句開口的當(dāng)下，就把所有人的心靈帶入了一種久違的、近乎虔誠的安靜。

而現(xiàn)在的新聽眾或許很難想象，這首在2026仍能毫無疑問拿下第一名的經(jīng)典神作，在它最初誕生的那個年代，究竟承載了怎樣驚人的才華與理想。從李泰祥的管弦樂，到三毛的文學(xué)，再融合齊豫那雙被上帝吻過的嗓音，在一間小小的錄音室里碰撞出的華語樂壇藝術(shù)史詩。

民歌時代，這個離我們有些年頭的節(jié)點，至今卻還為老樂迷們津津樂道。從楊弦、胡德夫、李雙澤，到再次革新音樂潮流的羅大佑、潘越云，短短十幾年中，中國臺灣的華語音樂從西洋音樂的追隨者，蛻變成了百家爭鳴的創(chuàng)作熱土。

而其中有兩位重要人物，也深深影響了這個時代——民歌界的泰斗李泰祥，與至今仍活躍在一線的歌手齊豫。1979年，由李泰祥作曲、編曲、制作，齊豫演唱的專輯《橄欖樹》發(fā)行，一張永載史冊的作品橫空出世。

如果你昨晚也被齊姐洗滌心靈的演繹震撼到紅了眼眶，如果你也想知道這首神曲背后的傳奇誕生史，那么現(xiàn)在，請跟隨我們一同把時鐘撥回1979。讓我們重新拆開這張華語樂壇不朽的圖騰，去探尋那棵永不枯萎的《橄欖樹》。

師從李泰祥

被齊豫在《橄欖樹》中的初試啼聲驚艷前，我們必須先了解這張專輯的制作人李泰祥。

李泰祥古典樂手出身，擔(dān)任過臺北市立交響樂團(tuán)首席小提琴、臺灣省立交響樂團(tuán)及臺灣大學(xué)管弦樂團(tuán)指揮，并曾應(yīng)美國國務(wù)院之邀，赴美各大交響樂團(tuán)訪問進(jìn)修。

（李泰祥）

他的作品向來追求浪漫唯美，一生嘗試過古典樂、現(xiàn)代樂、實驗電子、流行歌曲、電影配樂、劇場配樂等，在古典音樂的影響下，他堅持認(rèn)為流行樂也能高大上、不流俗，甚至將文學(xué)與音樂結(jié)合，創(chuàng)作出極富人文色彩的作品。

上世紀(jì)70年代中后期，民歌運動興起，李泰祥的現(xiàn)代民歌創(chuàng)作實踐苦于找不到一位合適的詮釋者，就在這時，一位臺大的大四學(xué)生讓他眼前一亮。

1978年，還沒大學(xué)畢業(yè)的齊豫以一曲《Diamonds & Rust》獲得第二屆金韻獎冠軍、第一屆民謠風(fēng)冠軍。李泰祥被這驚為天人的聲音震撼，毫不猶豫地成為了齊豫首張唱片《橄欖樹》的制作人。

雖然《橄欖樹》的多數(shù)作品都寫于初識齊豫之前，但李泰祥在這張專輯中身兼作曲、編曲、指揮、制作等多重身份，動用近三十人的管弦樂隊伴奏，讓齊豫的歌聲與歌曲本身完美融合。

《橄欖樹》中既有齊豫那高音帶來的飄逸昂揚之感，又有無限親近土地的民謠風(fēng)情。此后頻頻被稱為“天籟之音”的齊豫，在這張出道專輯中就展現(xiàn)了“高雅不流俗”的新式流行歌氣質(zhì)。

除了最為知名的專輯同名曲目《橄欖樹》外，專輯中還收錄有屠忠訓(xùn)指導(dǎo)的電影《歡顏》同名插曲。《歡顏》結(jié)合了古典與流行的元素，消弭了古典音樂和聽眾的距離，一舉拿下第16屆臺灣電影金馬獎最佳劇情片電影插曲獎。

而專輯中像《青夢湖》這樣的作品，帶有著濃厚的舊式流行歌氣息，寄情于物、靈動歡快、飽富詩意，秉承李泰祥積極陽光、拒絕無病呻吟的音樂風(fēng)格，讓人忍不住隨之雀躍，感懷于音樂為我們帶來的最純真的快樂。

在官方評選的1975年-1993年臺灣中文百佳專輯中，羅大佑的《之乎者也》、蘇芮的《“搭錯車”電影原聲專輯》與齊豫的《橄欖樹》分居前三，被永遠(yuǎn)地銘刻在華語流行音樂史中。

與三毛結(jié)緣

《橄欖樹》中最有代表性的曲目，非同名曲《橄欖樹》莫屬。這首歌不僅仍由李泰祥作曲，歌詞方面更邀請到知名作家三毛創(chuàng)作。

《橄欖樹》原詩是三毛以英文寫成，描述了三毛對西班牙的情感，歌詞中充斥著大量西班牙元素——“為了小毛驢，為了西班牙的姑娘……”

雖給聽眾留足了想象的空間，但這樣的歌詞并不容易引起最廣泛的共鳴，因此李泰祥只是為其譜了曲，久久沒有發(fā)表，直到幾年后邀請民謠歌手楊祖珺改寫歌詞，這才有了今天我們聽到的“為了天空飛翔的小鳥，為了山間輕流的小溪……”

（三毛）

這樣的改動令原作者三毛不太滿意，而《橄欖樹》瞬間紅遍整個臺灣，證明了這個版本的歌詞深受聽眾認(rèn)可。有了《橄欖樹》的合作，齊豫和三毛也建立起了非同一般的友誼。

1985年，齊豫、潘越云、三毛共同合作了一張專輯《回聲》，這是臺灣流行音樂史上的第一張CD唱片，“回聲”之名取自三毛的英文名Echo，以音樂的形式展現(xiàn)了三毛的下半生。

（《回聲》）

作為專輯的制作人與演唱者，齊豫將三毛的經(jīng)歷借歌曲的形式，延展成所有女人的生命故事。她一直稱三毛為“三毛姐姐”，希望借由音樂，幫她走出失去愛人荷西的痛苦。

對于這張專輯，三毛曾寫道：“每寫任何一首歌，心情總是放在那一段時光里去，也曾哭過，與之同生同死。「用心去寫」，而筆，只是心的工具而已。這種投入的寫法付出的代價很大。目前的我，化為過去許多個消逝的我，那好似在看一卷一卷錄像帶，而我無法淡然。”

（三毛、齊豫與潘越云）

直到后來，齊豫才意識到要三毛揭開傷疤，開誠布公地講出她的故事，是一種莫大的傷害。2018年，齊豫與潘越云聯(lián)手帶來了一首《不曾告別（三毛姐姐如晤）》，并在臺北小巨蛋舉辦了“三個女人的壯闊人生——三毛、齊豫、潘越云《回聲》演唱會”，是感同身受的致歉，也是無比感慨的緬懷。

從《橄欖樹》，到《回聲》，再到近年來發(fā)表的佛學(xué)音樂作品，我們認(rèn)識的齊豫總是那么超然、自我、不受世俗裹挾，聽她的歌，總是讓人心神寧靜、忘卻煩憂。

對于多數(shù)樂迷而言，1979年是個顯得有些遙遠(yuǎn)的年份，但說到《橄欖樹》，我們總能哼出那熟悉又治愈的旋律，或許這就是齊豫和她那張《橄欖樹》的魅力所在。

【滾石唱片經(jīng)典】

“天籟之聲”齊豫《橄欖樹》

1979年首張個人專輯 民歌時代的永恒經(jīng)典

齊豫、潘越云《回聲》

兩大歌后珠聯(lián)璧合 演繹作家三毛前半生的音樂自傳

（CD）

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