隨著《主角》迎來大結局，這部陪伴觀眾一個多月的年代大劇，也終于畫上了句號。

說實話，在如今的電視劇市場里，能同時做到收視率高、網絡熱度高、口碑還不錯的作品已經越來越少了。

尤其是年代劇，更難。

而《主角》能夠一路保持熱度，甚至在大結局播出后依舊引發觀眾熱議，很大程度上靠的就是演員集體在線的發揮。

從易青娥幾十年的命運沉浮，到秦腔人的悲歡離合，這部劇塑造了太多讓觀眾記憶深刻的人物。

有人一輩子守著戲臺，有人被命運一次次打倒，有人輸給時代，也有人活成了時代。

而這些人物之所以能夠打動觀眾，并不是因為編劇寫得有多么傳奇，而是演員真正把角色演活了。

隨著觀眾評分陸續出爐，劇中主要演員的表現也有了一個大致排名。

這些演員，到底誰演得最讓人服氣？咱們不妨一個一個來說，大家也看看，這個排名符不符合你們心中的預期。

很多觀眾看到排名的時候，第一反應都是驚訝。

劉紅兵怎么會墊底？畢竟在《主角》后半段，他幾乎貢獻了全劇最虐心的劇情。

尤其是最后那幾集，孩子重病，父親癱瘓，生活的重擔全部壓在肩膀上。

那個曾經騎著自行車追憶秦娥、整天嬉皮笑臉的年輕人，最后硬是被現實折磨得沒了少年氣。

從角色完成度來說，竇驍演得并不差，甚至可以說，這是他近幾年最出彩的一次表演。

因為劉紅兵最難演的地方，不是前期追妻的時候，而是后期的轉變。

前期只需要負責討喜，后期卻要把一個男人被生活碾壓后的無奈、崩潰和絕望全部呈現出來。

稍微用力過猛，就容易變成苦情戲，稍微收著一點，又容易顯得沒情緒。

但竇驍處理得比較聰明，更多時候，是把情緒壓在心里。

尤其是醫院那幾場戲，你會發現他的眼神總是躲閃的，說話聲音越來越輕，甚至不敢正視憶秦娥。

因為他知道自己撐不起這個家，也知道自己救不了孩子，這種無力感，其實比哭更扎心。

最讓我印象深刻的是后期他的狀態變化，臉還是那張臉，可整個人的精氣神完全沒了。

走路駝著背，眼神發空，說話有氣無力，那種被生活反復捶打后的疲憊感，幾乎撲面而來，這說明竇驍是真的研究過人物。

只是為什么最后評分最低？原因也很簡單。

不是竇驍演得不好，而是劉紅兵這個角色本身太吃虧，因為他的戲份集中在中后段。

前面不如胡三元討喜，后面不如茍師悲壯，中間又不像花彩香那樣有鮮明個性。

再加上《主角》整體演員水平太高，放到別的劇里，竇驍這個表現至少能進前三，可放在《主角》里，只能遺憾墊底。

不是他差，而是對手太強。

《主角》里有很多角色戲份不算多，但觀眾偏偏忘不了，單仰平就是其中之一。

這個人物剛出場的時候，其實并不搶眼，沒有花彩香那么潑辣，沒有胡三元那么有趣，更沒有茍師那種戲骨氣場。

可隨著劇情推進，你會發現這個角色越來越有分量，因為他代表的是一種責任，一種對秦腔近乎偏執的責任感。

省秦團那么多人，有人爭名，有人爭利，有人想著往上爬，可單仰平想的只有一件事，怎么讓秦腔活下去。

所以當他發現憶秦娥有天賦的時候，幾乎是不遺余力地培養，哪怕得罪人，哪怕背負壓力，他也要把最好的資源給真正有實力的人。

這樣的領導，在現實里其實很少見，而扈強最厲害的地方，是把人物身上的溫厚感演出來了。

你總能感受到他的分量，尤其是和憶秦娥談話的時候，明明只是幾句普通對白，可從他的語氣里，你能聽出長輩對晚輩的愛護。

也能聽出一個團長對戲曲未來的焦慮。

這種復雜情緒，演起來并不容易，但扈強拿捏得恰到好處。

最令人動容的還是結局，當戲臺坍塌的時候，單仰平第一反應不是逃跑，而是救人。

他們不一定會說漂亮話，也不一定會成為舞臺中央最耀眼的人。

但正是因為有他們撐著，戲才沒有散，團才沒有垮，秦腔才能一代一代傳下去。

如果說《主角》開播之前爭議最大的演員是誰，答案一定是劉浩存，因為憶秦娥這個角色太重要了，整部劇幾乎都是圍繞她展開。

而且前期小演員王少熙表現又特別亮眼，很多觀眾都擔心，成年版一出來會接不住。

事實證明，這種擔心是多余的，劉浩存最聰明的地方，是沒有刻意模仿小演員，而是演出了人物成長后的變化。

小時候的易來弟是緊張的，怯懦的，敏感的，成年后的憶秦娥依然敏感，但已經學會把情緒藏起來。

這兩種狀態其實是一脈相承的，很多觀眾說她演得太淡，可恰恰是這種淡，才符合人物。

憶秦娥從來不是一個外放的人，她不喜歡爭，也不喜歡表達，受了委屈自己扛，有了痛苦自己咽。

哪怕后來成了名角，骨子里的性格也沒有變，所以如果演員天天大哭大鬧，反而不對勁。

劉浩存最好的幾場戲，都是克制的。

比如孩子生病的時候，比如丈夫離世的時候，比如面對一次次人生打擊的時候。

她沒有撕心裂肺，而是眼淚慢慢往下掉，臉上甚至沒什么表情，可越是這樣，越讓觀眾難受。

因為真正經歷過巨大痛苦的人都知道，很多時候根本哭不出來，劉浩存把這種狀態演出來了。

當然，她也不是沒有缺點，在一些情緒爆發戲里，爆發力還是稍顯不足，個別橋段感染力不如秦海璐、孫浩這些老戲骨。

但考慮到年齡和經驗，能夠完成到這個程度，已經相當不容易，尤其是后期舞臺戲，無論身段還是眼神，都越來越像一個真正的秦腔名角。

從剛出場時的爭議不斷，到大結局時獲得9.4分高分，劉浩存算是用自己的表現完成了一次漂亮的翻身。

至少看完《主角》之后，再提起憶秦娥這個角色，很多觀眾腦海里想到的，已經不是別人，而是劉浩存。

這對于一個演員來說，或許就是最大的成功。

如果讓我選《主角》里塑造得最成功的女性角色，我不會選憶秦娥，而是花彩香。

因為憶秦娥代表的是成長，而花彩香代表的是人生。

她身上有年輕時的鋒芒，也有中年后的隱忍，有對舞臺的熱愛，也有對現實的妥協，有不服輸的倔強，也有看透世事后的豁達。

這樣的人物，本來就不好演，可秦海璐偏偏把這個度拿捏得特別精準。

花彩香第一次出場的時候，就帶著一股子不好惹的氣場，說話直來直去，看不慣的人當場開懟，遇到不公平的事直接翻臉。

那種風風火火的勁兒，隔著屏幕都能感受到。

很多觀眾都說，看見花彩香就想到現實里那些性格潑辣的大姐，刀子嘴，豆腐心，嘴上從來不饒人，心里卻比誰都善良。

秦海璐厲害就厲害在這里，她沒有把花彩香演成一個符號化的“女強人”，而是演成了一個有血有肉的女人。

尤其是面對憶秦娥的時候，花彩香其實一直都在護著她，嘴上嫌棄，心里偏愛。

別人欺負秦娥的時候她站出來，秦娥迷茫的時候她開導，秦娥想放棄的時候她鼓勵，這種感情不是母女，卻勝似母女。

而且越往后看越能發現，花彩香其實也是個苦命人，年輕時為了唱戲吃苦受罪，好不容易熬出頭，又被時代推著往前走。

兒子長大以后也沒讓她省心，甚至連最親近的人都傷過她，可即便如此，她依然沒有低頭。

最讓我佩服的一場戲，是她晚年面對兒子的態度，她已經明白，人這一輩子，靠誰都不如靠自己。

這種通透感，正是角色最有魅力的地方，而秦海璐把這種通透演出來了。

一個眼神，一個停頓，一句輕描淡寫的話，觀眾就能感受到人物內心的波瀾，這就是老戲骨的功力。

她不需要用力，戲自然就在那兒，所以9.5分這個成績并不意外，甚至很多觀眾覺得還低了。

因為在不少人心里，花彩香才是《主角》最出彩的女性角色。

《主角》里有很多角色都很重要，但如果真要找一個能夠串聯全劇的人，那一定是胡三元。

而胡三元之所以能夠成為觀眾最喜歡的人物之一，離不開張嘉益的表演。

他演胡三元的時候，你根本感覺不到演的痕跡，就好像生活里真的有這么一個人。

有點痞，有點滑，喜歡開玩笑，也喜歡占點小便宜，可關鍵時候絕不掉鏈子。

年輕時的胡三元像個混不吝，整天吊兒郎當，走到哪兒都樂呵呵的，可越往后看越會發現，這個人其實特別有智慧。

別人只看眼前，他看的是以后，別人容易鉆牛角尖，他卻總能找到解決問題的方法。

尤其是在憶秦娥成長過程中，胡三元幾乎扮演著引路人的角色，很多關鍵節點，都是他在背后推動。

更重要的是，張嘉益演出了人物身上的真實感，胡三元不是圣人，也會犯錯，也會沖動，甚至因為沖動付出代價。

但正因為這樣，角色才顯得鮮活。

最經典的莫過于入獄前后的幾場戲，那時候的胡三元已經不再年輕，身上的鋒芒被歲月磨平，可骨子里的善良和擔當從來沒變。

尤其是托付憶秦娥那場戲，張嘉益幾乎沒有什么激烈情緒，只是眼神微微發紅，聲音比平時低了一些，可觀眾瞬間就破防了。

因為你知道，這個平時總是笑呵呵的人，終于也有撐不住的時候，這種表演最難，因為它不是靠技巧取勝，而是靠生活積累。

張嘉益這些年演過太多普通人。

父親，丈夫，長輩，朋友，所以他特別知道普通人的情緒該怎么表達，不用喊，不用哭，一個眼神就夠了。

很多年輕演員演戲像是在告訴觀眾我很難過，而張嘉益演戲是讓觀眾自己感受到難過，兩者完全不是一個層次。

所以看到張嘉益只排第四，不少觀眾都覺得意外，但仔細想想也正常，因為前三名確實太驚艷了。

可即便排名第四，他依然是整部《主角》的定海神針。

有他在，整部劇的氣質就穩了，有他在，那些關于秦腔、關于人生、關于命運的故事，才有了落地的力量。

《主角》開播之前，很多觀眾最容易忽略的人就是王曉晨。

因為這些年提起她，大家首先想到的是漂亮，想到的是都市劇里的女主角，卻很少有人把她和實力派聯系到一起。

但《主角》播完以后，這種印象徹底變了。

米蘭這個角色其實特別復雜。

她不像憶秦娥那樣天賦異稟，也不像花彩香那樣鋒芒畢露，她更像現實里大多數人。

有夢想，有野心，有不甘心，卻又始終差一點運氣，這種角色最容易演得平，因為缺少明顯的人物標簽。

可王曉晨偏偏把她演活了，前期的米蘭是驕傲的，覺得自己有能力。

有資本，不愿意輕易認輸，面對競爭的時候永遠昂著頭。

哪怕輸了，也不愿意低頭服軟，這種倔勁兒特別真實，因為現實里很多人都是這樣。

年輕的時候總覺得自己能贏，總覺得機會還很多，可隨著年齡增長，慢慢才發現，人生有些東西不是努力就一定能得到。

而米蘭后期最精彩的地方，恰恰是這種落差感。

當她一次次被現實擊中，當她發現自己終究成不了那個最耀眼的人，人物開始發生變化。

但她沒有變得面目可憎，反而越來越讓人心疼。

尤其是后期重逢花彩香那場戲，很多觀眾都印象深刻，隔著玻璃。

兩個人說著平常的話，可就是這種平靜，最讓人難受。

因為大家都知道，曾經那個意氣風發的米蘭回不來了。

王曉晨眼神里有遺憾，有不甘，有釋然，還有一點點故作輕松，層次非常豐富。

觀眾能從她臉上讀出很多東西，這也是為什么米蘭后期戲份并不算特別多，卻依然能夠拿到9.7分高分。

因為真正好的演員，不會浪費任何一個鏡頭，哪怕只給她一分鐘，她也能讓觀眾記住這個角色。

如果說胡三元代表的是人情世故，花彩香代表的是命運起伏，那么茍師代表的，就是秦腔人的風骨。

很多觀眾追完整部《主角》以后都會發現，真正讓自己念念不忘的人物，不一定是憶秦娥，反而是茍師。

因為這個人物身上有一種特別稀缺的東西，那就是純粹。

他這一輩子，幾乎沒有為自己活過，年輕時為了唱戲，中年時為了傳戲，老年時還是為了守戲，從頭到尾，他心里裝著的只有秦腔。

可越是這樣的人物，其實越難演，因為稍不留神就會演成臉譜化的老藝術家。

天天把傳承掛在嘴邊，動不動就上價值，觀眾看了反而會出戲。

但孫浩沒有這么演，他演出了茍師的倔，也演出了茍師的苦，更演出了茍師的可愛。

剛出場的時候，很多觀眾甚至覺得這個老頭有點軸，認死理，不懂變通，為了戲能跟所有人較勁。

可隨著劇情推進你才發現，不是他不懂現實，而是他太懂了，正因為知道現實有多殘酷，所以才更舍不得丟掉心里的那點堅持。

最讓我感慨的一場戲，是憶秦娥開始嶄露頭角的時候。

所有人都在為這個好苗子高興，茍師也高興，可他笑著笑著，眼圈卻紅了。

很多觀眾第一次看可能沒有反應過來，后來回頭再想才明白。

那一刻他高興的不是自己，而是秦腔終于后繼有人了。

可他也知道屬于自己的時代快結束了，一個真正熱愛舞臺的人，最清楚什么叫長江后浪推前浪。

這種復雜情緒，孫浩全靠眼神演出來了，沒有一句臺詞，卻比千言萬語都更有力量。

而真正封神的還是最后那場戲，為了完成心里的執念，為了補上當年沒吹完的那兩口火，茍師拼盡全力站上舞臺。

那時候的他已經老了，身體也不行了，可站在戲臺上的那一刻，整個人仿佛重新活了過來。

他吹的已經不是火，而是自己的一生，很多觀眾看到這里直接淚崩。

因為大家忽然明白，茍師這一輩子最大的幸福，從來不是名利，而是能死在自己熱愛的舞臺上。

這樣的角色本身就足夠動人，再加上孫浩近乎封神的演繹，9.7分完全實至名歸。

甚至可以說，如果只論角色厚度和情感沖擊力，茍師完全有資格競爭全劇最佳角色。

《主角》最大的驚喜是誰？是小演員王少熙。

童年演員一直是個非常特殊的存在，演得好，觀眾會夸一句未來可期，演得一般，大家也不會太苛責，畢竟只是孩子。

可王少熙不一樣，她給觀眾的感覺根本不像一個新人，而像一個已經演了很多年的老演員。

最關鍵的是，她完全演出了易來弟身上的那股勁兒，很多人以為小演員最重要的是機靈，是可愛，是討喜，可易來弟偏偏都不是。

她剛出場的時候甚至有些笨拙，有些木訥，站在人群里一點都不起眼，說話不利索，做事小心翼翼，看誰都帶著幾分膽怯。

但恰恰是這種“不討喜”，讓角色變得真實，因為那個年代從農村走出來的孩子，本來就不可能像現在的孩子那么自信。

他們更多的是拘謹，是害怕，是自卑，而王少熙把這些細節全部演出來了。

尤其是眼神，很多成年人都演不出來那種狀態，可她做到了。

最經典的當然還是考試那場戲，直到現在依然有很多觀眾反復觀看。

當時所有人都覺得她完了，不說話，不張嘴，站在原地像塊木頭，就連考官都失去了耐心。

可就在最后時刻，那一嗓子突然出來了，高亢，響亮，充滿生命力，瞬間震住全場，也震住了電視機前的觀眾。

為什么這一幕會這么有沖擊力？因為前面的鋪墊太好了，觀眾已經習慣了她的沉默，所以當聲音沖出來的時候，那種反差感才會格外震撼。

很多演員終其一生都演不出這種層次，可一個小姑娘卻做到了。

更難得的是，她并沒有依賴哭戲，也沒有依賴賣萌，而是真正靠人物塑造征服觀眾，這才是最厲害的地方。

后來劉浩存出場以后，不少觀眾依然懷念易來弟，甚至有人覺得前十四集最好看。

某種程度上，這就是對王少熙最大的認可，因為她不僅完成了自己的戲份，還把角色深深刻進了觀眾心里。

所以9.8分第一名，沒有任何爭議。

如果說《主角》里誰最讓人眼前一亮，答案一定是她。

《主角》播完了，可關于這部劇的討論，卻遠遠沒有結束。

有人記住了憶秦娥的坎坷人生，有人記住了劉紅兵的悲劇命運，有人記住了花彩香的敢愛敢恨。

也有人記住了茍師守了一輩子的戲臺。

而這些角色之所以能夠留在觀眾心里，歸根結底還是因為演員演得太好了。

從8.8分的竇驍，到9.8分的王少熙，其實沒有真正意義上的輸家。

因為《主角》最大的成功，從來不是某一個演員出彩，而是一群演員共同托起了這部戲。

他們讓觀眾看見了秦腔人的堅守，看見了普通人的悲歡，也看見了時代洪流下那些微不足道卻又閃閃發光的人生。

戲終有落幕的時候，演員也終會離開角色。

但《主角》留下的人物和故事，或許會像劇中的秦腔一樣，在很多觀眾心里久久回蕩。

這大概就是一部好劇最大的意義。