如果你在小紅書搜索“3D裝置打印”“時尚裝置”“身體裝置”，大概率會刷到一些極具未來感的作品：金屬質感的耳飾、夸張的面部結構、能被佩戴在身體上的藝術裝置，還有那些出現在藝人雜志、演唱會、品牌大片里的先鋒道具。

這些東西看起來很小眾，但這幾年，它們已經越來越頻繁地出現在大眾視野里。

國內很多藝人雜志大片、演唱會視覺、封面海報、出發圖里的 3D 裝置和時尚配飾，都來自同一家創意團隊——Special Talent。

芭莎之夜頒獎典禮的獎杯制作中，也有他們參與的身影

Special Talent 的創始人--生陽，他是時尚裝置&攝影垂直領域代表人物，也是意大利馬蘭戈尼時裝設計學院深圳講師。到目前為止，ST 已合作藝人超 1500+，培訓學員超 4000+。

但把時間往前推，生陽最早的起點，其實是攝影。

2019 年，ST Image/ST Artlab 成立。最初的 ST 更像是一支攝影創意團隊，做商業大片，也拍藝術留學作品集。那時候，他們關注的是一組照片如何更有質感，畫面如何更完整，人物如何在鏡頭里被呈現得更特別。

做得越多生陽越發現，攝影的競爭早就不只在快門那一瞬間。

尤其在時尚攝影、藝人視覺和商業大片里，一張照片能不能讓人記住，往往取決于按下快門之前的很多東西：造型、道具、身體裝置、場景結構、材料質感，甚至是一件配飾在鏡頭里的反光和輪廓。

于是，ST 開始從攝影往外延伸。他們做藝人拍攝道具，做身體裝置，做 3D 打印配飾，也做商業空間里的大型視覺裝置。慢慢地，ST 從一支攝影團隊，長成了一個覆蓋“視覺創意—裝置制作—拍攝呈現—商業落地”的綜合型創意工作室。

走進ST的工作室，就會很容易理解這種變化。展區里擺著很多藝人、雜志拍攝中使用過的作品：有未來感眼鏡、金屬手環、夸張耳飾，也有適合舞臺和大片拍攝的身體裝置。

3D裝置：Special Talent，藝人：楊冪

3D打印區域，不同顏色、不同材質、不同尺寸的作品從機器里被打印出來，再進入拍攝現場、舞臺造型、雜志畫面或商業項目。

這些裝置最終都要回到鏡頭里。

這是生陽做 ST 很重要的判斷：裝置不能只停留在擺著好看，它必須服務畫面，它要考慮人物氣質，也要考慮服裝關系；要有視覺記憶點，也要有佩戴的穩定性；要足夠先鋒，同時又要適配藝人、品牌和拍攝場景。

這幾年，Y3K、未來感、科技感、實驗性造型逐漸被更多人接受，也讓 ST 過去一直堅持的審美方向被更快看見。

從演唱會、音樂節，到雜志大片、品牌活動、封面海報和藝人出發圖，越來越多藝人和 KOL 開始需要更有視覺沖擊力的造型裝置，那些過去看起來只屬于小眾圈層的東西，正在成為藝人視覺出圈的重要元素。

3D裝置：Special Talent，藝人：程瀟

3D裝置：Special Talent，藝人：周也

在生陽看來，不同項目的創作邏輯并不一樣。

有些項目，是造型師已經確定服裝，需要 ST 根據整體造型來設計配飾。這時候，作品既要有存在感，也要和服裝、人物、妝發保持協調。

也有些項目，客戶只給到主題、配色和活動需求，ST 需要自己判斷用什么材料、什么工藝、什么結構去完成。平面拍攝、唱跳舞臺、雜志大片、品牌活動，每一種場景對作品的要求都不同。

3D裝置：Special Talent，藝人：迪麗熱巴

這也是 ST 能在裝置賽道走出來的原因。

他們懂審美，也懂攝影；懂創作，也懂商業交付。很多作品表面看是一件配飾，背后其實是對鏡頭語言、藝人造型、傳播效果和落地執行的綜合判斷。

這幾年，很多人看到了 ST 的作品，也有越來越多人通過 ST 接觸到裝置創作。

到現在，ST 已經培訓學員超 4000+。其中有人是攝影師，想讓自己的作品擁有更強的視覺表達；有人是造型師、化妝師、視覺創作者，想補齊裝置和道具能力；也有人是零基礎，只是被這種審美吸引，想親手做出一件屬于自己的作品。

對生陽來說，最有成就感的時刻，是看到一個原本沒有基礎的人，從不敢動手，到真的完成一件有個人表達的作品，再通過拍攝把它呈現出來。

這也是攝影和裝置結合最有意思的地方。它讓創作不再只發生在鏡頭后面，也發生在鏡頭之前。一個道具、一件裝置、一種材料，都會改變人物進入畫面時的狀態。

從攝影團隊到國內裝置賽道頭部工作室，從商業拍攝到藝人定制，從小眾審美到服務超 1500+ 藝人、培訓超 4000+ 學員，生陽和 ST 走出了一條很新的路。

裝置攝影這條路雖然小眾，但它已經被越來越多人看見。

因為真正有記憶點的視覺作品，從來不只是拍出來的。很多時候，它是在快門按下之前，就已經被設計出來了。

6月13/14杭州大會，我們邀請他了他來現場和大家分享：攝影師如何結公AI和3D打印構建不可替代的商業壁壘

199元鴿子費拍下，費用到場簽到即退，如果你也想試試攝影+X賽道，那他的分享一定不能錯過。