前言

滌心守神，方合詩心澄懷之旨。滌盡塵囂雜念，靜守一片靈臺，心懷澄澈方可與天地相融，于風物間體悟悠悠詩意。世間萬象自有本真，人若為俗務所擾，則目不見真境，神不得清和。唯滌除雜慮，澄明靈臺，使胸次虛靜空闊，方能觀物取象，悟山川風月之詩意。心與造化相通，詩情自胸中而生，此乃藝者立根之道。

至于墨語寄情，書畫之道本循天地自然之變。筆墨本為心聲，點滴暈染皆是心緒流露，借尺素抒懷，讓萬般情愫盡寄毫端。筆墨有剛柔，點畫分動靜，濃淡干濕，一如世間萬象之變幻。以翰墨為語，以丹青傳心，將俯仰天地之感、俯仰古今之思，盡托于尺楮之間。筆勢開合，仿天地之吐納；墨韻氤氳，合萬物之靈機。情寓于象，象生于心，一畫一幀，皆藏藝術真意。

古人云：“詩以言志，畫以傳情。”守詩心而澄懷，執筆墨以寄意，一情一境，皆見文心本色，盡顯翰墨氣韻。

【何家英題】

藝術家簡介

何家英1957年出生于天津，漢族，無黨派人士。1980年畢業于天津美術學院后留校任教。曾任第九、第十、第十一屆全國政協委員、中國美協副主席、天津畫院院長、天津美協第一副主席、中國工筆畫學會副會長、中國藝術研究院工筆畫院院長；現任中央文史館館員、華鼎國學基金會理事、工筆畫學會名譽院長、中國藝術研究院博士生導師。曾獲國家“有突出貢獻的中青年專家”、中國文聯“德藝雙馨文藝工作者”、中宣部“四個一批”文藝人才等榮譽。享受國務院津貼。

作品欣賞

詩心澄懷 筆墨含情

品讀何家英悠遠超然的藝術境界

當代中國畫壇，何家英的工筆藝術，最動人的從不是精湛的技法，而是那份充盈畫面的文雅詩意，以及通達大道的超然境界。他深耕傳統精粹、以文滋養心性，秉持厚德內斂、守正修身的從藝之本，深諳世間陰陽相濟、虛實相生的自然至理。數十載潛心丹青，靜以修藝、誠以至明，將文化底蘊、天地節律與本心修為全然相融，在精微筆墨之間，養出清雅安寧、自成天地的高遠藝術氣象。

作畫之道，在于觀物取象、以心合天。何家英的創作，始終順乎自然、源自本心，從不刻意雕琢，不追逐時俗風氣。他深知藝術之美，貴在動靜相宜、虛實相生，疏密相彰，如同天地運行之道，張弛有度、自在從容。與生俱來的至純心性，賦予他澄澈通透的審美格調，讓筆墨褪去匠氣浮華，落筆從容舒緩、內斂含章，于精準刻畫中見人心，于悠遠意境中見胸襟。

品讀何家英的畫作，清雅詩意與溫潤情懷撲面而來。他的線條凝練干凈、婉轉有度，剛柔并濟，暗合萬物生機；設色單純靈透、層次微妙，濃淡相宜、質樸純粹。畫面安寧靜謐、氣韻清和，筆下人物神思悠遠、情態悠然，一顰一笑、一舉一動都帶著溫潤氣息。整幅作品留白有致、余韻綿長，沒有張揚的姿態，如水般溫潤、如云般空靈，東方美學獨有的詩意氛圍縈繞其間，觀之靜心，品之回味。

他的藝術視野超脫方寸紙墨，心懷天地、貫通萬象。何家英始終以澄懷觀物的心境對待創作，將自我情志融入山河天地，以微觀筆墨呼應宏觀自然。在他的畫中，精微處見匠心法度，空曠處藏天地氣度，虛實之間自成乾坤，動靜之際自有生機。這份天人相融、物我合一的藝術狀態，讓作品擁有了悠遠遼闊、生生不息的空靈氣韻，超脫世俗表象，直達藝術本心的高遠境界。

守正固本、知行合一，是何家英一以貫之的藝術堅守。他深耕傳統工筆正脈，深諳古法法度、筆墨根基扎實厚重，卻不拘泥于刻板程式。日復一日的筆墨修行中，以學識養氣韻，以靜悟通大道，以天地萬象滋養創作。筆下工筆細膩精致卻不繁瑣雕琢，工整嚴謹卻不失靈動生機，將傳統筆墨法度、自然陰陽大道、當代人文情懷，以及渾然天成的詩意格調完美融匯一體。

畫為心跡，境由心生，藝由德載。正是常年淡泊自持、潛心修學、靜守藝道，才造就了何家英先生清雅高遠、溫潤純粹的藝術格調。他始終沉心繪事、純粹從藝，不慕虛名、不求浮華，只以真誠筆墨書寫人間溫情、天地大美，在安然堅守中沉淀藝術厚度，在飽含詩意的留白里延展藝術格局。

新源融萬象，筆墨含深情。何家英先生以學潤筆、以德立藝、以道造境，在精工入微的工筆丹青里，營造出清和超然、溫潤高遠的意境，為當代工筆人物畫賦予了綿長詩意與深厚的人文底蘊。

文/亮津閣