張篤德/文

青年攝影家王天抒的視角獨特、令人過目心為之一顫的攝影集。《方寸煙火》《人間不失》兩本厚重之書，不著一字，滿眼人間煙火，苦辣酸甜。王天抒把鏡頭聚焦風雨，卻不拘泥于風雨，艱澀中驛放出溫暖。真實、日常、瑣碎的事物被攝影家的鏡頭聚焦、鎖定，就像詩人在庸常中發現痛苦并創作出觸及心靈的詩。

翻閱王天抒攝影集時，有這樣的感悟：每一幅照片都是一個故事，一個事件，一首詩。我們一定要用心去研讀才不辜負攝影家的良苦用心，攝影家用鏡頭說話，其語言就是現實社會真實的表情。攝影家和勞動者內心是一樣的人，瞬間發現并從中讀出微妙含義，用穿透生活的眼光，洞悉生存背后艱難的面紗，不僅深刻地反映了現實，而且超越了現實。

評論家李犁把王天抒的攝影定義為超現實主義作品，他說，這類作品不是現實經驗的記錄，要用我們大家的共同經驗去對超現實主義攝影作品作一番評論是一件很吃力的事。超現實主義攝影既然不以記錄現實為己任，那么其作品中的實物自然也不能是它們原本在客觀世界中的原意，每一物體都是作為一種視覺圖像符號而出現的，超現實主義攝影家用這些符號作詞匯來造“影像句子”，而且這種“影像句子”很難能翻譯成“語言句子”，這種句子中也往往會蘊含一種情緒、一縷詩情、一些感性和些許的政治意味，這些隱含的意味也正是超現實主義作品的藝術魅力所在。

街拍就是蹲在日常拐角處，像貓頭鷹在喑黑里撲捉走不不進大雅之堂、但接地氣具有獨特意味的場景。從而，讓街拍有了不一樣的藝術嗅覺，賦予最底層的生命以關注，麻木和平實的感受被喚醒和重新認識。

這樣的攝影似挖井，向下探索和冒險，有可能竹籃打水，淘不到你想要的。但成功永遠屬于勇敢者的努力，低處面目全非的一刻，接地氣的生命細節，闖入視線的瞬間，草木有根，深深抓住了大地。

方寸里的煙火，人間不失。不失的是什么？是生活的堅守、現實的不放棄，是生命的堅韌與頑強，愛的溫暖，生命力量，還是沒有泯滅的希望……

被業界稱為掃街的攝影師，內心是豐富的，像風在掀動大海浪波，思考一刻不曾停歇，內心的充實和快樂把辛苦清理得蕩然無存。

邢千里在《照片的羅生門》中說：“發現和記錄一個群體或一種文化的共性特征和典型符號，總是簡單的、討巧的，喚起大眾的共鳴和感動也是容易的，因為你只需要緊緊的把握那些具有普遍性和當下性的情感及文化因素就可以了，這些因為雖然不能一概看作是投機或者平庸的表現，但深入個體，喚醒大眾直面這個世界，直面生活和生命不完美的真實，才會具有真正的力量和價值”。

不修邊幅的攝影師把相機帶掛在脖子上、手里拎著照相機，走街串巷，在市井煙火中看似漫不經心，可敏銳的目光閃現的一瞬，一定是透過日常發現了生活中鮮活的部分。

讀王天抒攝影作品之《現實里的孫悟空》

身穿紅色披風，臉上毛茸茸，頭上兩只天線似的長羽翎，雪亮的除妖棒扛在肩上，火眼金睛仿佛能洞穿世間的一切。別致造型、活生生的孫悟空，一下子就從畫面中鮮亮地凸顯出來。
他是從花果山下來的嗎？還是剛剛從玉帝的五指山下逃離出來？能上天入地、騰云駕霧，無所不能，與穩固、沉重、規范的世界形成強烈反差和對比，尤其是和穿著制服、臉被玻璃頭盔完全遮住、看不清表情的交警站在一起，彼此交流著，親切、自然，沒有一點違和感。
恰巧照片景深處的跨街橋涵上，駛入畫面、印有“和諧”兩個字的機車，連同身后游魚一樣有序的騎自行車的人流，構成醒目的一體畫面。
我用文學的眼光看這張照片，看孫悟空，他為什么要把自己打扮成戲劇和神話傳說里的模樣，為自己的人生賦予鎮妖驅魔的功能。他要捍衛什么？如果他日常里就能實現這樣的愿望，他也沒有必要把自己做成這樣的人設。說明他內心有了太多屈辱、壓抑、愁苦，他發泄不出來，更不能也不敢反抗，有的只是隱忍、順從。
今天，他終于找到了自己，他的憤怒和不滿在這樣的裝扮下有了宣泄的可能，甚至忽略了頭上的緊箍咒，滿世界尋找邪惡的妖怪。
現實社會是在秩序下運行的，甚至會束縛自由的發展。而孫悟空天賦異稟，可以暢通無阻，任意馳騁。整個畫面是溫馨、和諧的，就連孫悟空的表情都十分喜樂。時代多元，允許個性張揚和不影響他人情況下的一己放縱，寬恕、包容，哪怕扮孫悟空的這個人精神裂變。
孫悟空給現實帶來的美好，讓我們忘記了沉重與不幸。我覺得這張照片表現出在和平年代里，對固化反叛和顛覆，與世界建立新的默契。
這張照片無論是抓拍的能力，還是畫面的構成、技術，更有機緣巧合，一切都剛剛好，虛幻與真實同框，荒誕可以接納。孫悟空成為日常生活中乏味的調料。
拍攝者準確撲捉到了這個時代和人的精神世界的巨大變化，賦予這張照片無盡的想象和張力。我想，看到這張照片，每個人心中都有一個孫悟空走了出來，人生有序與無序共存的狀態，獨特、深刻，時代變化中人的心靈走向的大寫與彰顯，讓這張照片成為新時期以來了不起的杰作。

讀王天抒攝影作品之《意外合影》

作為外行人，我只領略作品帶給我的直觀感受，對某一幅作品感興趣才進一步深入細看。王天抒攝影集《人間不失》扉頁中夾著一張便條，上寫：“攝影書應該在陽光和窗邊閃射光下觀看”署名是浙江攝影出版社、資深攝影書策劃人鄭幼幼。
鄭老師的專業性提示，讓我成了閱讀的受益者。就拿這張意外合影來說，我翻看時并沒有在意，認為是一張日常結婚情景而已。但，總感覺哪里不對，這樣一部認真篩選、把關的上乘作品集，怎么能有濫竽充數的照片呢？于是，我把照片拿到窗口下再看，才發現這又是一張難得的好作品。
王天抒具有高超的攝影技術和駕馭畫面的能力：把一對新人突出到幾乎占了整個畫面的百分之九十，圍觀的農民工在畫面里微乎其微，很容易被忽略掉，這樣大膽的處理，險些造成我瀏覽時的錯誤判斷。
照片畫面的主次關系、大小關系、遠近關系、強弱關系，色彩的明與暗、青春與勞動、幸福與奮斗、城市與農村的對比，一下就鮮明起來。是偶然的巧合，更是千載難逢的機遇，被每時每刻都處于街拍狀態的王天抒瞬間收入快門，他在無意中創作出具有意料之外效果——觸及人類生存及命運思考的傳奇作品。
婚禮在人生中太重大了，是人生全新開始，是進入穩定生活的標志。一對新人，在光影中幸福滿滿。從畫面可以斷定，拍攝地點是剛交工的新房，圍墻外是在建的工地。歡騰的鞭炮聲讓一群從農村來城里做建筑工的男人們開了洋葷。農家院的世界，怎么可以和城市高樓大廈下的隆重慶典相比？青壯的男子，期冀著自己婚禮，年紀大的男人為自己的兒女而心有盤算。
這不可思議的巧合，時間，地點，環境，新郎新娘新婚喜慶，滿地紅屑。而不高不矮、上面插滿尖銳玻璃茬子的圍墻后面，舊工裝、灰頭土臉，面容模糊的農民工，站的那么整齊，似乎每個人都不想錯過這樣一次機會，哪怕只露出眼睛，認真觀看，像劇場里的觀眾看舞臺上精彩的演出，被深深迷惑、吸引。他們站成大山和一大棵樹的造型，在王天抒的鏡頭里猶如一座雕刻的群像，就這樣農民工們在我的心里被不斷放大，這張照片讓我的眼睛里盈滿淚水。

讀王天抒攝影作品之《練劍》

這些年，公園、廣場上練劍的人越來越多。街坊、鄰居、同學、同事、文朋詩友。

劍，乃最銳利的兵器。寒光閃閃，壯膽、驅邪，具有俠氣和英雄之心。

練劍，一招一式，就是練就出身體的鋒芒，就是讓劍有血性，劍刃鋒利而不露，卻直指人心。柔情時運筆如詩，剛烈處如投搶和匕首，劍鋒所指皆體無完膚。

煉劍尤其適合中老年文化人，世事的打磨，歷經歲月的風霜，劍在手上，已經有了思想和精神。

即使在寒冷的冬天，把自己包裹好，地上落雪堆積起來，三人為眾，左手化指為劍指向天空，右手執劍直抵大地，與端坐著鐵骨錚錚的魯迅以及刻在影壁墻上的“橫眉冷對千夫指”相對應并暗合，心中不由自主地涌出《自嘲》之詩：

運交華蓋欲何求，未敢翻身已碰頭。

破帽遮顏過鬧市，漏船載酒泛中流。

橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛。

躲進小樓成一統，管他冬夏與春秋。

攝影家王天抒也來到了這里，看見天地人與劍氣融合為一體的畫面，迅速地按下快門。

真好，攝影也成了文心劍膽的組成部分。

讀王天抒攝影作品之《鐵工具也有春天》

翻閱王天抒攝影集時，有這樣的感悟：每一幅照片都是一個故事，一個事件，一首詩。

我們一定要用心去研讀才不辜負攝影家的良苦用心，攝影家用鏡頭說話，其語言就是現實社會真實的表情：破舊的自行車上，掛了四個牌子，上面寫著力工、水鉆、安空調、鉆眼。攬活的人就在不遠的地方拉呱。自行車上的直徑約有200厘米的水鉆上，插著從桃樹上折下來、開著淡粉色花瓣的花枝，整個畫面充滿了希望和喜意。

春天來了，街邊自發形成的用工市場，三五個人聚在一起，沒有人招攬生意。他們把工具放在唯一的運輸工具——自行車上。照片里的人在畫面上占的比例很小，屬于景深部分。突出的是鐵工具上插的一枝桃花，鐵工具成了桃花的母體。桃花柔媚妖嬈，鐵工具冰冷沉重。兩個世界的事物嫁接在一起，成為詩的意象。

這些靠出賣體力和技能的人，無意間一個破壞樹木的舉動，卻呈現出心中的向往和美好。讓人擔心的是，脫離了母體的花枝，它的生命維系不了多久，接下來等待的就是枯竭和死亡。鐵工具上的桃花讓我們看到勞動者細膩的內心世界，欣喜的畫面，其結果必定是悲涼的。

攝影家王天抒和勞動者內心是一樣的人，瞬間發現并從中讀出微妙含義，用穿透生活的眼光，洞悉生存背后艱難的面紗。

誰的心里沒有春天？誰不喜歡春天里盛開的桃花呢？

讀王天抒攝影作品之《雨幕》

如果生活是一座舞臺，一場雨就是生活里的一段插曲。

當雨水濺起的那一刻，一場來自現實的演出拉開了序幕。

真實的場景被雨幕隔離成兩個世界，一邊是被雨幕遮蔽、恣意而行的豪華版SUV；一邊暴露在雨水里、穿雨披呆若木雞的老人。

老人成為這臺演出的主角，雨水在他面前和護攔一樣，成為另一種路障。

看不清晰的是具有絕對優勢和強大力量的機器，看得清清楚楚的是正承受被無視和輕賤羞辱的老年人，

快速發展的社會，已將穿雨披的老年人拋棄，他身后的觀眾、包括攝影家都是舞臺下面沒有話語權的蕓蕓眾生。

雨水沿老年人的眉梢、順著老邁的臉流下來，表情無可奈何。他唯一能做的是把手里拎著的盒飯藏在身后，還有雨披下不能被淋濕的物品。

防不勝防的事情經歷的太多太多，面對突如其來一簾雨幕，他除了接受還能做什么…他如此坦然，說明再大的雨水沒有來自生活的吸引和無形的召喚有力。

讀王天抒攝影作品之《平衡術》

生活是平衡的藝術。

自行車和一個家庭平衡；廢舊塑料桶和一頓飯平衡；左手和右手平衡；手表上的時間和歲月平衡；一條短褲和西裝革履平衡；蹲下和站起平衡；背影和道路平衡；路障和遠方平衡。

天空和大地平衡，陽光明媚和風風雨雨平衡；艱苦和頑強平衡；一個人和現實社會平衡。

這幅照片簡單，但又十分復雜。攝影家把技術都融化在畫面里：一個光著脊梁、蹲下身子的男人，一手扶著自行車——自行車不能倒，這是全部家當；一手撿拾廢地上的空水瓶——只值幾分錢的空水瓶，這點滴的攝取需要付出巨大的努力。

自然、真實，這幅照片具有無限張力，其生命內涵震撼人心。

讀王天抒攝影作品之《瞬間》

街拍，考量的是攝影家把握瞬間的能力和技術。

在路口斑馬線上，一輛后座上載著兩個女學生的摩托車，前輪與一個走在斑馬線的人左腳產生交集。只一瞬間，騎摩托車的人和被壓著腳的行者，還有摩托車后座上的女學生，目光都不約而同地望向了腳和車輪。

問題的起源都是為了爭取時間：后座上的女學生在校園鈴聲督促中選折快、靈的摩托車；行者匆忙于他的路途；騎手急于多拉快跑、搶下一單生意。

路口、斑馬線，都市人的節奏，在這一瞬間凝固、放大，偶然性事件使人和現實的關系、社會的關系、人的關系，瞬間發生改變，帶來無盡思考。都市節奏帶來太多急躁，焦慮，無奈，窘境……

快節奏的都市生活是因，那么在這一瞬間發生和還要繼續發生的就是果？若事無大礙，彼此寬容一笑，重新融入人流、車流。反之矛盾升級，彼此糾纏不休，謾罵和毆打，圍觀，交通擁堵……

街拍將瞬間發生的人和事在自然光照條件下真實呈現，攝影的技巧、構圖、人物瞬間狀態的捕捉，成為城市的一張切片，既是記錄又是玩味，既是偶然又是必然。男女老幼，各種表情，不同的肢體語言，充分體現了布列松“決定性瞬間”的攝影精髓。

讀王天抒攝影作品之《吻狗》

吻是情感處于極致、情緒爆棚時的生理反應。

軍人吻帽徽和鋼槍；教師吻孩子們交上來的作業；藝術家吻創作出來的作品；游子吻家鄉的故土。

見過動物園里飼養員吻海豚；失戀的人吻大樹；喝醉酒的兄弟緊緊抱在一起吻光禿禿的腦門；多情的男人癡迷地吻著鮮花；籃球名宿巴特力和姚明打賭輸了吻驢的屁股……

三十年前，生活困難，父母在院子里養豬，有一天晚上，我喝的醉意朦朧，推開院門，在膘肥體壯的豬身上吻了一口……

王天抒這張照片拍的是夏天的晚上，商業區石階上納涼的老男人，在吻他的狗。應該是在那坐了很久，不知老男人是獨居一人，還是酒后認真地吻狗的屁股，狗沒有弄明白發生了什么事情，有些驚恐、詫異地回頭看主人。

到底發生了什么，讓老男人有如此舉動，是想到了家人、子女 ？還是夜已深，歸空巢，心有孤寂而不可言。一定是內心里哪一根脆弱的神經產生了幻覺，把無法表達的情緒宣泄在狗身上。老男人吻的是狗，往深處理解是吻孤獨，吻心目中的親近之人和事物，有可能吻的就是他自己。

人和狗在光里像剪影，回收店的招牌特別醒目，回收手表，能回收逝去的美好光陰嗎？高價回收奢侈品，多少錢能回收愛和親情，以及家庭的溫暖？

攝影家王天抒在這樣的情境里，迅速按下情感的快門。他在創作談里說：這張照片里人的愛更多了些。

讀王天抒攝影作品之《兩代紅衣女》

紅色在中國人心目中就是幸福、喜慶，譬如結婚、生子、金榜題名、春節等。

兩個不同年代的女人都穿著紅衣服，外化的夢想，對未來生活的向往和追求一覽無余。

照片畫面以紅色成為主旋律，年輕女子靠左，老年女人在右，結構對稱，兩個人之間很開闊，像兩個時代不經意間產生的距離。

左側的年輕女子，披紅戴金，新婚禮服上鑲嵌金色鳳凰飛舞的圖案，頭上戴著金色女王的發冠，手中潔白的團扇繡有紅色雙喜字，在路上拍婚禮現場投屏用的照片，此刻，新娘子微微地蹙眉，表情看得出還沒有懂得愛情婚姻的含義。

千載難逢的偶遇和巧合，從身邊騎車而過的老年女子，也穿紅色衣裙，衣服上也繡著流金的圖案，頭戴紅色的紗帽，只是紅色以褪變的老舊黯然，加之騎自行車、低品質的手套和絲襪亂搭，兩個人形成鮮明的對比和反差。

青春如花與年老色衰，步履端莊的認真與騎行的匆匆與隨意，兩代人、兩個不同時代對愛情婚姻的理解態度顯然是不同的，一邊是招搖過市的懵懂，婚姻就如一條小船駛入大海，不知生活的風起云涌。一邊是對新時代女孩羨慕、嫉妒，也有飽經風霜后對愛情的顧慮與擔擾。

老年紅衣女異樣的目光搶了畫面風頭，似畫外音在說：你擁有的我從未擁有，我失去的你也會到來。

讀王天抒攝影作品之《家》

左側是卷起來的被褥，右側是咖啡色廢舊沙發。一張床大的地方，被人設置成簡易的家。盡管簡單，但像簡筆畫，勾勒出家的主要元素。

家是一個人的最后歸宿，人不在場，他生活的氣息仍十分鮮活地存在。

著名攝影人魯賓斯坦曾拍過空房間，空無一人的屋子里似乎有身影流動，擺放的物品都成了故事，悠永，耐人回味，意象空靈。王天抒的這張照片與她的不同，是從現實出發，是在生活真實里發觀和挖掘人的生存狀態以及社會的關系。

什么人會以天地為家，天當房地當床。身無一物，被褥卷起的一刻是一天開始，鋪展開來是一天的結束。什么人會以天地為家，天當房地當床。身無一物，被褥卷起的一刻是一天開始，鋪展開來是一天的結束。

沒有人的所謂家，留給我們更多的思考和想象，是男人還是女人？是老年還是青壯年？為什么寄居于此？這里成了心底里最舒服、最重要的位置，成了做夢的地方。

拍這樣的照片是需要勇氣的，越簡單反而越復雜。不像拍拾荒者、流浪漢要注意拉近和他們的距離，贏得他們的認同，沒有戒備拍的自然，且不傷害他們的情感和尊嚴。拍現場感的瞬間，做到敏銳、快捷，拍攝技術瞬間暴發。這張畫面難的是沒有什么干擾，也沒有什么參照，就是兩個靜物。考驗的是攝影師內心的深度，如何構圖？靜止的事物會說話，畫面有故事感，能傳遞新的信息和認知，讓日常的情感能暗流涌動或者掀起波瀾。

王天抒的攝影與魯賓斯坦不同，魯賓斯坦是向內的個人感受，王天抒是向外的，引發人的感情共鳴。

讀王天抒攝影作品之《奢侈品與勞動者》

簡約的構圖，豪華商場巨大的玻璃櫥窗下，大紅錦緞鋪襯的背景，被燈光燃成艷麗的火幕，巨大的空間里只擺放三件奢侈品，中間是一雙男士棕色皮鞋，左右兩側是國際品牌的女士坤包。以小搏大被托舉的千斤之重，櫥窗設計彰顯品質，紅絲絨上凸起“LV”標識，釋放無與倫比的富貴誘惑。

攝影師也是設計師。在走到商場櫥窗前，看到櫥窗下休憩的勞動者：他們半躺或倚著櫥窗坐著，三個人都低著頭淺睡，穿工作服，身前各放一個礦泉水瓶，有的化解勞動饑渴一飲而盡，有的還沒有開啟喝掉，讓人有些擔心勞動者對自己身體的本能渴求都懶得應付。

勞動者的小憩，說明勞動并沒有結束，他們在等待下一次施工的開始，選擇在“LV”櫥窗下完成生命補給，好讓盒飯和礦泉水在即將繼續進行的勞動中，轉化成一滴又一滴咸腥味的汗水，滴落并滋潤屬于自己的生活。

這張照片從上到下的結構，在光里的三件奢侈品，與靠在櫥窗底部的三個勞動者以及他們喝的三瓶礦泉水一一對應。中間男子的黑色布鞋與廚窗里棕色皮鞋、右右兩個人的藍色安全帽與兩個精致坤包形成了鮮明的對比和具象反差。

奢侈品是在光環下遙不可及，勞動者倦縮其下，灰頭士臉一身倦意和疲態，并不懂什么是奢華。

攝影是一種情感，是表達思考的外在形式。照片中勞動者與奢侈品近得不能再近，可陌生的疏離感彼此卻毫無關系，像錯位的婚姻，同在一個屋檐下，心思各不相同。

簡約的構圖，豪華商場巨大的玻璃櫥窗下，大紅錦緞鋪襯的背景，被燈光燃成艷麗的火幕，巨大的空間里只擺放三件奢侈品，中間是一雙男士棕色皮鞋，左右兩側是國際品牌的女士坤包。以小搏大被托舉的千斤之重，櫥窗設計彰顯品質，紅絲絨上凸起“LV”標識，釋放無與倫比的富貴誘惑。

攝影師也是設計師。在走到商場櫥窗前，看到櫥窗下休憩的勞動者：他們半躺或倚著櫥窗坐著，三個人都低著頭淺睡，穿工作服，身前各放一個礦泉水瓶，有的化解勞動饑渴一飲而盡，有的還沒有開啟喝掉，讓人有些擔心勞動者對自己身體的本能渴求都懶得應付。

勞動者的小憩，說明勞動并沒有結束，他們在等待下一次施工的開始，選擇在“LV”櫥窗下完成生命補給，好讓盒飯和礦泉水在即將繼續進行的勞動中，轉化成一滴又一滴咸腥味的汗水，滴落并滋潤屬于自己的生活。

這張照片從上到下的結構，在光里的三件奢侈品，與靠在櫥窗底部的三個勞動者以及他們喝的三瓶礦泉水一一對應。中間男子的黑色布鞋與廚窗里棕色皮鞋、右右兩個人的藍色安全帽與兩個精致坤包形成了鮮明的對比和具象反差。

奢侈品是在光環下遙不可及，勞動者倦縮其下，灰頭士臉一身倦意和疲態，并不懂什么是奢華。

攝影是一種情感，是表達思考的外在形式。照片中勞動者與奢侈品近得不能再近，可陌生的疏離感彼此卻毫無關系，像錯位的婚姻，同在一個屋檐下，心思各不相同。

放三件奢侈品，中間是一雙男士棕色皮鞋，左右兩側是國際品牌的女士坤包。以小搏大被托舉的千斤之重，櫥窗設計彰顯品質，紅絲絨上凸起“LV”標識，釋放無與倫比的富貴誘惑。

攝影師也是設計師。在走到商場櫥窗前，看到櫥窗下休憩的勞動者：他們半躺或倚著櫥窗坐著，三個人都低著頭淺睡，穿工作服，身前各放一個礦泉水瓶，有的化解勞動饑渴一飲而盡，有的還沒有開啟喝掉，讓人有些擔心勞動者對自己身體的本能渴求都懶得應付。

勞動者的小憩，說明勞動并沒有結束，他們在等待下一次施工的開始，選擇在“LV”櫥窗下完成生命補給，好讓盒飯和礦泉水在即將繼續進行的勞動中，轉化成一滴又一滴咸腥味的汗水，滴落并滋潤屬于自己的生活。

這張照片從上到下的結構，在光里的三件奢侈品，與靠在櫥窗底部的三個勞動者以及他們喝的三瓶礦泉水一一對應。中間男子的黑色布鞋與廚窗里棕色皮鞋、右右兩個人的藍色安全帽與兩個精致坤包形成了鮮明的對比和具象反差。

奢侈品是在光環下遙不可及，勞動者倦縮其下，灰頭士臉一身倦意和疲態，并不懂什么是奢華。

攝影是一種情感，是表達思考的外在形式。照片中勞動者與奢侈品近得不能再近，可陌生的疏離感彼此卻毫無關系，像錯位的婚姻，同在一個屋檐下，心思各不相同。

讀王天抒攝影作品之《生活》

年輕時有幾個要好的詩友，每每喝多酒之后，搖搖晃晃，或者互相攙扶著走在暗夜里，時不時醉意朦朧地高喊一聲：生活。

生活，是什么？生活，為什么讓我們耿耿于懷，在心中噴薄而出。愛情、家庭、工作、住房？微薄的收入與不斷需要的付出？不切實際的理想與現實的差距……是不是生活。

每個人都在為超越自己而努力，無論是體力，能力，夢想，青春……

為了生活，接近老年的男女在出售不知是自己開荒種的、還是從小販手里上的小蔥。一輛自行車，一臺電子秤，兩個加在一起年紀上百的人，還有一個躺在地上的兒童。

為了生活，應該是已經退休的兩位老人，一邊帶孫子，一邊售賣小蔥。顯然這樣的生意掙不了幾個錢，但也是一種緩解生活壓力的方式方法。想必，他們的兒女，為了生活，把孩子寄放在老人身邊，不顧一切地去打拼、闖天下去了。

這讓我想到了一首歌：“為了生活。多少臉孔茫然隨波逐流，他們在追尋什么？為了生活，人們四處奔波，卻在命運中交錯。多少歲月凝聚成這一刻，期待著舊夢重圓，萬涓成水終究匯流成河，像一首澎湃的歌……

這張照片還原了生活本來的樣子，在生活里哭，在生活里笑，生活像孩子忱著礦泉水瓶上的睡眠，像女人揚起的笑臉，像男子手摸腳丫子、戴墨鏡裝酷的樣子。只有樹蔭把強烈的陽光過濾，把緊鎖的眉頭和痛苦稀釋成一地愜意和釋然，生活可以接受，現實是每個人都需要面對的。

一張好的攝影作品是有生命力的，像一縷陽光，一陣和風，一股氣息，一種活力，技術已經顯得不重要了，其抓拍到的樂觀向上態度，來自生活而又高于生活。

讀王天抒攝影作品之《一條路朝著兩個不同的方向》

一張照片不僅在于其傳達了什么具體信息，更在于向我們敞開了一個怎樣的世界。

每一條路都有兩個不同的方向。一頭向南一頭向北，一頭向西一頭向東。路是筆直的，在腳下往哪個方向走？如何選擇？不同的方向，目標不同，結果不同。所以在走路時，總有人徘徊駐足或者回頭。尤其涉世未深還不知道外邊的世界是什么的少年。

方向，是一種本能。照片上兩波兒走向不同方向的少年，不知被什么樣的風裹挾、推送。

向道路縱深處走去的身穿著紅色的袈裟的少年心有戒律，不再對道路兩側的景致所迷惑，少年老成，向前，再遠的路、起伏山巒以及看不見的寺廟，是心的歸宿。

與袈裟少年擦肩而過，逆向而行的孩孒身上散發著野性和玩皮，騎著與他們年齡、身體極不匹配的自行車，這幾個孩子騎行在公路上，就是一次出發和遠行，他們的好奇心驅使，冒險和沖動去挑戰自己和世界。

不同的方向不一樣的童年，騎自行車的少年懵懂地回頭看不一樣的人生。

以道路為軸，人是軸線上上行或者下行的風景。選擇不同方向，命運不同，結果不同。一條道路幾十年上百年不會改變，而道路上的人最終在道路的兩端消失。

做為閱讀者，如破解、領悟禪意一樣，想著要把道路走成理想，在路上，就會遇到自己的童稚之心，一切皆是宿命，一切皆有可能……

讀王天抒攝影作品之《廢墟上的風箏》

放風箏沒有什么更多的意義。像我們小時候放風箏是生活單調，能夠代表希望的一種游戲。
現在放風箏已經是一種養生，在城市廣場、在河提、在寬闊的操場。風箏也高級，放風箏的工具都有了科技含量。
這張照片是一個拆除的廢舊房屋，以及還沒有進行開發的空地，破爛不堪的場景，連天空的色彩都是灰暗的。
偏偏在這樣的地方，有人放風箏。是誰已經不重要了，重要的是風箏的細線看得清清楚楚，讓我們擔心細線在風中會不會斷了，風箏就會失去魂魄一樣,飄的無影無蹤。好在放飛的簡易風箏飛的并不高，正好在破舊的房屋上空，美好與丑陋的反差，衰敗與向往的共舞。
王天抒說：“這個風箏是動畫片里的機器貓？機器貓在動畫片里是萬能的，它可以給人帶來夢想中想要的，他能幫你實現。這個元素很重要，如果放一只蝴蝶什么就不是這個味兒了”。
我寫過一首放風箏的詩，風箏京劇花臉的造型，戲劇性表達放風箏人的內心世界。在廢墟上放飛風箏，人有堅韌之心，無奈中看到希望。面對所處的現實和窘迫的生存環境，心中的理想和愿望始終像手里放飛的風箏。
遠處隱約可見的高樓，如夢似幻，一只風箏高高地飛在殘垣斷壁的廢墟之上，讓心情輕松了許多——根植于心的風景最美，從地平線上超然躍起，仿佛詩歌與遠方正向我們招手。