今年2月，國家電影局、文化和旅游部非物質文化遺產司在遼寧錦州共同啟動“跟著電影賞非遺”活動。中國電影資料館發揮北京與蘇州南北聯動優勢， 策劃“跟著電影賞非遺”——京蘇雙城專題放映。活動將于6月13日起在北京、蘇州兩地舉行。6月，江南分館“跟著電影賞非遺”專題精選十七部新老佳作，透過銀幕展現非遺的魅力和傳承。

蕭寒導演執導的最新紀錄片《我在蘇州學非遺》（2026），聚焦那些來蘇州拜師的年輕人。他們跟隨傳承人學習昆曲、評彈、蘇繡、制扇、刻碑——從笨拙到入門，從好奇到敬畏。這是非遺傳承最真切的記錄：古老手藝在年輕一代手中蘇醒。

本片將于6月13日周六下午于江南分館1號廳放映，也借此為本月精彩的特別策劃單元拉開序幕。本片放映前將舉辦簡短的開幕活動，歡迎觀眾朋友們的熱情參與！

《我在蘇州學非遺》

6月13日周六下午，江南分館還將迎來另一部非遺新作的驚喜放映。《葉之靈》是一部聚焦中國茶葉的人文紀錄片，影片將鏡頭對準中國六大類茶中最為著名的歷史名茶及原產地，以縱深的人文視角，深入探索世代以茶為生的中國人的生活狀態和背后的歷史變遷，為世界講述中國歷史名茶的傳承故事。映后，我們邀請到本片制片人陳權與導演夏仲靜與觀眾朋友們進行交流，敬請期待。

陳權：電影管理學博士，導演、制片人，蘇州經貿職業技術學院副教授，長期從事影視創作、紀錄片制作、賽事直播、新媒體傳播與AIGC影像創新實踐。

夏仲靜：導演、編劇，傳媒與影視行業資深從業者，擁有15年以上新聞、紀錄片、制片及跨國影視項目管理經驗，長期深耕內容創作、項目統籌與跨媒體傳播。

《葉之靈》

在影片《梅花巾》（1980）中，張良導演的鏡頭穿透舊社會的風雨，讓白梅在繡架上以針代筆，紅梅在書場中借弦傳情。王琴寶一人分飾兩角——刺繡的沉默與評彈的婉轉，在她眉眼間各安其命。孿生姐妹各承一脈——一人蘇繡，一人評彈。三片梅花巾合攏之際，四十年骨肉終得團圓。在本場放映開始前，我們邀請到蘇州評彈演員為觀眾朋友們帶來精彩的表演，歡迎大家的熱情參與。

《梅花巾》

老舍筆下的鼓書藝人，在徐昌霖的《方珍珠》（1952）里經歷了舊社會的風雨與新中國的曙光。雖非江南故事，但京韻大鼓、單弦牌子曲這些曲藝非遺在鏡頭下擲地有聲。從撂地雜耍到登臺獻藝，唱腔節奏被忠實記錄，成為民間說唱藝術最早的一批“聲音底片”。藝人命如紙薄，曲藝卻如堅如磐石，于苦難中磨出光芒。

《方珍珠》

“梁祝”的傳說流傳千年，而桑弧、黃沙執導的彩色戲曲片《梁山伯與祝英臺》（1954）用膠片為越劇留下了永恒的青春。袁雪芬、范瑞娟的水袖輕揚，樓臺會的凄美唱段，讓發源于浙江嵊縣的江南非遺劇種在銀幕上綻放。

《梁山伯與祝英臺》

錢家駿的首部少數民族動畫長片《一幅僮錦》（1959），以樸素的剪紙織就了壯族傳說。壯族媽媽妲布嘔心瀝血織出的錦緞被風吹走，兒子歷盡艱險尋回——錦上繡著太陽、花朵與山河，每一縷絲線都是民族技藝的溫度。壯族織錦技藝在這部作品中熠熠生輝。

《一幅僮錦》

齊白石的畫筆在特偉、錢家駿與唐澄創造的世界首部水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》（1960）中被如實展現。宣紙上的魚蝦蝌蚪游動起來，墨色濃淡干濕，留白之處自成池塘。中國水墨畫法——這一聯合國非遺自此不再靜默于卷軸，而是化作會呼吸、會生長的江南水影。小蝌蚪錯認金魚、螃蟹、烏龜的過程童趣盎然，每一幀都是一首流動的唐詩。

《小蝌蚪找媽媽》

《滿意不滿意》（1963）由嚴恭導演，改編自蘇州市滑稽劇團的滑稽戲《店堂里的笑聲》。影片充分利用實景、場面調度和電影手段，實現了滑稽戲從舞臺到銀幕的轉換，電影版公映后，在全國范圍內引起了很大反響，讓蘇州滑稽戲第一次為全國觀眾所熟悉，也成為許多人了解蘇州這座城市的開始。

《滿意不滿意》

陸文夫的小說被徐昌霖搬上銀幕，成了《美食家》（1985）——影片堪稱“蘇幫菜非遺影像辭典”。朱鴻興的頭湯面要趕早，松鶴樓的船點玲瓏如畫，石家飯店的鲃肺湯只在秋日。影片讓每一道菜的時令、選料、品嘗講究都成了江南飲食的注腳。蘇幫菜講究“不時不食”，從刀工到火候，從裝盤到上菜，皆是千年傳承的技藝。鏡頭之下，舌尖之上，藏著蘇州人對生活最深的敬意。

《美食家》

孫曾田的紀錄片《天工蘇作》（2021）用鏡頭為蘇州傳統工藝立傳。宋錦、明式家具、蘇繡、核雕、玉雕……十二項國家級非遺一一揭開面紗。影片跟隨老中青三代手藝人的故事，捕捉緙絲的“通經斷緯”、核舟的“方寸乾坤”。本片是一封寫給江南匠心的情書。光影讓古老技藝重獲體溫，也讓我們聽見時間在匠人指尖流淌的聲音。

《天工蘇作》

一襲旗袍，百年風雅。6月初，作為非遺主題活動月的配套活動，“無界江南：蘇派旗袍特展”將在中國電影資料館江南分館優雅呈現。本次特展由蘇州絲綢博物館聯合非遺保護單位與傳承人共同推出，聚焦蘇派旗袍“清新婉約、絲綢為骨、繡紋靈動”的江南韻味。展覽突破邊界，串聯文商旅空間、非遺展銷與旅拍合作，繪制專屬“蘇派旗袍文旅地圖”，打造可游、可購、可穿著的非遺新場景。為呼應旗袍光影之美，我們還特別策劃《女兒經》《少奶奶的扇子》等經典影片放映，讓銀幕上的旗袍風姿與展廳中的華服珍品相映成趣。

若想詢問一門手藝在舊時代的風雨里如何飄搖，不妨看看孫瑜的《小玩意》（1933）。竹木紙偶在阮玲玉指間翻飛出風車與泥人，那些本屬于市井煙火的甜美小物，卻在戰火中被碾作塵土。影片將民間玩具制作技藝嵌入時代悲歌，童真笑顏之下暗藏家國憂愁，

《小玩意》

由張石川、李萍倩等九位導演聯袂執導的《女兒經》（1934），猶如一幅民國女性的民俗長卷。一場姐妹聚會，緩緩攤開嫁娶禮儀、歲時節令——而那一件件合體優雅的旗袍，立領盤扣間盡顯海派裁縫的手藝。旗袍制作技藝在這部群像戲中悄然綻放，每一道滾邊、每一粒盤扣，都鎖著三十年代摩登與傳統交錯的氣息。非遺不在別處，就在女兒們那一襲襲隨身形而動的衣褶里。

《女兒經》

在吳永剛執導的不朽名作《神女》（1934 4K）中，阮玲玉用一襲素色旗袍寫盡底層母親的悲歌。阮玲玉的表演與旗袍交織出了無聲的語言，盡顯古典韻味。

《神女》

關錦鵬執導的《阮玲玉》（1991 4K）以“戲中戲”追憶一代名伶，也為旗袍制作技藝留下了一部視覺圖鑒。張曼玉換過的幾十套旗袍，立領、盤扣、滾邊、刺繡——每一處細節都經得起特寫凝視，堪稱海派旗袍的教科書級展示。

《阮玲玉》

王爾德的諷刺喜劇被李萍倩移植到上海灘，變成了《少奶奶的扇子》（1939）。袁美云的旗袍換了一件又一件——提花緞面、繡花滾邊，每一件都是海派旗袍制作技藝的展示；而那一把團扇依舊在手中輕搖，扇出貴婦的矜持與秘密。旗袍與蘇扇，共同勾勒出民國上流社會的摩登與虛偽，非遺于此化作情節的推手，一開一合、一步一搖之間，都是舊時代的流光碎影。

《少奶奶的扇子》

戰后香港的夜色里，何兆璋執導的《長相思》（1947）讓周璇身著旗袍立于留聲機旁。旗袍的斜襟、收腰與高開衩，恰如其分地勾勒出李湘梅的孤獨背影。上海老歌從黑膠唱片中緩緩升起，與旗袍制作技藝在此相遇。那首《花樣的年華》穿腸而過，承載著孤島記憶與江南鄉愁，也與千禧年的傳世經典《花樣年華》遙相呼應。

《長相思》

本月，王家衛的《花樣年華》（2000 4K）重返江南分館，本片讓世界記住了蘇麗珍的一套套旗袍。提花、繡花、扎染、蠟染——傳統染織非遺與旗袍制作技藝在慢鏡頭下如詩流轉，每一件都經由香港老裁縫之手，將東方女性的含蓄與柔情縫入其中。本片將特別安排在梁朝偉先生6月27日生日當天放映，也借此向他送上生日的祝福。

《花樣年華》

光影并非復刻，而是讓瀕臨失傳的文化記憶在凝視中獲得重生。

江南分館謹以此特別放映，邀請觀眾朋友們參與這場手藝與影像的對話。